MP Edition spéciale : comment bien utiliser nos Mercredi Pratique ? Voilà maintenant 40 Mercredi Pratique écrits par Phototrend pour vous permettre de mieux comprendre tous les aspects et les techniques photographiques. 40 semaines, 40 mercredis, cela fait beaucoup de contenus et d’informations. Et même si certains nous suivent depuis longtemps et ont lu ces MP au fur et à mesure, il devenait de plus en plus pressant de faire le point sur comment bien utiliser toutes ces « leçons » les unes avec les autres. Cet article est donc une sorte de lexique vous permettant de naviguer facilement à travers nos MP en fonction de ce que vous voulez apprendre ou réviser. Réviser la théorie Si la photo s’apprend en pratiquant, il y a aussi de nombreuses règles qu’il est bon de connaître pour progresser. Car c’est d’abord de la physique et de la chimie : des sujets parfois bien loin des préoccupations du photographe qu’il est pourtant utile de comprendre. Mais la théorie ne s’arrête pas là. Le point sur le matériel et les accessoires Après la technique, la pratique
MP Edition spéciale : Bilan & Ebook Le Mercredi Pratique de cette semaine est un peu particulier car je vais faire un petit bilan des derniers MP et reparler de l’ebook Phototrend. Nous avions déjà pris le temps, après les 40 premiers MP, de faire le point sur tous ces articles pour que vous puissiez les utiliser au mieux. Nous avons maintenant presque doublé le nombre de billets, l’occasion de voir comment en tirer profit. Mais avant de commencer, voici trois articles que vous devriez lire : le premier vous permettra de mieux profiter de toutes les photos que vous regardez sur Flickr; le second va peut être enfin vous décider à vous lancer dans un projet 365 aussi prenant que formateur; le troisième va vous dire que vous passez trop de temps (et d’argent) sur la technique ou sur votre matériel : voyagez au lieu de vous équiper !! La photo en extérieur Et bien sûr, indispensable dans ces conditions variées : protégez et entretenez votre matériel !! De nombreuses techniques à maîtriser Lorsque l’on parle matériel
Aberration (optique) Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. On définit les aberrations optiques comme étant l'écart entre l'image réelle et l'image idéale d'un objet par un système optique parfait. Dans un système optique idéal tous les rayons émis par un point situé dans le plan objet seraient parfaitement focalisés en un seul point dans le plan image. Les différentes contributions faisant que certains rayons ne se focalisent pas en ce point sont appelées aberrations. À ne pas confondre avec l'aberration de la lumière, découverte par l'astronome James Bradley en 1725. Le domaine de l’optique géométrique traite des systèmes optiques au travers des lois de Snell-Descartes (réfraction, réflexion) et du principe de Fermat selon lequel les rayons lumineux traversent un milieu en empruntant le chemin le plus rapide possible. Une aberration optique aura alors pour conséquence que le point d’impact réel du rayon lumineux sur le plan image sera décalé par rapport au point d’impact théorique de ce rayon.
MP #57 : Réaliser une double exposition (ou surimpression) On vous a parlé du projet Double Exposition de Monsieur M dans un article précédent, alors c’est l’occasion rêvée pour vous parler de cette technique photographique un peu particulière qu’est la double exposition. La double exposition (ou surimpression) est un procédé qui permet de superposer deux images prises à deux moments différents pour n’en faire qu’une seule. Cette technique existait déjà à l’époque de l’argentique, et on retrouve cette option sur certains appareils numériques actuels. Le terme « double exposition » provient de la technique utilisé avec un appareil argentique, que nous allons expliquer dans le paragraphe suivant. Réaliser une double exposition avec un appareil argentique Pour réaliser une double exposition, il y a deux méthodes possibles en argentique. Mais comment réaliser une double exposition avec un appareil qui, à priori, ne le permet pas ? Quelques précautions à prendre en réalisant une double exposition Réaliser une double exposition en chambre noire Conclusion
Photographie/Les premiers pas/Le temps de pose Un livre de Wikilivres. Vitesse d'obturation et temps de pose[modifier | modifier le wikicode] Les photographes parlent de vitesse d'obturation ou de temps de pose, ou encore de temps d'exposition, pour désigner le temps pendant lequel la lumière agit sur la surface sensible, qu'il s'agisse d'une pellicule ou d'un capteur. Attention à une confusion fréquente : augmenter la vitesse, c'est diminuer le temps de pose, et inversement. Dans le jargon des photographes « travailler au 250ème » signifie employer un temps de pose de 1/250 s, soit 0,004 s ou encore 4 ms (4 millisecondes). Dans un souci de simplification, on omet systématiquement ou presque le « 1/ » pour graduer les échelles des vitesses, qu'il vaudrait d'ailleurs mieux appeler échelles des temps de pose, ou lorsque l'on indique cette donnée sur les afficheurs numériques. Le choix de la bonne vitesse d'obturation est très important. L'obturateur[modifier | modifier le wikicode] Le temps de pose[modifier | modifier le wikicode]
Savoir appliquer les règles Les techniques de composition sont difficiles à maîtriser. Contrairement aux aspects purement techniques de la prise de vue, comme l’exposition, la balance des blancs ou la mise au point, la composition n’est pas une science exacte. Il s’agit de quelque chose de très subjectif basé sur les goûts personnels et la manière d’interpréter les formes et la perspective. « Décentrer le sujet dynamise l’image » La composition peut être définie comme un ensemble d’ingrédients. Après avoir décidé de ce que vous souhaitez conserver dans votre image, l’étape suivante consiste à déterminer le point de vue. La composition repose également sur une bonne compréhension du cadrage.
Best of | Apprendre la photo Devant le nombre d’articles, je sais que certains d’entre vous ne savent plus par où commencer ! Je vous ai donc concocté un best-of des articles essentiels par catégorie. Non pas que les autres soient mauvais :P, mais si vous ne deviez en lire que quelques uns, ce seraient ceux-là. Si vous n’y êtes pas encore passé, je vous conseille de commencer par la page… Par où commencer ? Matériel Technique Les conseils de base Ne réfléchissez pas trop, réfléchissez mieux ! Exposition Netteté Maîtrisez l’autofocus (ou mise au point automatique)Choisissez manuellement votre collimateur5 astuces pour prendre des photos plus nettesLa profondeur de champ décryptée : comment obtenir un beau flou d’arrière-planPour aller plus loin : comment obtenir un premier plan flou et un arrière-plan net ? Composition Créativité Post-traitement Les bases à connaître Je vous propose de nombreux tutoriels en vidéo pour maîtriser différents outils. Astuces pour Lightroom Exemples de développement numérique Créativité
L’exposition Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez sans doute lire mon guide qui répond aux 5 problèmes courants des débutants : Cliquez ici pour télécharger le guide gratuitement !Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! 🙂 L’exposition est un paramètre technique important dans la réussite (ou non) d’une photo. Note : plus récemment, j’ai réalisé une vidéo courte pour vous expliquer l’exposition. Nous avons donc dit que l’exposition était l’action du rayonnement lumineux. Une photo sur-exposée est une photo où trop de lumière a été captée : elle est « trop claire« . La même photo avec une exposition normale donnera ceci : Attention, j’ai bien dit « normale » et pas « correcte« . Vous l’aurez remarqué, en mode automatique (ne vous cachez pas, on a tous utilisé ce mode !) Sans rentrer dans trop de détails techniques, l’appareil possède des capteurs pour mesurer la luminosité de l’image. L’exposition est influencée par 3 paramètres : La fenêtre