Fondation Henri Cartier-Bresson Musée français de la photographie - Bièvres HORAIRESOuverture au public du mercredi au dimanche (sauf jours fériés), de 13h30 à 17h30.Fermeture(s) exceptionnelle(s) : - à partir du 16 avril 2015. TARIFS Droits d'entrée : - 3,00 € (plein tarif) - 2,00 € (tarif réduit : familles nombreuses, étudiants, personnes âgées, personnes handicapées) Gratuit pour les jeunes jusqu'à 18 ans, enseignants, professionnels des musées et des écoles d'art, journalistes, sans emploi, inscrits à l'ANPE, bénéficiaires du RMI, accompagnateurs de groupes, titulaires de la carte ICOM, de la Carte jeune 91 et du "Pass'Essonne". Gratuit pour tous le 3e week-end du mois. Tarifs des visites guidées et ateliers - Visite guidée : 54,20 € (maximum : 25 personnes). - Ateliers : 77,40 € pour 1 atelier, 120 € pour 2 ateliers. ACCÈS Depuis Évry, en voiture : - Autoroute A6 en direction de Paris, sortie en direction de A10 - Palaiseau, continuer sur D444 direction Igny puis Bièvres.
Nicéphore Cité : Accueil International Photography Awards | Annual Juried Photo Competition™ Petite histoire de la photographie Le Château d'Eau - Toulouse Hôtel Fontfreyde Centre Photographique L’Hôtel Fontfreyde est un centre dédié à la photographie qui propose une programmation à partir de deux axes : des projets originaux conçus par des commissaires invités et des expositions monographiques d’artistes professionnels. Ce centre, conçu comme un espace de réflexion sur la place de la photographie dans le champ de la création contemporaine, aborde celle-ci comme un médium non exclusif, ouvert sur d’autres pratiques artistiques. Les choix artistiques portent prioritairement sur une photographie contemporaine et plasticienne, qui concilie réflexion sur le réel et recherches esthétique, hors d’approches strictement formelles ou journalistiques. L’Hôtel Fontfreyde assure à la fois la diffusion d’œuvres contemporaines dans le cadre d’expositions monographiques ou collectives, la production de travaux dans le cadre de résidences, l’édition d’ouvrages, l’organisation de rencontres avec les artistes et des actions de médiation. Découvrir l’exposition en cours
George Eastman House, International Museum of Photography and Film, Rochester, NY, USA Ce que « medium » peut vouloir dire : l’exemple de la photographie 1Je présenterai ici quelques remarques sur l’usage de la notion de médium dans la pensée de l’art et sur l’éclairage qu’apporte à cette notion le cas de la photographie. La notion de médium est en effet beaucoup plus complexe qu’il n’y paraît d’abord. La théorisation du médium comme élément crucial du modernisme artistique fait jouer deux sens apparemment opposés du mot. Dans le mot « médium », on entend d’abord « ce qui se tient entre » : entre une idée et sa réalisation, entre une chose et sa reproduction. 2La thèse du médium dit ainsi deux choses à la fois : premièrement l’art est de l’art quand il n’est que de l’art ; deuxièmement l’art est de l’art quand il n’est pas que de l’art. 3Au sein de cette vision, la photographie a un rôle privilégié. 4La première idée pourrait être illustrée par une exposition qui, en 2005, marqua l’installation du Centre National de la Photographie dans son lieu nouveau du Jeu de Paume. 11La « singularité » prend alors un tout autre sens.
LE BAL - Paris Startsida - Fotografiska - En världsplats för fotografi Germaine Krull (1897-1985) - Jeu de Paume Germaine Krull (1897-1985) est une des photographes les plus connues de l’histoire de la photographie, pour sa participation aux avant-gardes des années 1920-1940, et l’une des femmes-photographes les plus célèbres. La publication de son portfolio Métal en 1928, sa présence à l’exposition « Film und Foto » en 1929 sont les événements le plus souvent rappelés, qui l’inscrivent de fait comme l’une des égéries de la « modernité » photographique. Et pourtant l’œuvre de Krull est l’une des moins étudiées, à la différence de celle de Man Ray, Moholy-Nagy ou Kertész. Cela tient à une carrière courte et chaotique – une vingtaine d’années actives en France, avec un climax d’à peine cinq ans, puis les quarante dernières années en Asie, où les liens avec le milieu photographique sont presque rompus –, et aussi à la dispersion de ses tirages, comme à l’absence d’un fonds d’archives complet et bien identifié. Commissaire : Michel Frizot, historien de la photographie
Rencontres photographiques de Montpellier Huis Marseille | Museum voor fotografie