Alfred Jarry Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Jarry. Alfred Jarry Œuvres principales Biographie[modifier | modifier le code] En 1888, sa mère s’installe avec ses deux enfants à Rennes. Ses publications lui permettent cependant de rencontrer Marcel Schwob, Alfred Vallette (directeur du Mercure de France) et sa femme Rachilde. En 1894 et 1895, il dirige L'Ymagier avec Remy de Gourmont : Recueil de gravures anciennes et nouvelles, d’études artistiques et philologiques qui paraît en fascicules trimestriels, in-quatro. Le 20 janvier 1898, une représentation d’Ubu Roi par des marionnettes (dues à Pierre Bonnard) est donnée au théâtre des Pantins, à Paris. Alfred Jarry à bicyclette Dans l’ouvrage Gestes et opinions du docteur Faustroll, pataphysicien, édité après sa mort, il définit la 'Pataphysique comme « la science des solutions imaginaires, qui accorde symboliquement aux linéaments les propriétés des objets décrits par leur virtualité ». Traductions
Ubu Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. François Ubu, dit le Père Ubu, est un personnage de fiction créé par l’écrivain français Alfred Jarry. Capitaine de dragons, officier de confiance du roi Venceslas, décoré de l’ordre de l’Aigle rouge de Pologne, ancien roi d’Aragon, comte de Sandomir ; puis roi de Pologne, docteur en pataphysique, et grand maître de l’ordre de la Gidouille. Il apparaît pour la première fois dans la pièce de théâtre Ubu roi. Origine du personnage[modifier | modifier le code] La personnalité du Père Ubu est forgée à partir de celle de Monsieur Hébert, professeur de physique au lycée de Rennes[1]. Le personnage d'Ubu est devenu proverbial, symbole du délire du pouvoir et de l'absurdité des hiérarchies politiques. Écrits d'Alfred Jarry sur Ubu[modifier | modifier le code] Écrits d'autres auteurs sur Ubu[modifier | modifier le code] Quelques artistes ayant fait le portrait d'Ubu[modifier | modifier le code] Musiques[modifier | modifier le code]
Johann Heinrich Füssli Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Füssli. Johann Heinrich Füssli Johann Heinrich Füssli par James Northcote (1778) Œuvres réputées Johann Heinrich Füssli ou Henry Fuseli, (7 février 1741 à Zurich – 16 avril 1825 (à 84 ans) à Putney Hill) était un peintre et écrivain d'art britannique d'origine suisse. Filiation[modifier | modifier le code] Il est le fils de Johann Caspar Füssli (1706 – 1782) et Anna Elisabeth Waser.Il est le frère de Johann Kaspar Füssli (1743 – 1786), entomologisteIl épousa Sophia Rawlins en 1788, mais ils n'eurent pas d'enfant. Biographie[modifier | modifier le code] Johann Heinrich Füssli, né dans une famille zurichoise Suisse, est le deuxième des dix-huit enfants que ses parents ont eux. Après être entré dans les ordres en 1761, Füssli est forcé de quitter la Suisse pour avoir aidé Lavater à dénoncer un magistrat dont la puissante famille cherchait à se venger. Cavalier attaqué par un serpent géant, vers 1800
Le Cauchemar (Füssli) Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le Cauchemar est un tableau du peintre Johann Heinrich Füssli, conservé depuis son achat en 1954, au Detroit Institute of Arts[1]. Depuis son exposition en 1782 à la Royal Academy de Londres, cette peinture est devenue célèbre et, du fait de cette renommée, Füssli en a peint au moins trois autres versions. L'interprétation de l'œuvre a considérablement changé au cours du temps. Le Cauchemar offre simultanément l'image d'un rêve — en dépeignant l'effet du cauchemar sur la femme — et le rêve en image — en représentant symboliquement la vision du sommeil[2]. Pour les spectateurs contemporains, le tableau évoque le rapport entre, d'une part l'incube et le cheval (une jument) et, d'autre part, les cauchemars. Le Rêve du berger (1798). Le Cauchemar (1783)Gravure de Thomas Burke En raison de la popularité de son œuvre, Füssli a peint un certain nombre d'autres versions, dont ce tableau datant de 1790-1791.
Alfred Kubin Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Alfred Kubin Alfred Leopold Isidor Kubin, né à Litoměřice le 10 avril 1877 et mort à Wernstein am Inn (district de Schärding) le 20 août 1959, est un écrivain, dessinateur, graveur et illustrateur de livres autrichien. Biographie[modifier | modifier le code] Il naît d'une mère pianiste et d'un père géomètre. Son père, se remarie la même année avec la sœur de sa dernière épouse, qui mourut à son tour un an plus tard en donnant naissance à Rosalie, sa deuxième sœur. À la suite de nombreux échecs scolaires, son père décide en 1891 de l'envoyer à l'École des arts appliqués de Salzbourg, mais malgré un début plutôt prometteur, Kubin est renvoyé l'année suivante en raison de ses mauvais résultats. La Tombe d'Alfred Kubin au cimetière du Wernstein am Inn. Durant l'année de 1899, Kubin entre à l'Akademie der Bildenden Künste München, dans la classe de Nikolaos Gysis mais il ne vient pas souvent en cours et est forcé d'abandonner ses études.
Max Klinger Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Klinger. Biographie[modifier | modifier le code] Klinger est né à Leipzig et a étudié à Karlsruhe. En 1903, il fut un des membres fondateurs de l'Association des Artistes allemands, le Deutscher Künstlerbund. Œuvres[modifier | modifier le code] Friedrich Nietzsche (bronze, vers 1904), Musée des beaux-arts du Canada, Ottawa. Sur les autres projets Wikimedia : Max Klinger, sur Wikimedia Commons
Haïti, un art loin d’être naïf Agauche de l’entrée principale, devant la porte H (comme Haïti), est installée une sculpture en aluminium sertie de motifs bariolés. Debout sur quatre pieds, l’ensemble dégage durant la journée une lourdeur pompeuse, semblable à celle d’un dais, cet ouvrage dont on pare aussi bien les trônes que les tombeaux, - une ambiguïté à l’image de l’histoire du pays. Mais de nuit, la structure change de physionomie. Illuminée par des lampions de toutes les couleurs, elle se transforme en lanterne géante, un havre féerique ciselé dans les ténèbres parisiennes. Passée la porte, le visiteur n’est pas au bout de ses surprises. Guyodo, son auteur, y voit pour sa part une métaphore de sa condition d’artiste : «Je suis moi-même un handicapé. En haut des escaliers, voici l’espace d’exposition à proprement parler. «Farce». Le jeu des correspondances s’organise autour de quatre grands axes thématiques : «Sans titres», «Paysages», «Esprits» et «Chefs». Première halte. Un effort salué par Hervé Télémaque.
Interzone (Le Festin nu) Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. L'Interzone est un pays de fiction placé en Afrique du Nord, n'apparaissant sur aucune carte, sorti de l'imagination de William S. Burroughs dans son livre Le Festin nu. L'Interzone n'a pas de campagnes : le pays est un enchevêtrement de rues ressemblant à un cerveau humain. Nombre d'Occidentaux composent la population de l'interzone, tels que des Américains, des Suisses et des Allemands. Avant 1953, le pays survivait en exportant de la viande de centipède (insecte semi-aquatique du Brésil), mais maintenant, l'Interzone vit grâce aux mugwumps : leur viande, leur cerveau et tout leur corps sont délicieux. Mettre la mention « Interzone » sur une carte demanderait de refaire une carte complète du monde. Le statut de l'Interzone reste flou vis-à-vis de son gouvernement : il est censé être une colonie française, mais les Français se font rares, voire n'apparaissent pas. En face de l'Interzone se trouve une île (appelée simplement « l'Île »).
Improbablologie Nouvelles en trois lignes Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La rubrique du Matin[modifier | modifier le code] Les « nouvelles en trois lignes » se présentaient sous la forme d'une information rédigée de la manière la plus condensée possible, entre cent et cent-trente cinq signes typographiques[2], comme dans les exemples suivants[3] : « M. « Le radicalisme gagne un siège au conseil général du Rhône, grâce à l'élection de M. La subversion Fénéon[modifier | modifier le code] C'est dans ce cadre qu'à partir de mai 1906, entre deux dépêches anodines, les lecteurs du Matin pouvaient en découvrir d'autres, également authentiques, rédigées dans le style des exemples qui suivent : « Madame Fournier, M. « Le feu, 126, boulevard Voltaire. Dans les fragments de Fénéon, le contenu référentiel – malgré une prédilection marquée, sinon jubilatoire, pour les faits divers sanglants ou cruels – devient secondaire par rapport aux virtuosités stylistiques, « l'ordre de l'action se soumet à celui de la syntaxe[7] » : ↑ Cf.