Pédagogie innovante : des collégiens créent leur propre musée virtuel
Marie Soulié est intervenue lors de la dernière édition d’Eidos64, le forum des pratiques numériques sur l’éducation Pouvez-vous présenter le projet de musée virtuel que vous avez mis en place avec vos élèves ? C’est un projet que j’ai mis en place en septembre dernier, dans le cadre d’un atelier d’écriture. J’avais l’intention de faire travailler mes élèves sur des approches d’écrits différentes, allant de la poésie à la nouvelle fantastique, en passant par le manga, le film d’animation ou les valises sensorielles, avec pour fil conducteur l’œuvre de la peintre américaine Laurel Holloman. Avec les élèves volontaires, nous nous réunissons une fois ou deux par semaine pour y travailler. J’organise mes séances sous forme de plan de travail. Quelles sortes de créations pouvons-nous trouver dans le musée ? J’ai commencé par l’écriture poétique : je leur faisais choisir une œuvre de Laurel, et les élèves écrivaient en vrac les mots qu’elle leur inspirait.
L’improbable tuto peinture de Banksy
Petite musique d’ascenseur, permanente impeccable, palette et pinceaux bien en place… Pendant plus de dix ans, entre 1983 et 1994, l’Américain Bob Ross a animé une émission de télévision culte aux États-Unis : « The Joy of Painting ». « Vous avez sorti tout votre matériel ? Vous êtes prêts à faire une peinture fantastique avec moi ? » De sa voix douce et apaisante, l’animateur proposait aux téléspectateurs des cours de peinture en toute décontraction, ponctués d’encouragements bienveillants. Son thème de prédilection ? La nature, source inépuisable d’inspiration et de bonheur pour cet animateur brutalement décédé en 1995, devenu aujourd’hui un véritable phénomène de la culture web. Rediffusées sur la plateforme de streaming Twitch, ses émissions rassemblent encore devant leur écran des milliers d’apprentis artistes ! C’est désormais Banksy qui ressuscite l’animateur star. La chaîne YouTube de Banksy La chaîne YouTube de Bob Ross
Le Charivari | Maison de Balzac
Second journal satirique fondé par Charles Philipon, qui en conçoit l'idée en prison, Le Charivari a été créé afin de contourner les poursuites du pouvoir en place contre La Caricature. Le terme "charivari" désigne en effet le "bruit confus de huées, de sifflets, de casseroles et d'autres objets que l'on fait (...) à certaines personnes dont on désapprouve la conduite" (Grand Dictionnaire universel du XIXe siècle). Réunissant presque la même équipe de journalistes et de dessinateurs, Le Charivari connaît les mêmes déboires que La Caricature et doit infléchir sa ligne éditoriale pour ne pas connaître la même fin. La qualité des dessins fait perdurer le succès du journal, qui en retour est un formidable support de publicité pour les artistes qu'il contribue à faire connaître. Retour à la page précédente
Belles lettres en lumière
Belles lettres en lumière Présentation d'initiales sélectionnées dans les manuscrits de la Bibliothèque Universitaire de Médecine de Montpellier, au travers d'une histoire technique des lettrines. © Bibliothèque Interuniversitaire de Montpellier
Al, artiste sculpteur de papier – 13 Comme Une
Al vit à Pontoise dans le quartier des Louvrais. A 25 ans, après des études artistiques, il est architecte d’intérieur et aussi artiste. Son rêve serait de pouvoir réussir à vivre totalement de son art. Des tableaux à partir d’origamis Au tout début, il a utilisé le papier pour sa simplicité et les multiples possibilités qu’il offre mais aussi pour des convictions écologiques. L’art in situ a sa préférence « Mon travail en tant qu’artiste consiste à réaliser des sculptures en papier, végétales ou animales et à les incorporer dans la nature, mes œuvres s’adaptent à la nature et non pas le contraire, poursuit-il. Une exposition à la Maison des Arts Tantôt végétales, tantôt animales, ses sculptures de papiers vont peupler les espaces de la Maison des Arts à la manière d’animaux bien réels. Pour plus d’information sur Al, rendez-vous sur le compte Instagram d’Al Retrouvez les Infos pratiques sur l’exposition et les ateliers dans la rubrique Sortir
Louis-Philippe vu par Daumier
Au début de l’année 1834, au moment où paraît cette planche, la monarchie de Juillet, régime né de l’insurrection populaire des « Trois Glorieuses » (28, 29, 30 juillet 1830) mais d’assise essentiellement bourgeoise, est entré dans une période de crise économique et d’agitation sociale. Cette situation, attisée par les républicains avec lesquels la monarchie est en conflit ouvert depuis les funérailles du général Lamarque (juin 1832), va conduire le gouvernement à mener une politique de répression et à faire voter des lois restreignant les libertés d’expression et d’association. C’est dans ce contexte que paraît dans le journal La Caricature, auquel Daumier collabore depuis 1831, ce portrait-charge du roi Louis-Philippe. En 1834, toutefois, malgré ses démêlés avec la justice, Charles Philipon, directeur de La Caricature et du Charivari, décrira ouvertement, dans un bois publié par ce dernier journal, le processus qui permet de passer du royal faciès à la poire.
35 000 tableaux de grands maîtres en téléchargement gratuit
"Les utilisateurs peuvent télécharger et utiliser gratuitement et légalement, sans limite, toutes les images disponibles sans demander l'autorisation de la Gallery". Voilà ce qu'on peut lire sur le site de la National Gallery of Art de Washington DC, des propos relayés par OpenCulture. Un critère simple : les oeuvres sont libres de droit car dans le domaine public. Au programme, on retrouve la crème de la crème : des tableaux de Rembrandt, Monet, Van Gogh, Cézanne, Renoir ou Manet. Et rien de plus simple pour vous promener dans cette galerie virtuelle avant de télécharger les oeuvres de votre choix. Si vous n'avez pas de compte, vous pourrez accéder à un format de 1200 pixels. Autoportrait de Vincent van Gogh - 1889 Autoportrait de Henri Fantin-Latour, 1861 Autoportait de Rembrandt, 1659 Gustave Courbet, 1865- 1866 Auguste Renoir - Le Pont Neuf, 1872 Le Bassin aux Nymphéas, harmonie verte de Claude Monet, 1899 Le jardinier Vallier de Paul Cézanne, 1906 Journaliste culture depuis 1956.
Exposition Côté jardin : de Monet à Bonnard – Musée Giverny
Type d’évènement : Activité Concert : William Christie et Les Arts Florissants – Duos italiens
Les révélations du Canard enchaîné - Archives vidéo et radio Ina.fr
