27 Best Copywriting Formulas: How to Tell a Captivating Story Online You’ve heard it said that storytelling is an essential element to drawing the reader into your content and driving more engagement. So how can you add this element to the blogposts you write? Can you fit a captivating story into a social media update, even one that’s 140 characters long? Here’s the great news: There’s a formula for that. Here are 27 of the best ones I’ve heard. 27 Copywriting Formulas That Grab Readers’ Attention Why might you trot out a copywriting formula each time you need compelling copy? I think one of my favorite perspectives on it, from someone who knows copywriting better than anyone, comes from Copyblogger’s Demian Farnworth. This is what it means to be an efficient writer: keeping your tools handy. Finding a great formula that works for you—whether it’s a storytelling formula, a headline formula, or any other—can be a big-time productivity boost. Take a few of these for a spin and see how they might improve your social media posts and content. 1. Example: 2. 3. 4.
Transmedia Storytelling Several years ago, I asked a leading producer of animated features how much creative control his team exerted over the games, toys, comics, and other products that deployed their characters. I was reassured that the distribution company handled all such ancillary materials. I saw the movement of content across media as an enhancement of the creative process. He saw it as a distraction or corruption. This past month, I attended a gathering of top creatives from Hollywood and the games industry, hosted by Electronic Arts; they were discussing how to collaboratively develop content that would play well across media. Let’s face it: we have entered an era of media convergence that makes the flow of content across multiple media channels almost inevitable. And the push isn’t just coming from the big media companies. Franchise products are governed too much by economic logic and not enough by artistic vision. And it also makes economic sense.
Heganoo. Raconter une histoire avec une carte Heganoo est un outil tice qui permet de faire du « storymapping », autrement dit une narration multimédia basée sur l’utilisation de la cartographie. Plusieurs outils en ligne permettent de raconter une histoire qui se déroule à plusieurs endroits ou sur une période de temps à travers l’usage de cartes. Les Storymaps, à l’image des cartes mentales, permettent d’offrir une approche interactive de l’histoire ou de la géographie, pour ne citer que ces deux matières. Heganoo se distingue par une mise en oeuvre et une utilisation relativement simple mais surtout par un rendu final particulièrement réussi. Heganoo vous permet d’installer sur une carte des points d’intérêt personnalisés puis d’offrir une navigation agréable et interactive pour aller d’un point à l’autre. Sur Heganoo vous trouverez de nombreux exemples de cartes interactives créées par d’autres utilisateurs qui pourront vous servir de source d’inspiration. Une fois votre carte créée, le site vous permet de la partager facilement.
Le transmédia pour promouvoir des contenus audiovisuels Le but de cet article n’est pas de parler de la narration transmédia ni de la communication crossmédia qui vise à annoncer l’arrivée d’un contenu via divers canaux afin de le « vendre » à sa future audience. Nous allons plutôt nous intéresser à l’utilisation des techniques transmédia pour assurer la promotion interactive d’un contenu cinéma / TV, susciter le bouche à oreille et inciter les (futurs) fans à s’approprier l’univers scénaristique afin de s’y impliquer. Petit tour non exhaustif des méthodes possibles… Facebook & Twitter : sur 3 niveaux de profils Le plus simple, utiliser des comptes Twitter et Facebook. 1) Le compte Twitter ou la page Facebook A lancer dès le début du tournage (ou avant) pour rythmer le processus de création. Ce niveau de contenu est plutôt de type « promotionnel » et vise à informer le public sur l’existence du projet et à le « faire patienter » en attendant la diffusion sur écran. 2) Second niveau : Blog et site Web Lady Problem ; Autres supports Conclusions
Raconter des histoires « Storytelling » dans ou hors la salle de classe Les outils numériques avec la technologie donnent aux élèves la possibilité de raconter des histoires à travers la voix, textes, images, audio et vidéo. Les histoires numériques permettent aux élèves de prendre une série linéaire d'événements et de les transformer en une expérience multidimensionnelle. Encourager à communiquer, collaborer, rechercher ainsi que d'ajouter des médias dans le processus de création. Fold, une nouvelle plateforme de storytelling ? Notre sélection d'outils pour Raconter des histoires : Peetch Co : Découvrez un service d'écriture d'histoires collaboratives en milieu scolaire En cinq étapes : Le professeur donne ses consignes (personnages, lieux, contexte…). Photorécit 3 Un téléchargement gratuit pour les ordinateurs, ce programme fournit un moyen facile d'éditer des vidéos. Storybird Une autre application gratuite basée sur le web, Storybird permet aux élèves de lire, d'écrire et de collaborer sur des livres d'images numériques. Pour aller plus loin :
À retenir : 5 règles éditoriales pour un webdoc réussi Le webdoc, c'est un documentaire augmenté des techniques du web avec une préoccupation majeure : livrer au public une expérience de narration que la télévision classique ne permettrait pas de faire vivre ! Gamification, cohérence du récit, mise en avant des informations : comment construire un récit engageant le public tout en lui laissant le choix de sa narration ? La Netscouade vous donne cinq conseils éditoriaux. Réaliser un webdoc, c’est affronter l’antinomie en se lançant le défi de séparer le récit de la narration. Il s’agit de réunir d’un côté, l’information brute que tout documentaire se propose de délivrer, et de l’autre, la possibilité laissée au lecteur d’organiser par lui-même sa propre réception de ces données. D’un côté, le travail de documentation doit traiter la globalité du sujet, de l’autre, est laissée à l’internaute la possibilité de vagabonder d’un détail à l’autre. Mais comment tenir cette promesse d’interactivité ? Ce documentaire dont vous êtes le héros
Pourquoi le Storytelling Visuel? Dans les milieux de la communication, de l'éducation, du marketing et du management, nous assistons à un intérêt de plus en plus marqué pour le "visual storytelling" ou storytelling visuel. Mais de quoi s'agit-il et pourquoi est-ce si important aujourd'hui? C'est ce que nous allons aborder ici. Le storytelling visuel désigne l'utilisation d'images, de photos, d'infographies, d'illustrations, de notes graphiques, de présentations dans une logique de récit. Pour que le récit soit le plus captivant possible, il devra comporter des archétypes narratifs: situation initiale, épreuves, dénouement, héros, ennemis, ruse, etc.... Un storytelling visuel réussi doit fournir un contexte facilement identifiable et, proposer des éléments visuels articulés logiquement entre eux. Le storytelling raconté par l'image remonte à la préhistoire. La tapisserie de Bayeux, par exemple, constitue un chef d'oeuvre de storytelling visuel. Pourquoi est-ce si important aujourd'hui? Quelques exemples Pour aller plus loin
Quelle est votre histoire? Est-ce qu’un récit et son contenu, est le moyen le plus efficace pour communiquer ? Aujourd’hui, le récit est vu comme vecteur essentiel de la connexion et de la communication interne et externe. Il devient partie intégrante d’une communication réussie de votre business, B to B, B to C, et aux employés. Une histoire montre toute l’humanité de votre business, ce qui crée des adeptes, et tisse des liens affectifs. Comme les histoires sont faciles à retenir, elles sont transmises aux autres plus facilement qu’une liste austère de points d’énumérations. Les recherches de l’autoproclamé « neuro économiste » Paul J Zak, « Les gens sont beaucoup plus motivés par les objectifs transcendants de leur entreprise, que par les transactions de cette dernière ». Dans une entreprise, une histoire bien construite, vient améliorer le moral, les liens affectifs, la motivation, et le volontarisme. Alors il faut accueillir l’histoire numérique afin de captiver le client et l’imagination des employés….
Clé des procédés littéraires Tout ce qui peut se faire dans le domaine des lettres: effet de style, "fleur de rhétorique", forme poétique, type d'argument, artifice romanesque, jeu de mot... se trouve ici; y compris le geste et le dessin accompagnant du texte. Sur les 100 000 façons de communiquer, combien y en eut-il d'identifiées, de nommées, de Cicéron à Joyce, des védas au post-modernisme? En voici quelque 8 000, françaises pour la plupart. Même inconnues, elles vous sont accessibles: par les exemples, par l'index des termes de leurs définitions, par leurs circonstances d'utilisation, par leurs catégories de classement. Pour connaître les figures, analyser des textes, élaborer des façons d'écrire, allez à Mode d'emploi. Vous pouvez aussi faire une visite guidée Visiteurs: Accès à la Clé:
La Bibliothèque des Aventuriers Pourquoi un bon roman change votre cerveau Les connexions représentées ici traversent des zones du langage, signe que la lecture d'un bon pavé renforce les capacités de traitement lexicales du cerveau. L'auteur Sébastien Bohler est journaliste à Cerveau & Psycho. Du même auteur Pour en savoir plus Un livre peut changer votre vie. Comment peut-on voir la trace laissée par un livre dans notre cerveau ? Qu'est-ce que la connectivité fonctionnelle ? Cette méthode d'imagerie, appelée connectivité fonctionnelle, consiste à observer l'activité du cerveau point par point, en découpant virtuellement celui-ci en petits volumes d'un millimètre-cube environ, qu'on nomme voxels. En procédant de cette manière, les scientifiques ont constaté qu'après la période de lecture, un plus grand nombre de voxels dans le cerveau présentaient une telle connectivité fonctionnelle. La cognition incarnée G. Deuxièmement, un réseau organisé autour de trois structures importantes que sont le pariétal sillon central, le gyrus temporal supérieur et l'insula.
Le roman, une science humaine ? Les récits littéraires racontent des trajectoires humaines, documentent la vie sociale et s’insinuent là où il est impossible d’enquêter. Ils nous outillent pour explorer et comprendre le monde. La littérature a une existence beaucoup plus ancienne que les sciences de l’homme. Elle a exercé toute une série de fonctions qui ne correspondent pas seulement à l’invention de formes, mais qui relèvent directement d’enjeux de connaissances : transmettre la mémoire d’un groupe, manifester la cohérence d’une culture, décrire les transformations du monde. On pourrait lire ainsi le poème d’Homère aussi bien que les œuvres les plus remarquables de la littérature médiévale. Au 19e siècle, le triomphe du roman moderne est allé de pair avec la mise en avant de son aptitude à dire le monde tel qu’il était et, peut-être surtout, tel qu’il changeait. Article de 1514 mots. Professeur de sociologie, Central European University (Vienne, Autriche).
Devinez à quel roman ces deuxièmes phrases appartiennent Les premières phrases des grands romans, vous en connaissez sans doute un paquet. «Aujourd’hui, maman est morte», ça vous parle probablement. Mais les deuxièmes phrases? Le site BookRiot a décidé d’inviter ses lecteurs à jouer à un petit jeu: deviner le titre de romans grâce à leur deuxième phrase. Exemple: «Quand tu auras envie de critiquer quelqu’un, songe que tout le monde n’a pas joui des mêmes avantages que toi.» Hum? publicité Bon, mais en France? 1. Réponse: Du côté de chez Swann de Marcel Proust. 2. Réponse: La Promesse de l’Aube de Romain Gary. 3. Réponse: Madame Bovary de Gustave Flaubert. 4. Réponse: King Kong Théorie de Virginie Despentes. 5 «A deux reprises, hier et avant-hier, il avait été lâche et il n'avait pas osé.» Réponse: Belle du Seigneur d'Albert Cohen. 6. Réponse: Le Petit Prince d'Antoine de Saint-Exupéry. 7. Réponse: La Condition Humaine d'André Malraux. 8. Réponse: L’Oeuvre au noir de Marguerite Yourcenar. 9. 10. Réponse: Zazie dans le métro de Raymond Queneau.