Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together par teamLab. « Flowers and People, Cannot be Controlled but Live Together » est le nom d’une installation numérique réalisée par teamLab et présentée dans le cadre du Festival d’art Kunisaki au Japon.
Projet In Museum par Léo Caillard. Le nom de Léo Caillard vous dit quelque chose ?
Guerra De La Paz. Guerra De La Paz – Tribute – 2002.
Vingi Wong. Gabriel Pionkowski. Monstrology par Lesia Paramonova. Le monde étrange de Mr Finch. S’inspirant de la nature et de la campagne où il est installé, Mister Finch puise son inspiration dans l’observation des insectes et des animaux, mais également des histoires du folklore anglais.
Utilisant de vieux tissus récupérés comme les rideaux en velours d’un hôtel, une robe de mariée ou encore un vieux napperon, ce touche-à-tout autodidacte raconte des histoires en créant ces animaux et ces plantes emprunts d’une étrange poésie. Si Chan. Si Chan – Menswear Collection – Hiver 2012-2013.
C’est décalé, c’est créatif, c’est inspiré et ça donne le sourire !! Pour cette collection, le tout jeune diplômé du London College of Fashion n’avait qu’une seule inspiration: le câlin. Sculptures lumineuses. Apaya, Museum of Art and Design, New York, 2008, Tiges de verre et peau de polymères Originaire de Tel Aviv et installée à Londres depuis les années 1990, le travail de Ayala Serfaty s’inspire de la nature et vise à retranscrire son évanescence et l’essence de la beauté.
Amoureuse du textile, elle joue avec la lumière pour créer des sculptures d’une grande délicatesse. La série d’installations intitulée Soma, illustre des nuages cotonneux réalisés cependant à l’aide de centaines de minuscules tiges de verres et de polymères pulvérisés sur la sculpture. Une structure complexe laissant libre court à l’imaginaire et l’interprétation du spectateur. Soma, London Design Museum, 2010 The Joy of Transition, 2012, Commission for the Mint Museum of Art, 71″×47″×24″, Photo: Albi Serfaty Memory, 2010 Apaya, 2010, laine de mohair et de mérinos, H 90cm / 36” x Ø 35cm / 14”, H 120cm / 47” x Ø 35cm / 14” Apaya, détail. Yuni Kim Lang. Comfort Hair.
Benedetta Mori Ubaldini. Louise Saxton. Louise Saxton – Ellis Paradise.
Louise Saxton est une artiste Australienne qui aime la faune et … la broderie. Depuis des années, elle réinvente méticuleusement les pelages et autres plumages d’animaux exotiques en brodant de petits éléments colorés et très détaillés. Diplômée des Beaux Arts avec une spécialisation en peinture et en gravure, le travail de Louise Saxton vise à explorer les liens entre la peinture et la sculpture. Ses œuvres mettent ainsi en application l’idée de peindre en utilisant un médium différent: le morceau de tissu brodé. Erwina Ziomkowska. Tara Donovan. Gobelets en polystyrène Née en 1969 à New York, cette artiste américaine s’inspire d’objets du quotidien pour créer d’imposantes installations toutefois empruntes d’une grande délicatesse.
Assiettes en carton, gobelets en polystyrène, rouleaux de scotch sont ses matériaux de départ. Elle part toujours d’un élément unique qu’elle démultiplie pour obtenir ces formes biomorphiques rappelant la nature. Sa démarche s’inscrit dans le mouvement actuel de l’art génératif. Elle fait partie de ces artistes qui nous rappellent qu’en changeant de point de vue, la beauté est présente partout autour de nous. « It is not like I’m trying to simulate nature. Les fantômes de Ralph Ziman. Un des projets les plus marquants pour moi en ce début d’année est la série Ghosts de l’artiste Sud Africain Ralph Ziman.
Cette série de photo vise à dénoncer l’usage des armes en Afrique, payées et envoyées par les pays occidentaux, comme arme de défense, mais surtout comme un outil de pression et de corruption du gouvernement qui oppresse la population. Le fusil AK 47 est devenu une sorte d’icône de ces conflits, notamment à travers l’usage terrifiant des enfants-soldats. On estime à 17 millions le nombre de ces armes actuellement en circulation. 90% des victimes de conflits armés sont tués par ce type d’armes. 80% sont des civiles.
Six artisans du Zimbabwe ont fabriqué près de 200 répliques de ces armes à l’aide de techniques traditionnelles de perlage qui seront ensuite envoyées aux États Unis et en Europe. Frédérique Morel. Hamish Morrow & UVA. Samare. Andrea Myers. Illustrations de fils noirs. Eppendahl Design Studio : Atelier d'imprimés textile à Paris. Opening ceremony & magritte fuses fashion and fine art. Mar 21, 2014 opening ceremony & magritte fuses fashion and fine art opening ceremony & magritte fuses fashion and fine art all images courtesy of opening ceremony a form fitting dress bears the motif from ‘les belles relations’ by rené magritte a top and jacket bearing the image from ‘sheherazade’ a white shroud wraps a model’s face, referencing the scene from ‘the lovers’ ‘the lovers’, printed on a long sleeve shirt and shoes magritte’s trademark umbrella motif is used as a prop in the photo shoot.
Brelih Art - Gordana Brelih Fibre Art, Toronto, Canada. A Vos Mailles! A gauche et au milieu Cécile Dachary, sur le coté droit Agnès Sébyleau. Culture : Les robes fantômes de Chiharu Shiota. Ernesto Neto Leviathan Thot.