gérer l'éclairage, la qualité de la lumière - cours pour apprendre les bases de la photo La gestion de la lumière & les types d'éclairage Cours sur la qualité de la lumière (contraste, ombres, réflexions) et différents types d'éclairage. © Guillaume Fürst, 2009 Nikon D90 ; focale : 157 mm ; ouverture : f/8 ; vitesse : 1/100 s. ; ISO : 200 1. Les bases de la qualité de la lumière (le contraste, les ombres) La gestion de la qualité de la lumière est, avec l'exposition et la composition, une notion fondamentale en photographie. Au-delà des caractéristiques des ombres, le contraste dépend également d'autres facteurs, en particulier de la nature du (ou des) sujet(s) photographié(s). La dureté des ombres La dureté/douceur des ombres dépend principalement de taille relative de la source de lumière. La densité des ombres La densité des ombres dépend de la quantité de lumière réfléchie par la surface sur laquelle l'ombre de votre sujet est projetée. Exemples de 4 types d'ombres (figure 1) : Figure 1. (pour lire la vidéo, cliquez sur le bouton ci-dessus, puis sur "play") 2. Généralités 3.
Cours photo - fini le mode AUTO, vive le mode priorité ouverture [Livre] Manuel d’éclairage photo Bienvenue sur Apprendre la Photo !Si vous êtes nouveau ici, vous voudrez peut-être faire un tour sur la page Par où commencer, qui vous aidera à vous y retrouver parmi tous les articles.Merci de votre visite, et à bientôt sur Apprendre la Photo ! :) En photo comme dans toute discipline qu’on essaye de maîtriser, il faut lire des ouvrages de référence pour améliorer ses connaissances et progresser. Aujourd’hui, un bouquin d’un niveau relativement avancé, mais à avoir absolument dans sa bibliothèque. Le Manuel d’éclairage photo est à l’origine un bouquin anglais écrit à 6 mains : Fil Hunter, Steven Biver, et Paul Fuqua. Je vous avoue qu’au premier abord, étant plus axé concert et portrait, quand j’ai reçu le livre qui présente en couverture des photos d’objets en verre, je me suis demandé si j’allais le lire, ou en tout cas si j’allais lire en priorité. On aborde ensuite le deuxième élément important : comment le sujet prend la lumière. Les moins : Recherches utilisées :
Photographie à haute vitesse - Technique photo Photographie à haute vitesse - Technique photo Technique photo / Photographie à haute vitesse Célébration de la grande vitesse Photographie Un appareil photo numérique, un sujet en mouvement rapide, et un peu de connaissances sur la façon de prendre les meilleures photos de sujets en mouvement vous lancer sur la route de certaines des photographies les plus intéressantes que vous avez jamais eu. efficace pour communiquer un sentiment de grande vitesse de mouvement, certains photographes souhaitez que le sujet sera figé dans le temps pour obtenir des effets très spéciaux photographiques. A Droite nous vous présentons des exemples de photographie à haute fréquence, qui sont censés vous fournir un peu d'inspiration de ce qui peut être fait avec photographie à haute fréquence. Comment choisir la vitesse de la photo ? Le choix de la vitesse d'obturation a un effet profond sur la façon dont les sujets en mouvement sont enregistrées. Bricolage - Photographie à haute vitesse à la maison
Photo haute vitesse: coulisse et explications | Actualité Conseil Photo Après les deux posts sur la photo haute vitesse, avec le kiwi et le verre, je vous ai ressorti des photos des montages que j’ai bricolés, notamment lors d’une séance de goutte de lait dans du café et une séance de chute de fraise… Rappel du principe que j’utilise pour toutes les photos hautes vitesses que vous voyez sur mon blog: On règle l’appareil photo en mode totalement manuel: mise au point, sensibilité, vitesse et ouverture, et bien sur le cadrage.On éteint la lumière de la pièce dans laquelle le montage est installé.On déclenche l’appareil photo sur plusieurs secondes.On lâche le fruit (ou autre) au dessus le la zone prévue.Le fruit déclenche un contact électrique qui, relié à un circuit électronique, déclenche un flash.L’éclair du flash fige une image qui s’enregistre sur le capteur de l’appareilDès que l’appareil a fini son temps d’ouverture, on peut rallumer la lumière et admirer le cliché.On recommence… Ci-dessus, le montage pour créer des gouttes.
10 Sites pour réaliser des collages en ligne Faire des collages en ligne, sous forme de grille ou de pêle-mêle est une option très répandue sur internet, il existe aussi de très nombreux freewares qui permettent de réaliser des collages, je pense par exemple au freeware collagerator. Bien sûr, photoscape qui est assez bien fait, (même s’il plante de temps en temps). En tout cas, avant de vous lancer dans des tests logiciels, vous devriez tester déjà toutes les solutions gratuites qui existent sur internet. En voilà donc une sélection du plus top ou plus simple que vous allez, bien entendu, mettre dans vos favoris. Si vous voulez faire du collage , c’est sur fotor.com que ça se passe. Il faudra autoriser l’outil à accéder à votre disque dur (pas bien méchant) pour faire du chargement de plusieurs photos à la fois. Cet outil est aussi un véritable couteau suisse du montage et de l’édition photo : avec l’option grille ou collage. Il existe d’autres options de collage (avec des ronds ou des coeurs…)
Comment vérifier si une image est vraie ou fausse en trois étapes 10 règles de composition à connaitre absolument Vos photos sont nettes et correctement exposées mais vous sentez qu’il manque quelque chose pour qu’elles soient uniques. Et si vous vous penchiez sur la composition de vos images ? Si vous n’avez jamais entendu parler de cette notion, la composition se définit comme l’organisation des éléments à l’intérieur du cadre. Même s’il existe de multiples façons de composer un photo, il est intéressant de s’appuyer sur certains principes ou règles de composition. Dans cet article, je vous présente les principales règles de composition à connaître pour donner de la force à vos photos. 1. Imaginez que le cadre est divisé en 9 segments égaux par 2 lignes verticales et 2 lignes horizontales. C’est certainement le principe de composition le plus célèbre et le plus simple à mettre en œuvre. Dans la photo de coucher de soleil ci-dessous, j’ai positionné le soleil au niveau d’un point d’intersection entre une ligne horizontale et une ligne verticale. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10.
10 réponses à des questions de prise de vue récurrentes : Comment photographier de nuit sans parasites ? La question de Guillaume et les réponses Soyons honnête, prendre une image nette, sans bruit numérique, en pleine nuit et sans trépied relève (presque) de l'opération impossible... Néanmoins, pas de dramatisme, il est tout à fait possible à partir d'un simple apparail compact d'obtenir une belle image de paysage, même avec une lumière crépusculaire. Pour cela, rien de très sorcier, suivez les 10 points suivants : 1/ Couper le flash. Le sujet étant à distance, le flash n'est d'aucune utilité. 2/ Positionner l'appareil en mode manuel, si vous en avez la possibilité, grâce à la molette de réglage. 3/ Choisir une faible sensibilité. 4/ Régler la mise au point sur l'infini. 5/ Choisir le couple vitesse / ouverture. 6/ Stabiliser l'appareil. 7/ Sélectionner le retardateur. A savoir : certains appareils sont munis d'un "mode scène nuit". Voir aussi sur Copains : comment prendre des photos de nuit ou en faible éclairage ?
quel mode de mesure utiliser Il existe 4 principaux modes de mesure Spot Pondérée centrale Moyenne Matricielle Mesure spot: Comme nous l’avons vu précédemment, la mesure spot est un type de mesure délicat à maîtriser car extrêmement sélectif, et dont le résultat est intimement lié à la maîtrise technique de l’utilisateur. Parmi les cas de prise de vues particulièrement adaptés on peut citer la photo de spectacle où le sujet est éclairé de manière ponctuelle, et plus généralement lorsque l’éclairage du sujet est très différent du reste de la scène , et lorsqu'on dispose du temps nécessaire à une mesure pour chaque prise de vue. Il est possible est très commode avec les appareils le permettant (D90, D300 et plus récents) de configurer la touche AEL-AFL pour mémoriser la mesure. Mesure pondérée centrale Comme vu aussi précédemment c’est une adaptation de la mesure spot qui permet son utilisation en mode d’exposition automatique. * lorsque l'on parle de gris moyen il s'agit d'une façon de parler. Mesure moyenne
Comment nettoyer son capteur ? De retour de mon voyage de 6 mois en Australie, vous avez pu remarquer que le blog était au ralenti ces derniers temps. Je m’en excuse, mais recherche d’emploi oblige Suite aux nombreuses questions ici et là, il me pensait important de traiter ce sujet. D’où vient cette poussière ? Elle vient de partout. D’où l’importance du nettoyage de l’arrière de vos objectifs. Cet article à pour but d’aider ceux qui veulent réaliser l’opération de nettoyage par eux-même. sachez que cela comporte un risque en cas d’un mauvaise manipulation. Oui mais, ca fait peur de nettoyer son capteur ! Oui comme toutes les premières fois ! Comment puis-je savoir si mon capteur est sale ? Beaucoup de personnes sont induites en erreur par un dépoli sale. Comment procéder : Pour mieux apprécier l’état de votre capteur, vous allez prendre une photo de couleur claire et unie. Par expérience, la vérification des poussières en regardant l’écran LCD de votre boitier peut être parfois imprécise. Comment accéder au capteur : 1.
Trois astuces pour réussir ses photos de sport et d'action concernant la profondeur de champ, je conseillerai plutot d'ouvrir au maximum le diaphragme pour avoir une profondeur de champ la plus réduite possible, pour bien détacher le sujet voulu de son environnement, surtout en sport collectif, en athlétisme et dans bcp d'autres sports... car dans la plupart des cas, l'arrière plan n'apporte pas bcp d'interet, il y a des gens qui passent ou des publicités disgracieuses... Si le sujet se détache bien de son environnement, l'image a plus de force. le tout apres ca c'est bien sur d'avoir un autofocus assez veloce pour faire le point comme il faut. de plus, j'assaye toujours de capturer les sportifs de face et non par l'arrière... ) l'image de rafting postée un peu plus haut aurait été meilleure si on voyait les sportifs de devant et non de dos. enfin, l'utilisatoion d'un multiflash ou d'un système de flash déporté, meme en plein jour, apporte souvent bcp de force aux images. a présent quelques illustrations: vive le sport