Kanzone (Literatur) Als Kanzone (ital. Canzone, „Lied“) wird eine lyrische Gedichtform bezeichnet, die eine Mischung zwischen dem Lied und der Ode ist und oft zum Ausdruck ernster und schwermütiger Betrachtung dient; in der mittelhochdeutschen Lyrik ist sie eine sehr verbreitete Form des weltlichen Liedes. Sie besteht aus mehreren längeren gleich gebauten Strophen, auf welche eine kürzere Schlussstrophe folgt. Bestehen die gleichgebauten Strophen aus mehr als zehn Versen, so zerfällt die Strophe in zwei Teile, die Füße und den Schweif. Seit Walther von der Vogelweide herrschte der stollige Strophenbau auch in der Spruchdichtung vor. Beispiel: Walther von der Vogelweide (L. 45,37) Sô die bluomen ûz dem grase dringent, same si lachen gegen der spilden sunnen, in einem meien an dem morgen fruo, (erster Stollen) und diu kleinen vogellîn wol singent in ir besten wîse die si kunnen, waz wünne mac sich dâ gelîchen zuo? ez ist wol halb ein hîmelrîche. suln wir sprechen waz sich deme gelîche, sô sage ich waz mir dicke baz
Edward Copeland's Tangents Character Design References What is a typical day for you, and who are the people you work, collaborate or share your creative time with?Currently I'm working in-house at a VR studio, so a lot of my creative time during the week is devoted to my work there. I’m usually pretty quick to wake up, eat breakfast, and get dressed, and then I have a pretty long commute (an hour, one way) to the office. When I get there, I make some coffee, check emails, and then it’s straight to work, which is mostly drawing/designing whatever the project needs and occasionally attending meetings. We’re a pretty small, quiet studio and most of our collaboration takes place on Slack (basically Skype for the office). What are some of the things you have learned from other artists who you have worked with or whose work you have seen?
alle Bücher :: UVK Erzählen im Kino des 21. Jahrhunderts 1. Auflage Erscheinungstermin: 08-2007 , 288 Seiten mehr Informationen Verlag: UVK Verlagsgesellschaft mbH Verfügbarkeit: lieferbar Was haben »Memento«, »Fight Club«, »Magnolia« und »Adaption« gemeinsam? Ausgehend von der existierenden Ratgeberliteratur entwickelt die Autorin die konventionellen Dramaturgiekonzepte weiter und ergänzt sie auf erhellende Art und Weise. Nicht starre Schemata, mit denen sich Geschichten in eine festgelegte Form pressen lassen, sondern alternative, dem jeweiligen Inhalt angemessene Erzählweisen stehen im Vordergrund, so beispielsweise unzuverlässiges oder nonlineares Erzählen. Das Buch vermittelt dabei sowohl fundierte Theorie als auch unterhaltsame, praxisnahe Analyse. weniger lesen Über Katharina Bildhauer Katharina Bildhauer hat Germanistik, Anglistik und Psychologie studiert und verfasste ihre mehr lesenPromotion zum Thema Drehbücher.
Our far-flung correspondents If we really want to resolve racism and prejudice in our neighborhoods or in the movies, we have to be willing to be honest and act with integrity in our conversations. Continue reading → Remember Pearl Harbor and remember how prejudice shaped history. Continue reading → A review of the new documentary, "Magicians: Life in the Impossible." Continue reading → FFC Pablo Villaça explores the themes at the heart of Denis Villeneuve's sci-fi film "Arrival." Continue reading → A report on the "The Science Behind Pixar" exhibit, which is now in Los Angeles. Continue reading → FFC Seongyong Cho on watching 2006's dystopian thriller "Children of Men" ten years later. Continue reading → A review of Destined from the Chicago International Film Festival. Continue reading → In light of Polish director Andrzej Wajda's recent passing, an alphabetical list of his ten best films. Continue reading → Writers at RogerEbert.com share their favorite "Star Trek" moments in honor of the original TV series' 50th anniversary.
How to Create Character Animation Poses | Animation Mentor Animation Mentor Co-Founder and Creatures Workshop Mentor, Shawn Kelly writes about animation and what he’s learned in his animation career. Shawn currently serves as a Lead Animator at Industrial Light & Magic, where he has worked on numerous films including The Avengers, Battleship, the Transformers film franchise, Rango, Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, War of the Worlds, the Star Wars: Episode I – III film franchise, The Day After Tomorrow, Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl, Hulk, A.I. Artificial Intelligence, and The Adventure of Rocky & Bullwinkle. -The Animation Mentor Crew This blog post was originally published in the book Animation Tips & Tricks. There are many types of reference materials that will be invaluable to you as an animator. One misconception that I often hear from students is that “using reference is cheating.” First, let’s talk about some of my favorite reference photography for a second. Jim Lee’s Batman J.
Richard Yates (Schriftsteller) Yates’ Kurzgeschichten werden zu den besten des 20. Jahrhunderts gezählt. Sein Roman Zeiten des Aufruhrs gilt heute als moderner Klassiker der amerikanischen Literatur. Er wurde 2007 von Sam Mendes mit Leonardo DiCaprio und Kate Winslet verfilmt. Der Film Zeiten des Aufruhrs kam 2008 in die Kinos (deutsche Uraufführung am 15. Yates wurde zweimal geschieden und war Vater von drei Töchtern. Literarische Vorlage 2008: Zeiten des Aufruhrs Ausstieg aus der Leere. Drehbuch 1968: Die Brücke von Remagen Blake Bailey: A Tragic Honesty: The Life and Work of Richard Yates. Doing Hand-Drawn Animation Using Photoshop & After Effects CS6 (PART 1) | Animation, Filmmaking, Techniques & Tutorials This Tutorial is part of a series. Please read my Introduction to Hand-Drawn and Organic Looks Tutorials before proceeding. Hand-Drawn Animation is usually traced frame-by-frame with paper and pencil on a light box or animation table. It’s a very common technique and was used for most animated feature films and cartoons before computer-based workflows became commonplace. Now digital hand-drawn animation can be done in the computer using a tablet and stylus. By eliminating the shooting process, the speed of animation production is greatly increased by providing instant digital frames that can be exported and composited at will. Although digital hand-drawn animation will never look the same as real analog animation, it’s possible to achieve something very close using the new tools in Photoshop and After Effects CS6. Digital hand-drawn bouncing ball loop done in Photoshop and After Effects with a frame randomizing expression on the background loop, courtesy of Dan Ebberts. 1. 2. 3. 4. 5. 6.
Filme machen - Vom Drehbuch zum fertigen Film - - Sidney Lumet Über dieses Buch Sidney Lumets Filme haben mehr als fünfzig Oscar-Nominierungen erhalten. Im Jahr 2005 erhielt er den Oscar für sein Lebenswerk. Lumet gilt als einer der wichtigsten Regisseure des amerikanischen Kinos: »Seine Arbeit hat einen unauslöschlichen Eindruck sowohl bei Kinogängern, als auch in der Geschichte des Films hinterlassen.« (Academy Awards) »Was Lumet schreibt, ist Erzählkunst.« The New York Times »Die Film-Bibel eines Meisters. »Sidney ist der Maestro … Sein Buch ist, wie seine Filme sind – freimütig, ehrlich, temporeich und sehr, sehr klug. »Es ist ein Geschenk für uns alle, dass Sidney Lumet, einer der größten Filmemacher Amerikas, seine Ansichten mit uns teilt.« Steven Spielberg »Unschätzbar … Ich werde manchmal gefragt, ob es das eine Buch gibt, durch das ein Filmfreund mehr darüber erfährt, wie Filme gemacht werden und worauf man achten sollte, wenn man sie sieht.
The Definitive Guide to Hand Lettering Tutorials Online - Skillshare Blog A brush pen is basically what it sounds like: a brush tip housed in the structure of a typical pen. In this video, Will does an excellent job of illustrating the basic techniques and offers advice on how to weight your different strokes (more pressure on the downstroke, light on the upstroke). The complete brush lettering guide via Skillshare Not to toot our own horns here, but Lance’s Complete Guide to Brush Lettering, based on Peggy Dean's class on Skillshare, is a super comprehensive look at the techniques, the materials, the terms, and how to continue your brush adventure. Once you get through this, you’ll be brushing and talking shop like a lettering veteran. As we’ve already seen with brush lettering, the medium for lettering isn’t simply isolated to a pen and paper. Chalk lettering via Lauren Hom
Sci-Fi-O-Rama - Welcome to Sci-Fi-O-Rama! A visual scrapbook for cataloging inspiring Art, Graphics and Illustration with a Sci-Fi and Fantasy Slant. Set up your own workspace If you're working from home and find yourself constantly being distracted, setting up a dedicated workspace could be just the solution. Whether you're learning how to draw, working on your design portfolio or creating a new logo design, a dedicated space to do so can work wonders for your creativity. Preparation of a workspace is particularly important where artists are concerned. In this article, I'll give you a few tips based on my own experience to make your workspace and, by extension, your work, comfortable and rewarding. 01. If, like me, you never liked being told to tidy your room, it's best to find a space which doesn't need to be cleared up after you've finished a creative session. 02. Artists through the ages have drawn and painted on every surface and at all angles. 03. I use an angle poise for most of my work. 04. This comes in the form of books and DVDs. 05. You'll need somewhere to put your raw materials and finished paintings – safer than the floor. Words: Dave Kendall
Zettel’s Traum Zettel's Traum in der Taschenbuchausgabe, Suhrkamp Verlag, Frankfurt am Main 2010 Satzspiegel aus dem 6. Buch (‚Rohrfrei!) der Taschenbuchausgabe von 2010 Zettel’s Traum (ZETTEL’S TRAUM in der Schreibweise des Autors) ist das 1970 erschienene Monumentalwerk des Schriftstellers Arno Schmidt. Inhalt[Bearbeiten] Die Handlung spielt an einem Sommertag des Jahres 1968, den die vier Hauptpersonen ab 4 Uhr bis zum folgenden Morgen in dem Dorf Ödingen in der Celler Ostheide verbringen. Das Werk umfasst 1334 dreispaltig mit Schreibmaschine und Hand (Randglossen & Streichungen) beschriebene DIN-A3-Seiten und ist in acht Bücher unterteilt: 1. Der Raubdruck[Bearbeiten] Das Buch stieß 1970 auf so starkes Interesse, dass die sehr teure Erstausgabe nach wenigen Monaten vergriffen war, was ein Berliner Kollektiv von Raubdruckern – sehr zum Ärger des Autors – im Herbst 1970 zu einen Piratendruck in halber Größe veranlasste. Ausgaben[Bearbeiten] Literatur und Dokumente[Bearbeiten] Weblinks[Bearbeiten]
Improve your drawing speed with these tips - StoryboardArt - Creating Storyboards In A Flash So there you are at your desk. You have your script, check. Your monitor and tablet, check. Art program set up with the shortcut keys you like, check. Your pen calibrated to the proper settings, check. You start pumping away at boards and feel like you can finish the whole thing in one night. What happened and how can we avoid this scenario? Speed is part of the overall foundation of your skill and understanding. First things, first: Know your tools. Whether you use traditional medium or digital tools, be ready. Some people say, “I don’t need shortcut and hot keys, they slow me down”. And those “some people” sound just as ridiculous as folks who only swear by traditional media. Take full advantage of what you have. This leads straight to the next point: KNOW YOUR TOOLS! Now that your setup is ready, learn how to actually use them and what’s the best method for you. I vote for the second option. So here we are at the starting line. Do exercises to get warmed up.
Wow... This critic was an important resource for me whilst studying Japanese film at University... Fun to be reading him again. by escouve Jun 14