Conseils techniques pour l'aquarelle. - Peintures, photos et chevalets, voyage et aventure, le soleil des artistes.

Mardi 28 novembre 2006 2 28 /11 /Nov /2006 11:30 La technique de l'aquarelle. L'aquarelle est une technique assez complexe alliant la couleur et l’eau. Préparation du support. Il existe en aquarelle 3 techniques de base : La technique du mouillé sur sec Les couleurs sont posées sur un papier sec, elles ne diffusent donc pas, ainsi les formes graphiques peuvent être définies avec précision. La technique du mouillé sur mouillé Le papier à grain moyen ou torchon est humidifié avant la pose des couleurs qui diffusent donc avec des contours flous. Les effets de couleurs Par souci de luminosité, il est malaisé dl’intensité de la couleur. La technique de la brosse sèche. A l’aide d’une brosse à peine humectée on pose une faible quantité de peinture sur un support sec. Cette matière se travaillant à l’eau on peut se servir de divers autres matériaux pour rendre des effets : Le sel Lorsque l’on met du sel en contact avec l’eau, celui ci l’absorbe, ce qui donne des effets surprenants en aquarelle. Astuces

Un dossier technique complet sur l'aquarelle : Le Petit Monde de Chris Un dossier technique complet réalisé par Thierry de Marichalar Le mot de Thierry Les aquarelles de Nicolas Jolly L’artiste français Nicolas Jolly réalise de subtiles et magnifiques peintures, normal avec un nom pareil ! Il peint des paysages urbains un peu partout dans le monde mais surtout en France. Il capture le charme architectural des villes mais aussi les mouvements de foules. De la Sorbonne au Louvre à Paris, du Pont de Pierre à Bordeaux… le peintre réussit à créer des interprétations artistiques à l’aquarelle de ces moments fugaces et magiques. Pour en savoir plus sur Nicolas Jolly, cliquez ici. Pin It Pin It Pin It Pin It Pin It Pin It Pin It Pin It

Dessin et peinture : Des centaines de vidéos et tutoriels gratuits, classés par thème, pour comprendre dessin et peinture Cette page, remise régulièrement à jour , n'est pas une galerie de peintures, mais un site qui permettra aux débutants et autodidactes de trouver les outils nécessaires à la concrétisation de leur rêve, grâce à la vidéo et aux différents thèmes abordés. Merçi à tous ces peintres désintéréssés qui essaient de transmettre leur savoir. à vos pinceaux !!!! LES VIDEOS - Nouveaux liens avec liste réactualisée : Quelques exemples: Quelques exemples de vidéos (fleurs, marines, paysages, etc..), par laurentsaintgermain La liste des vidéos et des thèmes: Des milliers de videos pour comprendre dessin et peinture, par laurentsaintgermain Les différents thèmes: FLEURS: Dessin et Peinture : Des centaines de vidéos, pour comprendre dessin (crayon, pastel, etc...) et peinture (huile, acrylique, aquarelle, etc...) : LES FLEURS.

How to paint , watercolor free lesson Mix a green using yellow ochre and ultramarine. Using the side of the brush, drag it across the rough paper to produce a broken effect, leaving sky holes between the foliage. Add some more ultramarine to darken mix. While the first paint is still wet, apply shadow areas, allowing it to merge, giving soft edges. Allow to dry. With mix of raw sienna and burnt umber. applythe foreground using a dry brush technique. With our original mix add some shrubs either side of our tree. Mix some burnt umber with a touch of alizarin crimson. Add more burnt umber to darken the mix and paint in the shadow areas. With raw sienna and a touch of burnt umber, paint in trunk and branches. Using our original mix of green, apply foreground with bold fast strokes. Using our green mix, paint the foliage apply with the side of the brush, producing the broken effect. Add a darker green to the shadow side, while paint is still wet. Build up the texture on the bank by adding touches of darker colour. By Rod Webb

Apprendre à dessiner avec de la profondeur La profondeur d’un dessin est une illusion d’optique que l’on peut réaliser minutieusement en deux dimensions sur le papier. Pour cela, il faut respecter quelques principes de base et garder à l’esprit quelques techniques simples. Elle peut être suggérée dans un dessin ou une illustration de différentes façons. Pour donner un effet de profondeur on peut jouer sur : le rapport d’échellela superposition l’épaisseur de la lignele contrasteles effets de visionProportions: La perspective nous donne l’illusion que plusieurs objets de même taille sont disposés à une certaine distance les uns des autres. Textures: Les textures donnent non seulement une indication sur la matière, mais aussi sur la taille d’un objet. Motifs: De la même façon que les textures et que tous les détails de surface, la taille des motifs accentue encore la différence de volume entre deux objets. La superposition de formes induit une perspective. kitty kitty! A vos crayons!

Mains So everybody knows that the hands and the fingers are one of the hardest things to draw. So here is a personal collection of different hand references, hope to enjoy it and never stop practice. Hogarth hand poses from Iron Giant (middle of page) Mickey Mouse Hand Model Sheet by Les Clark ca. 1932 Merlin hand poses via Deja View Hand drawing tut by uchuucacahuate on deviantart. Excellent hand tutorial by alexds1 on deviantart.com Mr. Useful collection of hand poses by Chrissy Fellmeth Collection of female hand poses by artrush73′s Study of the hand in minimal style