Artsvivants - Théâtre français © Richard-Max Tremblay Anne-Pascale Clairembourg et Sébastien Dutrieux dans Le Moine noir d'Anton Tchekhov, 2004. Title: Le Moine noir Playwright: Anton Tchekhov Translation: André Markowicz and Françoise Morvan Adaptation and set design: Denis Marleau Coproduction: National Arts Centre French Theatre, manège.mons-centre dramatique, UBU, compagnie de création and the Borderline Festival, within Lille 2004 Cultural Capital of Europe. Artistic collaboration and video production: Stéphanie Jasmin Music: Denis Gougeon Sound design: Nancy Tobin Costumes: Daniel Fortin Lighting: Stéphane Jolicoeur. Vous cherchez des outils pour la connaissance et la pratique du théâtre?
Centre national de danse contemporaine - Angers - France Arts Songs / Figures of Speech SAM 1 DÉC | 20:00 | T900 | Le Quai - Angers « Quand vous regardez quelqu’un danser, écoutez ce qu’il a à raconter plutôt que de regarder ce qu’il fait ». Alonzo King Avec Alonzo King, la danse est bien plus qu’un art visuel. À la création d’Art Songs en 2016, les notes du chorégraphe étaient : « Parce que les humains sont une manifestation de la Parole Créatrice, le son a un effet puissant et immédiat sur nous. Dans Figures of Speech, chorégraphie et musique se font écho, le langage étant à Holman ce que le mouvement est à King : plus qu’un outil de communication, c’est un moyen d’être conscient.
Peer Gynt | Opéra de Dijon Ensemble régional associé Tarif B de 5,50€ à 44€ Tarif enseignement 5,50€ (écoles primaires, collèges et lycées) Durée 3h environ avec entracte Aller plus loin * séances scolaires Avant-concertFoyer-barde l’AuditoriumMARSmer 12 19 hRencontre avecEmmanuelle Cordoliani. opéra semi-scénique LIVRET Henrik IbsenMUSIQUE Edvard Grieg DIRECTION MUSICALE Gergely Madaras MISE EN SCÈNE Emmanuelle Cordoliani SCÉNOGRAPHIE & COSTUMES Julie Scobeltzine CHEF DE CHANT Nicolas Chesneau CHEF DE CHŒUR Mihály Menelaos Zeke PIANO Maurizio Prosperi TRADUCTION François Régnault en français& Norvégiensurtitré La célèbre Chanson de Solveig, Pénélope du nord qui attend fidèle celui auquel elle s’est promise, cache souvent la véritable nature du texte d’Ibsen, et de la musique de Grieg. Pour cette pièce loin de tout classicisme, qui cherchait à inventer un nouveau théâtre, la musique de scène que le jeune Grieg de trente ans écrivit à la demande d’Ibsen connut un succès immédiat et fit entrer le compositeur dans la gloire.
Prendre son Élan : Guide de ressources pour les artistes émergents en danse à Montréal / Studio 303 Histoire du cinéma Rouleaux narratifs Le principe du « rouleau narratif », grand dessin panoramique déroulant sur papier ou sur soie, fut largement utilisé en Chine et au Japon à partir du Xe siècle par des conteurs comme support narratif. Ces grands dessins cinétiques, servaient à planter le décor, à suivre la progression de l'intrigue et permettait aux spectateurs de voir les déplacements du héros dans les dédales des palais ou des villes… Il pouvait bien sûr y avoir un rouleau pour chaque « plan séquence » du récit, et être accompagné ou non par des musiciens. Théâtre d'ombres Le théâtre d’ombres, quant à lui, est un art très ancien représenté dans tous les pays du monde. Il utilise principalement deux types de marionnettes : celles qui jouent directement à la vue du public celles dont l’ombre, projetée par une source lumineuse, se découpe sur un écran (silhouettes découpées ou personnages formés par l’ombre de la main). Suite >
Images de danse Verismo Given the number of reality programs on TV these days, we might be forgiven for thinking that the notion of exploring real life in art and in literature is a new idea, yet about 1890, an Italian opera movement, now known as verismo (which roughly translates as "true to life") also looked at the lives of ordinary folks in moments of extreme personal tragedy. What separates these operas from their predecessors is that the heightened emotions are not centered on kings and mythic heroes, but rather on common people in the contemporary world. Towards the end of the 19th century, several literary movements came to light that sought to portray the lives of everyday people in a frank, unglamorous manner, and also to treat these stories in a serious way, as momentous happenings. The first of these literary movements took hold in France. Realism, as its name implies, concerned itself chiefly, not with the imagination or dreams, but with harsh reality and cold facts. ‘La commedia è finita’
Carte interactive de la danse au Canada Vous pouvez explorer le contenu de la carte en cliquant sur les icônes qui s’y trouvent et en utilisant les options de recherche à votre droite. Si vous n’obtenez pas de résultats, supprimez ce qui se trouve dans les champs de recherche et faites une recherche plus générale (p. ex., partie d’un nom ou plusieurs formes de danse). Si vous choisissez d’utiliser les filtres, supprimez le texte dans le champ « Recherche par nom ». Utilisez la barre coulissante à votre gauche pour faire un zoom avant ou arrière. Pour revenir à l’affichage initial de la carte, cliquez sur « Réinitialiser ». Lorsque plusieurs organismes ont la même adresse, un seul d’entre eux apparaîtra lorsque vous ferez un zoom avant à cet endroit sur la carte. Cette carte présente tous les organismes connexes à la danse répertoriés à ce jour, tels que des compagnies, des associations, des écoles et des événements spéciaux de danse. Contactez-nous Si vous avez une question, veuillez consulter notre site web d’abord.