La photographie de paysage Mars 2014 La photo de paysage Présentation La photo de paysage est la représentation d'un vaste espace naturel ou d'une partie d'un pays. On considère également la photographie de certains lieux urbains comme de la photographie de paysage. Technique de la photo de paysage Composition : la règle des tiers donne au photographe une première base solide pour composer son image. Accessoires : le trépied en pose longue est indispensable, ainsi qu'une télécommande afin de minimiser les vibrations lors du déclenchement. Techniques avancées L'hyperfocale : elle consiste à augmenter au maximum la profondeur de champ grâce à une petite ouverture du diaphragme (f/22 par exemple). Les différents sujets La campagne La montagne La forêt Le désert La ville : monuments, rues... A voir également Communautés d'assistance et de conseils.
ModeBULB Photo de Paysage, Réussir les photos de paysage - cours photo Avant de photographier un paysage il faut préparer l’expédition. Il vous faut choisir un lieu et l’étudier : cartes, guides touristiques, office du tourisme, etc. Le matériel à prendre, pour la photos de paysage Photographier selon les saisons et les heures Mode priorité d'ouverture pour plus de profondeur de champ Cadrage et composition, pour la photos de paysage Utiliser la Vitesse lente, photos de paysage Photographier le ciel et les nuages Le Matériel à prendre, pour les photos de paysage Inutile de vous surcharger avec tous votre matériel, un boîtier et une ou deux optiques grands-angles (de préférence) vous suffiront. Photos de paysage selon les saisons et les heures Chaque saison à son charme, et selon l’époque on obtient des résultats complètements différents. Mode priorité d’ouverture pour plus de profondeur de champ Pour la prise de vue paysage, il faut privilégier une grande profondeur de champ pour avoir un maximum de détails et de netteté. Vitesse lente
Eclairage photo : Comprendre la loi du carré inverse | 13-Design Eclairage photo : Comprendre la loi du carré inverse En termes techniques, la loi du carré inverse est définie en tant que “Loi physique postulant qu’une quantité physique (énergie, force, ou autre) est inversement proportionnelle au carré de la distance de l’origine de cette quantité physique.” Avec une telle définition scientifique (merci wikipedia), vous vous demandez certainement ce que cela peut avoir en commun avec la photographie. Cette loi s’applique à beaucoup de chose dans le monde, mais ici nous l’appliquerons uniquement au sujet qui nous intéresse : La lumière. Comprendre le Concept Pour ceux d’entre vous qui n’ont pas une connaissance importante en mathématiques (même les connaissances les plus simple en math vont être utilisées ici), la règle du carré inverse peut sembler terriblement complexe. La loi en elle-même, dans la photographie s’applique à l’éclairage. Disons que nous avons une source de lumière à pleine puissance, et notre sujet à 1 mètre de distance. Exposition
5 leçons de photographie inspirées de l'Automne Oyez, oyez, Braves Photographes ! Le mois de Novembre s’est achevé mais laissez-là vos tristes mines car il nous reste encore l’Automne ! (avec un A majuscule… si, si, jusqu’au 21 Décembre) Le temps est venu de voir 5 leçons et conseils de photographie pour immortaliser cette belle saison, avec, pour illustrer tout ça, des photos prises lors d’une jolie balade automnale. (Cliquez sur les photos pour les voir en grand) L’automne est une saison qui se prête bien à la mélancolie.Un peu de brume, un peu d’eau, un peu de pluie,… laissez parler la poète qui sommeille en vous. Brume automnale, France, 2012 C’est dimanche et ce billet a été volontairement publié de bonne heure : car la photo appartient à celles et ceux qui se lèvent tôt et je voulais vous donner un coup de main côté inspiration ! PS : Un bise à ma copine M. avec laquelle j’ai fait cette belle balade automnale et qui me fait l’honneur de sa visite de temps à autre par ici (tu me manques déjà chère M…)
Comment obtenir un maximum de détails dans vos photos | 13-Design Certains de mes amis aiment que leurs photographies soient nettes comme du cristal, qu’elles aient un piqué incroyable du premier plan à l’arrière plan. Vous êtes comme eux ? Vous n’aimez pas les bords flous et le bokeh ? Faites la mise au point avec précision Les appareils photo de notre époque sont très performants en ce qui concerne la mise au point automatique, mais bien souvent le point où devrait se trouver la netteté n’est pas précisément là où vous souhaiteriez l’avoir. N’ayez pas peur de fermer le diaphragme Cela veut dire que vous avez le droit d’utiliser le plus haut nombre de votre objectif (la plus petite ouverture) moins deux crans. N’ouvrez pas non plus à fond le diaphragme A moins de possèder un objectif de gamme professionnelle, n’utilisez pas votre objectif à son ouverture maximum. Utilisez une vitesse d’obturation rapide Les gens trouvent régulièrement que leur photos sont floues même en utilisant une petite ouverture. Stabilisez votre appareil photo, utilisez un trépied
La photo animalière Avril 2014 Présentation La photographie animalière consiste à prendre des clichés d'animaux, qu'ils soient sauvages ou domestiques, dans leur environnement. Techniques Animaux sauvages : difficiles à approcher, ils sont également difficiles à trouver. Animaux domestiques : apprivoisés, ils sont forcément plus faciles à prendre en photo. Matériel Le reflex : en plus d'une bonne cadence de prise de vue, le boitier doit être réactif en autofocus. Accessoires Le trépied ou le monopod est l'accessoire indispensable lorsque l'on travaille avec une longue focale. A voir également Communautés d'assistance et de conseils.
Daily Geek Show | Actualité, culture et tendance Photographie/Filtres optiques/Filtres modifiant la température de couleur Un livre de Wikilivres. Problèmes d'adaptation[modifier | modifier le wikicode] dominante jaune obtenue à la lumière de lampes à incandescence avec un appareil numérique dont la balance des blancs était réglée sur lumière du jour On sait que par un phénomène subjectif l'œil perçoit comme blanches des lumiéres de compositions spectrales très différentes, après un certain temps d'adaptation. En photographie argentique, faute d'adaptation de l'émulsion et de la source, on obtient une dominante jaunâtre ou bleuâtre plus ou moins forte selon le sens et l'importance du déséquilibre des températures de couleurs. Principe du filtrage[modifier | modifier le wikicode] Un filtre jaune absorbe du bleu et abaisse la température de couleur tandis qu'un filtre bleu l'élève en absorbant du rouge et du jaune. Les sources usuelles ont des températures de couleur comprises entre 2.800 et 6.500 K environ. Degrés réciproques (mired)[modifier | modifier le wikicode] définie par la loi de Wien et telle que : .
Créez des albums photos en ligne gratuitement et facilement ! - Pix-Family Tirage photo numérique, Développement tirage photo numérique, Photo Impression numérique, photos PhotoPlus Vous trouverez ci-dessous la liste des différents formats de photos les plus utilisés, que nous vous proposons, ainsi qu’un certain nombre d’informations techniques sur les différents tirages photos. Les formats traditionnels Ces formats sont homothétiques à la pellicule traditionnelle 24 x 36, le rapport de proportion est de 2 x 3. - Le format 9 x 13 cm Le 9 x 13 cm est un format plus ancien que celui du 10 x 15 cm, il offre la possibilité de ranger ces tirages dans des mini-albums. Il est très courant en Amérique du Nord. - Le format 10 x 15 cm C’est le format qui aujourd’hui reste le plus utilisé, c’est celui que l’on appelle aussi le format carte postale. - Le format 13 x 19 cm C’est un format d’agrandissent intéressant pour les portraits, on trouve aussi de nombreux cadres pour cette taille de photographie. - Le format 15 x 21 cm Ce format est un format proche du A5 (demi A4) Les formats numériques - Le format 10 x 13 Il correspond au format 9 x 13, mais au rapport 4 x 3.