Michelangelo Buonarroti , dit en français Michel-Ange Sculpteur, peintre, architecte et poète italien (Caprese, près d'Arezzo, 1475-Rome 1564). Premier artiste considéré de son vivant dans toute la dimension de son génie, Michel-Ange fut un maître du sublime à l'époque de la seconde Renaissance. L'exigence de perfection à laquelle il se soumit et la perception qu'il eut de l'opposition entre la détresse humaine et le monde divin confèrent à son œuvre une force éternelle. 1. Apprentisage florentin Fils d'une famille ruinée, Michel-Ange n'est pas censé faire une carrière artistique. Il se sent et se veut avant tout sculpteur – sculpteur sur marbre. Ses premières œuvres sont un Combat des Centaures et des Lapithes et une Vierge à l'escalier, laquelle traduit sa dette envers son grand prédécesseur, Donatello. 2. Revenu à Florence en 1501, Michel-Ange reçoit la commande du David, statue colossale dont il fait le symbole de son idéal personnel de beauté virile. 3. 4. 5. À partir de 1546, Michel-Ange se consacre surtout à l'architecture. 6. 7.
Amedit magazine | Versione on line della rivista Amedit-Amici del Mediterraneo, trimestrale di Storia, Arte, Cultura, Costume, Società. In cartaceo a: Marzo-Giugno-Settembre-Dicembre. Michelangelo Biography Michelangelo is widely regarded as the most famous artist of the Italian Renaissance. Among his works are the "David" and "Pieta" statues and the Sistine Chapel frescoes. Synopsis Michelangelo was born on March 6, 1475, in Caprese, Italy. Born to a family of moderate means in the banking business, Michelangelo became an apprentice to a painter before studying in the sculpture gardens of the powerful Medici family. What followed was a remarkable career as an artist in the Italian Renaissance, recognized in his own time for his artistic virtuosity. Early Life Painter, sculptor, architect and poet Michelangelo, one of the most famous artists of the Italian Renaissance, was born Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni on March 6, 1475, in Caprese, Italy. Indeed, Michelangelo was less interested in schooling than watching the painters at nearby churches, and drawing what he saw there, according to his earliest biographers (Vasari, Condivi and Varchi). Early Success and Influences Conflict
Le déluge de Michel Ange Le déluge Michel-Ange 1508-9 Fresque, 280 x 570 cm. Chapelle Sixtine, Vatican La huitième scène dans l'ordre chronologique du récit, le déluge. Selon la doctrine d'un rapport entre le vieux et le nouveau testament, le déluge préfigure le baptême, alors que l'arche est le symbole de l'église, c'est à dire du bois de la croix qui sauve. L'eau lustral du baptême enlève le péché originel comme l'inondation nettoie le monde des pécheurs. Noé a été sauvé de l'eau par le bois de l'arche comme le bois de la croix offre le salut à ceux qui sont dans l'église. Trois comportements différents peuvent être distingués parmi les humains : tandis que dans le refuge (l'église), les justes trouvent le salut, certains damnés tentent de l'envahir alors que les autres sont perdus par leur attachement excessif aux choses de ce monde et cherchent la sûreté en emportant leurs richesses avec eux. Les différentes sections de la fresque ne sont pas très bien articulées.
L'Atelier des icônes | Le carnet de recherche d'André Gunthert Les usages ordinaires des images L’histoire de l’art comme les visual studies privilégient une approche autonomiste des images, bien loin de leurs usages réels. Utilisées comme supports de récit ou espaces de projection, les images interviennent dans la culture ordinaire de façon décorative ou utilitaire, à des fins principalement référentielles, comme des outils de transaction ou de naturalisation des formes culturelles. Seule la prise en compte de la globalité des dispositifs, des circulations intermédiales et de l’interaction avec la réception permet de comprendre les particularités et les forces des ressources visuelles. A travers une série d’études de cas, le séminaire se donne pour objectif de dégager les conditions théoriques d’une analyse du rôle du visuel dans la culture. Blog: Initiation à l’étude de la culture visuelle
Léonard de Vinci (1452-1519) - Biographie Qui dit « Léonard de Vinci » pense « La Joconde » ! Oui…mais outre les peintures où ce grand artiste voulait reproduire la nature comme il la ressentait et les individus « vrais » dans une atmosphère harmonieuse, il s’est exercé dans des domaines aussi divers que l’anatomie, la mécanique, la science, la botanique, le vol des avions, la marche des sous-marins et ouvre la voie à Copernic et Galilée pour la gravitation, le scintillement des étoiles et le mouvement de la terre… Origines et première peintures de Léonard Leonardo di ser Piero da Vinci plus connu sous le nom de Léonard de Vinci est né en 1452 dans le petit village qui porte son nom, à 30 km de Florence. Fils de notaire, son grand-père l’éduque sommairement en pleine campagne toscane. A seize ans, il entre à Florence, dans l'atelier d'Andrea Verrocchio qui lui enseigne la sculpture, la peinture, la décoration et la gravure. Vinci auprès de Ludovic Sforza Au service de César Borgia Les Années de gloire Bibliographie
Vie de Michel-Ange, première partie : les années de formation (1475-1492) L’Enfance de Michel-Ange : de sa naissance à son arrivée à Florence Michel-Ange est né le 6 mars 1475 (la date qui figure dans les biographies, du 6 mars 1474, est celle du calendrier florentin, qui fait débuter l’année le jour de l’Annonciation, fêtée le 25 mars), à Caprese, petite ville de Toscane du diocèse d’Arezzo et proche de Florence. Son père était de petite noblesse, liée aux Simoni selon Vasari, ou aux plus prestigieux Canossa selon Condivi. Selon les registres officiels, Michel-Ange était le second de 5 enfants. Le père de Michel-Ange, Lodovico, fils de Lionardo Buonarroti Simoni, était podestà des villes de Caprese et de Chiusi (la fonction de podestà, à l’époque médiévale et à celle de la Renaissance en Italie du nord et dans le sud de la France, était à peu près équivalente à celle de maire, de premier magistrat et de chef de la police d’une ville ; il était nommé par de plus hautes autorités et était rétribué pour ses fonctions). Les années de formation à Florence Liens
Culture - L'actualité Culture Closer to Van Eyck The panels of the Ghent Altarpiece are coated with layers of varnish. Varnish serves as a protective coating for paint layers and has important optical functions, since it saturates a painting's colors and creates a more even surface. However, most varnishes gradually degrade over time, getting brittle and opaque, and becoming a darkened and yellowed layer that can dramatically impact the perception of a painting's colors and tonal values. Since a degraded varnish will make the dark areas appear lighter, it will also affect our perception of the rendering of volume and space. Applying a new layer of varnish over a degraded one can sometimes improve the situation for a time, but restorers routinely remove and replace old varnish layers. During the 2010 urgent conservation treatment of the Ghent Altarpiece, cleaning tests were performed to establish the condition, compounds used, and solubility of the varnish layers. Panel 1: Adam Panel 2: Singing Angels Panel 3: Virgin Enthroned