Qu'est-ce-qu'une nouvelle ?
Posted in Conseils d'écriture on 23 October 2013. Bonjour à tous, Nous avons récemment proposé à Lucine, la plume qui se cache derrière le blog Conseils d'écriture de rédiger une fois par mois un article sur notre blog, dans lequel elle reviendrait sur les principaux formats d'écriture. Dans la mesure où nous organisons en ce moment de nombreux concours autour de la nouvelle, nous lui avons demandé de rédiger un article dans lequel elle vous donne ses conseils pour rédiger une "bonne" nouvelle. Un grand merci à elle ! Je me présente, je m’appelle Lucine, on m’appelle « Conseillère » et je tiens un blog de conseils d’écriture depuis à peu près un mois. Qu’est-ce que la nouvelle ? Une nouvelle peut aussi bien apparaître dans un recueil ou être publiée dans des journaux ou dans un tout autre média. Seules les actions servant à faire avancer l’histoire sont racontées. Une « chute », ou « contre-chute » - termes sur lesquels nous reviendrons plus tard - clôt souvent la nouvelle.
L'improvisation théâtrale, outil d’intervention systémique
Et si tout n’était qu’une histoire d’interactions ? Depuis 1998, j’interviens avec l’outil « improvisation théâtrale » auprès de publics adultes dans des associations, institutions et entreprises de divers secteurs afin de développer les compétences relationnelles individuelles et collectives. Je vous invite à explorer les multiples interactions de la rencontre entre une démarche artistique et une démarche relationnelle, rendez-vous qui pourrait sembler futile pour les rationnels mais précurseur pour les systémiciens. L’improvisation théâtrale est un outil fondamentalement systémique plaçant les relations et les communications au centre. Je suis moi-même le résultat d’interactions entre deux parcours : d’un côté, assistante sociale, licenciée en sociologie (Travail Social), formée à l’intervention systémique et enseignante dans une école sociale supérieure (ISSHA-HELHA) ; et de l’autre, improvisatrice et clown. La construction circulaire Improviser ne s’improvise pas. Le champ des possibles
La première formation scénario en ligne
High concept n’est pas une méthode de plus pour écrire un scénario. C’est au contraire un outil qui clarifie l’ensemble des méthodes existantes grâce à une sélection originale des techniques d’écriture américaines et françaises les plus efficaces, à chaque étape de développement. High concept, la méthode d'écriture des créateurs de fictions Aujourd'hui l’équipe high concept, composée de scénaristes professionnels rompus à la création originale, assurent une veille permanente sur les nouvelles techniques d’écriture, ce qui permet à la méthode d’être toujours à la pointe de l’innovation en matière de fiction. Cette synthèse est particulièrement adaptée aux créateurs de fictions qui veulent écrire et vendre rapidement leurs projets. Elle a été créée par le scénariste et réalisateur Cédric Salmon qui connaît bien leurs besoins parce qu’il ne vit lui-même que de sa création originale. Des vidéos pédagogiques en ligne pour se former rapidement au scénario Quelles sont les valeurs High concept ?
Rentrée littéraire : Macadam ou l'art de la nouvelle
Un prêtre qui joue à Tetris pendant les confessions de ses ouailles, un moustique écrasé sur une partition qui sabote une corrida, un vieux graphologue qui fait les poubelles à la recherche du moindre mot écrit, une femme qui trouve l'amour aux caisses d'un péage... voici le sujet de quelques unes des nouvelles les plus surprenantes de Macadam, le recueil d'un nouvelliste maintes fois primé. Comment avez-vous choisi les nouvelles qui composent ce recueil ? Je souhaitais construire un patchwork coloré et contrasté. Vos personnages sont des gens modestes et solitaires. Voir la liste des interviews publiées sur Yuzu Melodies Partager cette conversation :
Le guide de l'impro
Ce texte est extrait du site www.theatrons.com Les exercices d'improvisation occupent une place à part dans les stages de formation au théâtre. Ils offrent un champ d'expérimentation extrêmement ludique tout en permettant la mise en pratique de la plupart des techniques enseignées pour le théâtre "classique". Il sont l'occasion : De créer un petit atelier d'écriture : l'enseignant peut proposer aux participants d'élaborer un scénario lors d'un cours ou à la maison. Comment créer une bonne histoire en improvisation L’histoire est l’un des éléments les plus importants d’une improvisation réussie. Ce site comporte une page de conseils concernant la création d'histoires. Depuis l'origine des contes, du théâtre et de toutes les formes de récits, on peut constater que le "squelette" d'une histoire captivante comprend trois éléments de base : Le "tempo" est également très important. Préparation à l'écriture L’histoire en une phrase DCR (début-conflit-résolution) Ce jeu nécessite trois joueurs.
Créer du conflit: le secret pour écrire un scénario
Bonjour à tous ! Le cœur de votre récit (le « 2 de votre concept » pour paraphraser Cédric), peut se trouver à l'aide de deux propositions : la proposition thématique et la proposition dramatique. Action ! Nous avons vu dans mon premier article pour High Concept l'importance de la note d'intention, de la signification, de l'histoire que l'on veut raconter. Le pourquoi de l'action. Ce petit rappel était indispensable pour bien comprendre ce qui va nous occuper cette semaine : comment créer et gérer LE CONFLIT de votre scénario, c'est-à-dire la tâche de votre histoire (voir le cours vidéo sur cette notion indispensable : Comment écrire un scénario sans peine avec la tâche). Le cinéma, psychologiquement parlant, est comportementaliste. Tout comportement humain est la rencontre d'un acte et d'une signification. La proposition dramatique définit l'action ; d'autres scénaristes l'appellent aussi l'intrigue. — « Celui qui ne voulait pas du pouvoir va devoir le prendre. » Identification et émotion
LES PERSONNAGES
Il convient de prendre conscience qu'un personnage n'est pas une personne, même si la conception du personnage renvoie à la conception historique de la personne. C'est un signe littéraire composé à l'aide de procédés plus ou moins conventionnels qui se traduisent dans des indices textuels. Au départ, ce signe est souvent vide ; il se charge de sens, de valeur progressivement au fil du texte ; c'est souvent seulement à la fin du roman qu'il est fixé, déterminé à la fois par des séries d'informations et de transformations ou évolutions. Le fonctionnement du signe personnage est ainsi quelque peu cumulatif : des informations sur le personnage sont ainsi progressivement accumulées ; dans l'incipit de l'Assommoir de Zola, Gervaise et Lantier ne sont qu'un prénom féminin et un patronyme : « Gervaise avait attendu Lantier jusqu'à deux heures du matin.» Autour de ces signes vont s'agréger des significations, souvent rapidement (cadre des portraits, des scènes...). V.
Les TED de la semaine — Comment raconter une histoire ?
Le mois de novembre, comme chaque année, les écrivains en herbe ne vivent plus que pour une chose : Le NaNoWriMo, ce challenge dantesque qui les pousse à rédiger 50 000 mots en 30 jours. Généralement, qui dit NaNoWriMo, dit raconter une histoire, et quoi de mieux qu’une petite série de TED sur le storytelling et les éléments qui servent à raconter une bonne histoire pour vous inspirer ? Le storytelling, qu’est-ce que c’est ? Le storytelling, c’est l’art de raconter une histoire. On pourrait vaguement traduire ce terme barbare par « narratologie », qui serait l’étude des structures qui jalonnent une histoire, ou plus simplement, « narration », mais en fait, la langue française ne possède pas vraiment d’équivalent qui tienne en un seul mot. C’est une technique qui est maintenant très utilisée en communication, en marketing (la pub), ou encore en politique (vous vous souvenez de cette histoire de pain au chocolat ?). Mais pas de ça chez nous. Julie Burstein – 4 leçons en créativité
