IMDB Top 250 Movies of All Time The top 250 movies of all time as voted by IMDb users. This list reflects the list in mid-2013. It changes over time, so we will release updated versions each year. 65,243 users · 345,792 views Required scores: 1, 56, 81, 105, 136 How many have you seen? The Shawshank Redemption (1994) The Godfather (1972) The Godfather, Part II (1974) Pulp Fiction (1994) The Good, The Bad and The Ugly The Dark Knight (2008) 12 Angry Men (1957) Schindler's List (1993) The Lord of the Rings: The Return of the King (2003) Fight Club (1999) Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back (1980) The Fellowship Of The Ring One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975) Inception (2010) Goodfellas (1990) Star Wars: Episode IV - A New Hope (1977) Seven Samurai (1954) Forrest Gump (1994) The Matrix (1999) The Lord of the Rings: The Two Towers (2002) City of God (2002) Seven (1979) The Silence of the Lambs (1991) Once Upon a Time in the West (1968) Casablanca (1942) The Usual Suspects (1995) Raiders of the Lost Ark (1981) Rear Window (1954) Dr.
Claude Chabrol Après des études de pharmacie abandonnées puis une licence de lettres, Claude Chabrol se tourne vers le cinéma. Tout d'abord dans les relations publiques de la Twentieth Century Fox avant de devenir critique dans les revues Art et Les cahiers du cinéma où il travaille avec François Truffaut, Jacques Rivette, Eric Rohmer et Jean-Luc Godard. En 1957, profitant de l'héritage d'une grosse fortune familiale, Claude Chabrol crée une société de production. On peut apercevoir Claude Chabrol dans quelques uns de ses films. Meilleur réalisateur, 1997 au Festival International de Cinéma (San Sebastian) pour le film : Rien ne va plusMeilleur réalisateur, 1958 au Festival International du Film (Locarno) pour le film : Le beau Serge
500 Essential Cult Movies list Work in progress From the book 500 Essential Cult Movies. "Whether it's today's box office winners that keep us on the edge of our seats or all-time favorites that no one ever gets tired of seeing, this is the definitive guide to some of the best cult classic movies ever filmed." I'm trying to update this so it is a little more original than just copying the book. **To see any notes on the movies under "best of the rest" you can change the list order at the top left to alphabetical (or anything really). **Trois couleurs trilogy is listed as one entry in the book, but 3 different movies here on Listal, hence the 502 items **Steven Spielberg's Duel is listed as a TV movie, but I included it here anyway
15 000 comics à télécharger gratuitement (et légalement) 15 000 comics en téléchargement gratuit (et légal). C'est ce que propose le Musée numérique des comics, "le meilleur site de téléchargement gratuit de comics", rapporte OpenCulture.com. Au programme, 15 000 oeuvres datant de "l'âge d'or" des comics, donc publiés avant 1959. >> Pour télécharger ou consulter en ligne les comics, rendez-vous ici (inscription requise). Et pas de panique. Un travail méthodique, qui a l'inconvénient de nous priver de nombreux comics des éditions D.C. Et il y a tout de même 15 000 oeuvres disponibles. Autre bonne nouvelle, il n'y a aucune limite de téléchargement "pour le moment". Publication pré-1959 oblige, les comics ont une sacrée teinte rétro, marqués par la Deuxième Guerre mondiale et la Guerre froide. Seule ombre au tableau.
Liste du BFI des 50 films à voir avant d'avoir 14 ans La liste du BFI des 50 films à voir avant d'avoir 14 ans (BFI list of the 50 films you should see by the age of 14) est une liste établie en 2005 par le British Film Institute (BFI) dans le but d'inspirer les parents et les éducateurs qui voudraient donner à des enfants une culture cinématographique sérieuse et pensée, comme il peut exister dans le domaine de la littérature. Elle a été créée par plus de 70 experts incluant des producteurs et des critiques de cinéma mais aussi des enseignants, à qui il avait été demandé de lister chacun 10 films indispensables pour un public jeune[1]. Le film ayant reçu le plus de citations est Le Voyage de Chihiro de Hayao Miyazaki. La liste[modifier | modifier le code] La liste est divisée en deux parties non classées, un premier top 10 puis le reste des 40 autres films. Top 10[modifier | modifier le code] Les 40 autres films[modifier | modifier le code] [modifier | modifier le code] Voir aussi[modifier | modifier le code]
Animations That Will Leave You Devastated (7 pics) Pics | 9 Jan, 2014 | Views: 7725 | Don't watch these animations if you are faint of heart. Do you like it? It is just one of the thousands of posts that we have on the Acidcow.com. Nouvelle Vague La Nouvelle Vague[1],[2],[3],[4] est un mouvement du cinéma français né à la fin des années 1950 et qui a duré une dizaine d'années jusqu'à la fin des années 1960. Il rassemble des réalisateurs qui ont tourné leurs premiers longs métrages à cette période. Les figures emblématiques en sont notamment Jean-Luc Godard, François Truffaut, Éric Rohmer, Claude Chabrol, Jacques Rivette, Alain Resnais, Louis Malle, Agnès Varda et Jacques Demy. Naissance de la Nouvelle Vague[modifier | modifier le code] Le Coup du berger, un court métrage de Jacques Rivette en 1956 est aussi considéré fondateur, mais le rejet du cinéma français traditionnel remonte en fait à la Libération et à la découverte enthousiaste, au lendemain de la guerre, du cinéma américain[Lequel ?]. La Nouvelle Vague et les Cahiers du cinéma[modifier | modifier le code] L'histoire de la Nouvelle Vague est aussi l'histoire d'un groupe de critiques qui voulaient devenir réalisateurs. Réalisateurs associés[modifier | modifier le code]
Palme d'or Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La Palme d'or est la récompense suprême décernée par le jury officiel du Festival de Cannes. Elle est accordée au meilleur film de la sélection officielle, élu parmi ceux en compétition. Le symbole de la palme est tiré des armes de la ville de Cannes, tout comme le Lion d'or du Festival de Venise ou l'Ours d'or de Berlin. Historique[modifier | modifier le code] Le blason de Cannes avec une palme d'argent. Critiques[modifier | modifier le code] Le choix pour la Palme d'or est notamment critiqué pour la précellence accordée par les différents jurés aux films occidentaux[10] ou le caractère aléatoire des critères de décision, impulsés par l'actualité politique immédiate ou par une vision artistique subjective, spontanée et désordonnée[10],[11]. Palmarès[modifier | modifier le code] Récompenses multiples[modifier | modifier le code] Par réalisateur[modifier | modifier le code] Huit réalisateurs ont remporté deux palmes d'or :
MicroCassandre AFI's 100 Years...100 Movies Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le AFI's 100 Years...100 Movies est un classement des cent meilleurs films américains de l'histoire du cinéma qui a été établi par l'American Film Institute en 1998 et mis à jour en 2007. C'est le premier d'une série de classements annuels sur le cinéma. Pour le AFI's 100 Years...100 Movies, l'AFI a interrogé plus de 1 500 artistes et dirigeants de l'industrie cinématographique sur une liste de plus de 400 films. Critères[modifier | modifier le code] Les différents films sont jugés selon les critères suivants : Top 100[modifier | modifier le code] Différences entre les deux listes[modifier | modifier le code] La nouvelle liste éditée par l'AFI en 2007 est en partie différente de celle de 1998. 23 films ont été supprimés de la liste originale : 4 films sortis au cinéma entre 1997 et 2005 ont été ajoutés : 19 films réalisés entre 1916 et 1995 ont également été ajoutés : Remarques[modifier | modifier le code] Les réalisateurs les plus représentés sont :
Ranking the Greats 10: Lars Von Trier's 10 Best Films When you mention the name Lars Von Trier, you get a decidedly diverse set of reactions. Many mainstream film fans have no idea who he is. They’ve never seen his work, perhaps could name check a movie or two they’ve “heard” about, and are perhaps better versed in his various recent tabloid tales than anything he’s done on celluloid. Others may be a bit better informed, mentioning his no-frills filmmaking ideal Dogme ‘95 or his controversial Cannes outbursts. As he would do with his far more impactful Dogme ‘95 style, Von Trier played with the rules of the cinematic artform for this tale of a young American struggling to “bring happiness” to a post-WWII Germany. After the international success of Breaking the Waves, Von Trier decided to head full bore into his Dogme ‘95 manifesto, making this weird little comedy as a result. #7 - The Five Obstructions