Submerged Turntables — Evan Holm. GUTAI.COM. A l'aube du XXIeme siècle, le monde occidental n'a toujours pas pris en compte, dans son histoire de l'art, l'étonnante force novatrice des avant-gardes japonaises dont les trois moments forts furent marqués par les groupes MAVO, GUTAI et NEO-DADA.
On sait que l'art est une des grandes victimes de l'inculture, des pouvoirs et des médias et de leurs diktats économiques et politiques. Mais il est permis de penser que le difficile problème de la diffusion des idées et des images trouve une solution avec les possibilités du web. Nous devons revisiter le labyrinthe de l'histoire de l'art afin de réhabiliter certains artistes et groupes d'artistes restés injustement dans l'ombre, qui, avec le recul apparaissent comme d'importants novateurs. Face à la déferlante de l'information, osons remettre en question ce que nous dictent les médias, et les marchés de la pensée dominante. Michel Batlle 2001. Timo Maas “Tantra” Vivianne van Singer. SO APART2 Bernadette Kluyskens. Mettre le feu.
Attiser le feu. Laisser se consumer les matériaux. Eteindre le feu. Alors les images se déposent. L’incendie engendre les images. La méthode est simple mais dangereuse, extrême aussi. A propos des Delocazione, il écrit : «Les matériaux pour réaliser ces espaces, poussière, suie, et fumée, contribuaient à créer le climat d’un lieu abandonné par les hommes, exactement comme après un incendie, un climat de ville morte. Selfish Awareness Tours - Amira Seneque. A four day group project, run by Nelly Ben Hayoun (a designer of experiences) - with the theme "Forbidden Tourism".
We imagined a dystopic future where the selfie-image sharing of social network has gotten out of hand. A future where we compulsively share online, and have all evolved into narcissistic self-obsessed beings. We thus designed a touristic experience that would allow users to tour the city of London with their own reflection, embracing their selfish nature, and without the emotional damage of over-sharing. The tourists wear different kinds of mirror apparatuses and accessories that allow them to see themselves with the monuments. The tour is you getting gratification from seeing your best angle, its about rejoicing in being with yourself and in being fully aware of your selfish nature. Maria Laet: Pela superfície. Maria Laet, Notas sobre o limite do mar, 2011 (vídeo still).
Vídeo, sem som, duração 11’ 42’’. Cortesia da artista e 3+1 Arte Contemporânea, Lisboa. 3 + 1 Arte Contemporânea (Lisboa) Esta é primeira exposição individual da artista Maria Laet (Rio de Janeiro, 1982) na 3+1 arte contemporânea, em Lisboa, onde apresenta uma selecção de trabalhos recentes que são quase documentações ou resultados de intervenções gestuais subtis. Robert Smithson. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Auteur de nombreux textes critiques et théoriques[1] largement diffusés par les revues d'art américaines (parfois en collaboration, avec Mel Bochner par exemple), le médium imprimé lui donne la possibilité de développer les aspects discursifs, spéculatifs et documentaires de son travail. Biographie[modifier | modifier le code] Enfance et études[modifier | modifier le code] Smithson est né au New Jersey. Il étudie la peinture et le dessin dans la ville de New York. Décès[modifier | modifier le code] Le 20 juillet 1973, Smithson meurt dans un accident d'avion au Texas tandis qu'il prend des photographies de son œuvre Amarillo Ramp[2], en cours de construction.
Malgré une mort précoce ne lui permettant pas d'aboutir plusieurs projets importants sur lesquels il travaillait[5], Smithson s'est rapidement imposé dans l'histoire du Land Art au travers de quelques réalisations majeures, peu nombreuses mais dont l'aura est considérable[6]. Alex Chinneck. FROM THE KNEES OF MY NOSE TO THE BELLY OF MY TOES ON DEZEEN’S MOST POPULAR PIN LIST VIEW THE BOARD Featured in Public Art Review Magazine READ THE ARTICLE.
Projects page. Lamps Made from Sawmill Waste and Tree Branches Embedded with Resin and LEDs. For his Brecce collection, Italian designer Marco Stefanelli devised an ingenious way of removing fragments from sawmill scraps, tree branches, and cement fragments, and replacing them with perfectly sculpted resin embedded with LEDs.
The resulting lamps retain the organic nature of their original form yet cast a beautifully subdued light. You can see much more on Stefanelli’s blog. (via the awesomer) Achado. Mari Andrews. SHOWS THAT MATTER: Chinese Artist Song Dong's History of "Doing Nothing" at Pace. WHAT: Song Dong: “Doing Nothing” WHEN: January 18 — February 23, 2013.
Giuseppe GABELLONE. Sculptures - esculturas :Daniela Antonelli. Guillermo Mora. HOT TEA – Le Street Art non destructif. HOT TEA – Le Street Art non destructif Le street artist américain HOT TEA, basé à Minneapolis, réalise de superbes créations en mêlant des structures urbaines existantes, comme des clotures ou des grillages, à des matériaux non destructifs.
Des magnifiques pièces géométriques éphémères réalisées avec de simples fils de laines colorés. LUCY GLENDINNING. Masaladosa - Madhuvanti. FABIAN BÜRGY. Museum of Endangered Sounds. 防災行政無線 愛媛県喜多郡内子町17時 「夕焼け小焼け」 ARTUR BARRIO. まんが農業 MANGA Farming « koshikawachi. Regis Perray - Les matelas. Have A Nice Book.