Abstraction V. Kandinsky - sans titre 1910-13 - Blog des histoire de l'art de Baudelaire. L'œuvre non titrée de Kandinsky est datée entre 1910 et 1913.
Réalisée à la mine de plomb, à l'aquarelle et à l'encre de chine , le tableau mesure 49,6 x 64,8 cm. Donné par sa fille Nina Kandinsky, il est actuellement conservé au centre Pompidou, à Paris. L'absence de profondeur est marquée par l'absence d'ombre et par la neutralité du fond blanc. Les couleurs sont complémentaires (orange/violet, orange/bleu, jaune/bleu, vert/rouge) mais trois couleurs dominent : le bleu, le rouge et le vert.
Carole Benzaken - Archives of Women Artists, Research and Exhibitions. Peintre française.
Formée à l’École nationale supérieure des beaux-arts de Paris (1985-1990), Carole Benzaken y enseignera, de 1995 à 1996. Elle débute sa carrière en peignant des fleurs, des séries de tulipes alignées frontalement sur des diptyques. Par le choix de ce motif très codifié, enfermé dans une tradition, la jeune artiste interroge ce qui sera le vecteur essentiel de sa pratique protéiforme : la relation de la peinture à l’image et le rapport de celle-ci à l’objet.
Elle part à Los Angeles en 1997 et se voit offrir un poste d’enseignante au Pasadena Art Center ; elle restera finalement aux États-Unis pendant sept ans. C. Etre nature. Pistes arts visuels le végétal et l art. La flore dans l’art. La flore dans l’art La flore est l’ensemble des espèces végétales présentes dans un espace géographique ou un écosystème déterminé (par opposition à la faune).
Symbolique ou purement décorative, elle devient un genre à part entière dans la peinture au XVIIème siècle. Chargée de grace et de mystères, la flore accompagne de nombreux tableaux jusqu’à se hisser en tant que matériau dans les oeuvres contemporaines.Tous les continents ont représenté leur flore avec un rapport bien particulier et différent. Il semblerait que la sagesse ou la folie se soient emparées tantôt d’une oeuvre, tantôt de l’autre, montrant les différents aspects de la flore parfois discrète ou exubérante. L’art occidental montre sa volonté de maîtriser sa végétation tandis que d’autres cultures se contentent de la célébrer. L’Egypte ancienne: Scénes de chasse aux oiseaux dans les fourrés de papyrus (tombe de Nakht) Les travaux agricoles sont aussi le prétexte à des représentations: en gris les systèmes d’irrigation. Ernst Ludwig Kirchner. Stage 3eme 4 Espace et temps. Lettre d’Anaïs Nin à Antonin Artaud : « Le toi qui fait presque mal » Nanaqui, Je voudrais revivre mille fois ce moment sur les quais, et toutes les heures de cette soirée.
Je veux sentir encore cette violence et votre douceur, vos menaces, votre despotisme spirituel… toutes les craintes que vous m’inspirez, et les joies si aiguës. Craintes parce que vous attendez tant de moi… l’éternité, l’éternel… Dieu… ces mots… Toutes ces questions que vous m’avez posées. Je répondrai doucement à vos questions. Kandinsky : Jaune-rouge-bleu - Centre Pompidou - Dossier pédagogique. Vassily Kandinsky (1866 - 1944) « CrÉer une Œuvre c’est créer un monde Kandinsky est universellement reconnu comme l’inventeur de l’abstraction lyrique.
Il est peintre et théoricien. * HISTOIRE DE L'ART : DOSSIERS: FIGURATION (ABSTRACTION) DEFIGURATION. FIGURATION ( ABSTRACTION) DEFIGURATIONJacques ROUVEYROL Conférence du 17 décembre 2002 L’Histoire de l’Art oppose l’art figuratif et l’art abstrait.
Il ne me semble pas que cette opposition soit pertinente. Art abstrait – Aparences: Histoire de l'Art et actualité culturelle. Tendances abstraites Aux environs de 1910, se développent différentes tendances abstraites dans le cadre des mouvements d’avant-garde allemand, ruse, tchèque et hongrois.
Leurs prédécesseurs immédiats sont les deux grands mouvements innovateurs, l’impressionnisme et le fauvisme. Les deux tendances principales de l’art abstrait sont issues de cette double matrice formelle ; elles recherchent un ordre et une rationalité qui excluent une référence immédiate au monde extérieur, mais qui soient capables de saisir les « forces créatives » de la nature. La première, fondée sur le parcours de l’émotion, sur l’influence de la musique, sur l’étude de la psychologie et des principes de perception du réel, parvient à définir un langage basé sur la fonction expressive et symbolique de la couleur, sur le rythme produit par les rapports réciproques de formes pures. Première aquarelle abstraite, 1910, Wasily Kandinsky, (Paris, Musée National d’Art Moderne, Centre Georges Pompidou).
Photothèque. ArtPlastoc: NIVEAU PREMIÈRE - OPTION OBLIGATOIRE ARTS PLASTIQUES. Faire une dissert ? facile. Exposition KANDINSKY au musée de Grenoble – ARTS PLASTIQUES MADAME BENOIT. 399-VERS L'ABSTRACTION (PEINTURE, 1910-1930) - SUJET DE PRATIQUE ARTISTIQUE ET RÉFÉRENCES - TERMINALE ARTS PLASTIQUES - OPTION DE SPÉCIALITÉ. Art Abstrait. Ce dossier s’inscrit dans une série: "Un mouvement, une période", qui sera régulièrement augmentée dans cette partie du site. Réalisés autour d’une sélection d’œuvres des principaux mouvements ou tendances représentés dans les collections du Musée national d’art moderne, ces dossiers s’adressent à tous ceux (enseignants ou responsables de groupe en particulier) qui souhaitent préparer leur visite au Musée. Leur objectif pédagogique est de faciliter l’approche et la compréhension de la création du 20e siècle.
Ils ne constituent pas un cours mais proposent des points de repères et une base de travail. A chaque enseignant d’évaluer ses besoins et d’utiliser ce qui lui est nécessaire selon le niveau de sa classe. LE CUBISME. Dossiers pédagogiques - Collections du Musée Un mouvement, une période >English text Une façon neuve d’aborder le monde Les artistes et leurs œuvres Georges Braque • Le Viaduc à L'Estaque, 1908 • Les Usines du Rio-Tinto à L'Estaque, 1910 • Compotier et cartes, 1913 Pablo Picasso • Le guitariste, 1910 Juan Gris • Le livre, 1911 • Le petit déjeuner, 1915 Fernand Léger • La couseuse, 1909-10 • La noce, 1911 • Contrastes de formes, 1913.
Figuration et futurisme. Cubisme et figuration.