Conseils techniques pour le pastel. - Peintures, photos et chevalets, voyage et aventure, le soleil des artistes. Comment réaliser sa première oeuvre au pastel sec. Ce matériau tendre et velouté offre de nombreuses possibilités dans la couleur comme dans la touche. Faciles d’utilisation et agréables à manipuler, les pastels offrent de multiples manières de rendre les effets des plus réalistes. Les pastels secs ne se mélangent pas entre eux. Un papier spécial Pastel accrochera la couleur sans user trop rapidement un pastel, friable par définition. Les pastels secs se tiennent horizontalement pour des aplats ou verticalement pour des détails, des lignes fines… Travailler toujours de haut en bas, ainsi l'excès de poudre ne viendra pas se superposer à votre travail. L’empâtement Bien que le pastel sec ne permette pas un travail en épaisseur, on appelle " empâtement " une trace forte de couleur qui " remplit " le papier. Les hachures Il s’agit d’un travail au trait par hachures en zébrures parallèles d’une même couleur ou de différentes couleurs. Le glacis Le pointillage Le frottis Le lavis sec Le rehaut
Choisir ses pastels ? Pastels secs ou pastels gras… Le pastel, une simple craie de couleur ? Des variations de couleurs à l’infini, différentes textures grâce auxquelles vous pourrez développer votre créativité… Secs ou gras, ils ont tout pour plaire ! Panorama des pastels à votre disposition, et de leur utilisation. 1. 1.1. Composés essentiellement de pigment et d’une faible quantité de liant, ils se caractérisent par l’intensité et la richesse de leurs couleurs. Très tendres, ils s’usent rapidement et sont très fragiles. 1.2. Contenant davantage de liant, ils sont particulièrement résistants. Vous pouvez les utiliser seuls, ou les combiner avec des pastels tendres. À retenir : la gamme de teintes disponibles est moins étendue que celle des pastels tendres. 1.3. Ils présentent des mines intermédiaires entre pastel tendre et dur. 2. 2.1. Si les nuances proposées n’atteignent pas la diversité des pastels secs, elles restent cependant suffisamment étendues pour satisfaire votre créativité ! Deux moyens de les utiliser :
Art Lesson - Fish and Coral Demo This online art lesson will show you how to create your own version of my Fish and Coral miniature to any size you like. The project includes underpainting with watercolor pencil, layering, wet effects with oil pastels and sgraffito. You can scale it to any size from an art trading card on up to a mural design. Fish and Coral by Robert A. Watercolor paper- Cold press (medium) or smooth hot press, Rough is too rough unless you work very large. 90lb is all right, but 140lb is better, the heavier it is the flatter it'll dry without cockling. Erasable colored pencils for outlines:- red for foreground coral- pink or red for middle coral- purple for background coral- yellow-orange for the fish Watersoluble colored pencils - You can use these for the lines if tracing and not worried about errors. Pointed round sable or synthetic watercolor brush- Make sure that it has a good point to do the small dots. Water cup with water unless you use a water handle brush. First Wash First Oil Pastel Layer
Art Lesson: Cretaceous Leaf Fossil Cretaceous by Robert A. Sloan, example for my second oil pastels art lesson. 3 1/2" x 5 1/2" in Holbein oil pastels on gray Canson mi-Tientes paper . Welcome to my second free online art lesson, a step by step demonstration with Holbein artist grade oil pastels on Canson mi-Tientes pastel paper. Difficulty is moderate, if you are a beginner you can do this but will need to be careful. Read through it thoroughly from the beginning, then assemble your supplies and go through it again if you're new to art. If you are already a skilled sketcher, some points in this art lesson may prove useful to fill gaps, especially if you're new to Holbein brand oil pastels. It's a good habit to take notes on the stages of your work while painting or drawing. No matter how good you are, reading an art lesson can be fun. There is no one right way in art and there is no "obey the teacher" in a free online art lesson. Everything is trial and error. Materials Needed Clipboard, drawing board or table. Stage One
Art Lesson -- White Rock Blending Demonstration White Rock by Robert A. Sloan using Mungyo Gallery oil pastels. Welcome to my third art lesson: White Rock demonstrates blending and burnishing techniques using student grade oil pastels. You can use any brand you have available on any drawing paper. You can get these oil pastels at Jerry's Art Supplies and the inexpensive spiral bound ProArt sketchbooks in several sizes from Dick Blick. If your oil pastels are harder, press harder or go over areas more often. Now let's have a look at where this rock study began: The color I used for my initial sketch is Mungyo Gallery Sky Blue, a medium light blue. Why blue? If this is confusing, you can review my art lesson on Color Theory. There isn't a blue-gray in the Mungyo Gallery set. I didn't fill in the shadow area because I knew I'd want to start that shadow in a darker color. When you do the project in this art lesson, begin your rock about 1/4" or 3/8" closer to the left. I've begun toning down the blue with Dark Brown. Match what's there.
Techniques for Oil Pastels Oil Pastels may rank as one of the most versatile art supplies you can ever invest in. Almost any medium intended for use with oil painting will work well with them, and you can get effects similar to most types of oil paintings using those mediums on canvas or gessoed hardboard. Making Marks Scumbling, hatching, drawing, pointillism, expressive strokes or carefully blended smooth passages are all possible using them dry. Sketching under Oil Pastels Start out with sketching a contour drawing on watercolor paper, sanded pastel paper or your choice of good surface. Underpainting Underpainting is another useful technique with oil pastels. Blending Oil pastels can mix on the page or on a palette. Crumb Control Crumb control is essential in realism and important sometimes even in loose impressionistic or sketchy styles. Wet Effects Watersoluble oil pastels with plain water create a variety of transparent and opaque wet effects. Thinner Wash Tonal Layers Grass Texture How to Draw Grass in Oil Pastels
Blending Techniques with Oil Pastels EmailEmail Techniques for Blending Using Oil Pastels Blending with oil pastels is one of the first techniques any oil pastelist wants to learn. The question comes to mind as soon as you first begin working with oil pastels – “How do I blend with oil pastels?” I would like to answer that here. Oil pastels can be blended in many ways, and I think we should first distinguish that we are talking about physically blending the colors with one another, as opposed to using a visual technique (for that I will write another article). Blending with fingersBlending with cloth or paper towelBlending with tortillionBlending with a solventVarious other methods Mountain Sunset in Oil Pastels One suggestion I have with these techniques is to purchase some decent pastel paper and oil pastels to begin with, just for practice. Also, before getting starting with oil pastels blending techniques, you might want to read my Beginner’s Guide to Oil Pastels first. Blending with fingers Blending with Cloth or Paper Towel
Présentation des PanPastel 23 Mar Présentation des PanPastel Bonjour à tous ! Dans cette vidéo je vous présente les PanPastel, un format de pastel sec en godet qui s’applique avec de petites éponges douces de toutes formes. Ce que je pensais n’être rien de plus que de la poudre de pastel hors de prix s’est en réalité révélé être un matériel de très belle qualité que j’ai déjà adopté pour mes portraits sur commande. Pour apprendre la technique du pastel sec : Le matériel de PanPastel Les PanPastel existent en 92 couleurs vendues 7,45€ l’unité chez le Géant des beaux arts. Cliquez ici pour Voir les couleurs à l’unité Bon à savoir, si vous voulez tester sans vous ruiner, le Géant des beaux arts vous propose le petit prix de 3,75€ les deux couleurs (Hansa jaune et rouge Permanent) Cliquez ici pour le découvrir Voir les sets de 20 couleurs Les PanPastel s’utilisent avec divers petits outils qui ont tous la même texture en éponge douce, mais diverses formes pour s’adapter aux Les avantages du PanPastel : La propreté Les fondus
PanPastel -Set de 5 couleurs + outils - Pastels en godet - Basique x1 Set de PanPastel - qualité professionnelle, 5 couleurs basiques et outils d'application SOFFT. Pastels ultra-tendres en godet pour artistes.Les pigments extra fins et la texture riche et onctueuse des couleurs Panpastel offrent aux utilisateurs une grande aisance d'utilisation.Ce pastel s'applique et se mélange comme de la peinture. Panpastel c'est quoi ?C'est un pastel tendre incassable avec une haute concentration en pigments qui le rend très résistant à la lumière.Sa texture onctueuse vous évitera les déchets poudreux.C'est un pastel qui s'efface à la gomme, qui ne nécessite aucune préparation ni d'attente entre 2 couches.Comme tous les pastels il se fixe au fixatif traditionnel ou à la laque capillaire.Le petit plus du Panpastel c'est que vous pouvez l'utiliser avec de la peinture acrylique, des crayons de couleur, du charbon et bien d'autres outils. Comment utiliser le Panpastel? Qu'est-ce que le pastel ? les pastels secs : tendres ou durs. les pastels gras : à l'huile ou à la cire.
Nature morte en clair obscur au Pastel Temps d'exécution : 4h15 (Dessin : ½ h- Pose des valeurs : ½ h - Choix des couleurs : ¼ h - Mise en couleurs : 3 h) / Niveau : avancé Auteur : Patrick Martin Amateurs avertis de pastel sec, ce tutoriel a été réalisé pour vous ! Cette nature morte en 9 étapes vous permet d’aborder l’ensemble des difficultés de la technique : choix et composition du sujet, choix et assemblage des couleurs, dosage de la pression effectuée sur le bâtonnet de pastel. Matériel Couleurs : pastels secs Rembrandt : Rouge permanent 372,5 ; rouge permanent foncé 371,5 ; ocre d’or 231,7 et 231.9 ; jaune citron 205,12 ; jaune foncé 202,9 ; orange clair 236,9 ; ocre jaune 227,5 ; bleu de Prusse 508,5 ; violet bleu 548,3 ; bleu phtalo 570,5 ; jaune foncé 202,3 ; jaune clair 201.7 ; terre de Sienne naturelle 234,5 ; vert olive 620,3 ; terre d'ombre naturelle 408.3 ; terre de sienne brûlée 409,3. Étape 1 Réaliser le dessin préparatoire. Attention : ce dessin est l’ossature de votre tableau. Étape 2 Poser les valeurs. Étape 3
La technique du pastel sec 11 Fév La technique du pastel sec Mais quelle drôle d’idée de ma part d’avoir attendu de publier 57 vidéos pour ENFIN faire une présentation de ce medium. Je ne m’explique pas vraiment pourquoi mais en tous cas ça y est, c’est fait, et si vous découvrez tout juste la technique du pastel sec, je pense que vous devriez y voir plus clair après avoir visionné ces 18 minutes d’explications basiques sur le matériel et la façon de l’utiliser ! Pour apprendre la technique du pastel sec : Ce qui est abordé dans la vidéo : -La différence entre pastel gras et pastel sec Deux techniques bien distinctes qui ne se mélangent pas. -Quelles sont les différentes formes de pastel sec ? Le bâtonnet : Un outil précieux pour couvrir de larges surfaces. Le crayon-pastel : Mon indispensable pour soigner les petits détails et faire mes esquisses La craie : Un outil supplémentaire que je n’utilise plus aujourd’hui -Accessoires Je me rends compte que je n’ai abordé que l’estompe dans cette partie.. Vous voilà paré !
Débuter Pastel : Un guide complet pour commencer à dessiner avec des pastels Les pastels sont une forme de dessin et de peinture largement utilisée pour créer des œuvres d’art vibrantes et colorées. Ils sont connus pour leur douceur, leur texture crémeuse et leur facilité d’utilisation. Si vous êtes un artiste débutant ou si vous cherchez simplement à essayer une nouvelle technique artistique, le pastel peut être un excellent choix. Matériaux nécessaires Pour commencer à dessiner avec des pastels, vous aurez besoin de quelques fournitures de base. 1. Les pastels sont les principaux outils de dessin pour cette technique. 2. Le papier à dessin est un élément essentiel pour les dessins au pastel. 3. Le fixatif est un spray qui est utilisé pour fixer les pastels sur le papier et les empêcher de se détacher. 4. Vous pouvez également utiliser des gants pour éviter de salir vos mains avec la poussière de pastel, un chiffon pour nettoyer le papier et des bâtonnets de mélange pour estomper les couleurs. Techniques de dessin 1. 2. 3. Astuces pour dessiner avec des pastels