Les points de vue (zéro, interne et externe) Dans un récit (un roman, une nouvelle, une épopée... ), il importe de se poser la question Qui voit ? (ou mieux encore Quel est le personnage dont le point de vue oriente la narration ? ). On voit ce que voit celui qui porte le casque. En d'autres termes, on de se demande comment sont vus ou perçus les événements racontés dans une histoire. On se demande alors quel est le point de vue utilisé. Il existe trois types de point de vue que l’on peut symboliser par les formules suivantes : Narrateur > Personnage (Le narrateur en sait plus que le personnage). Notez que l’on ne parle pas toujours de point de vue, mais aussi de focalisation. Le terme de focalisation signifie Concentrer en un point, comme avec un appareil photo ou une caméra. 1 - Le point de vue zéro C’est une absence de focalisation, c’est-à-dire qu’il n’y a aucune « restriction de champ », pas de sélection de l’information narrative. Ce fut un repas étrange. 2 - Le point de vue interne 3 - Le point de vue externe Partager
Construire un personnage à l’aide d’un questionnaire Ecrire un scénario ne consiste pas seulement à inventer une histoire, aussi brillante soit-elle, mais à donner vie à un certain nombre de personnages. Ils ne sont pas simplement là pour servir l’intrigue mais comme vecteurs d’identification pour les spectateurs. Quelle que soit leur importance dans l’histoire, qu’ils soient attachants ou détestables, protagonistes ou antagonistes, ce sont les personnages qui ont pour tâche de susciter (et maintenir) l’intérêt du public, de lui faire partager des sensations, des émotions. Autant dire que la caractérisation est une étape cruciale de la dramaturgie, mais aussi délicate, puisqu’il existe une infinité de méthodes pour créer des personnages. Un bon scénario repose sur deux éléments immuables : une structure solide et une caractérisation efficace. Le travail d’un scénariste consiste d’une part à connaitre intimement ses personnages, créant leur biographie complète, puis à illustrer au mieux leur personnalité à travers une intrigue.
Créer du conflit: le secret pour écrire un scénario Bonjour à tous ! Le cœur de votre récit (le « 2 de votre concept » pour paraphraser Cédric), peut se trouver à l'aide de deux propositions : la proposition thématique et la proposition dramatique. Action ! Nous avons vu dans mon premier article pour High Concept l'importance de la note d'intention, de la signification, de l'histoire que l'on veut raconter. Le cinéma, psychologiquement parlant, est comportementaliste. Tout comportement humain est la rencontre d'un acte et d'une signification. La proposition dramatique définit l'action ; d'autres scénaristes l'appellent aussi l'intrigue. — « Celui qui ne voulait pas du pouvoir va devoir le prendre. » — « Parce que celui qui n'était qu'amour va ressentir la haine. » Une action possède donc toujours cette double composante. Le conflit est le fondement même du drame. Le conflit est le moteur dans la vie des hommes et des femmes. A l’instar de la vie, le conflit est le moteur de la dramaturgie. Il y a donc deux types de conflit.
Le générique de Desperate Housewives expliqué pour illustrer la citation ou le détournement d'image Petit bijou d’invention et d’originalité, le générique de la série télévisée « Desperate Housewives » fourmille de détails et de références picturales. Un vrai atout en 5e ou en 4e pour travailler la citation et le détournement des images en arts plastiques. A destination des enseignants et élèves, ceci est une alternative amusante pour revoir ses classiques. Tentez de vérifier vos acquis en reconnaissant les nombreuses citations qui constituent ce générique, puis allez vérifier l’explication qui vous en dira davantage. Le générique : Un peu d’explication Dès le départ, Marc Cherry avait une idée bien précise de l’aspect qu’il souhaitait donner au générique de sa série : la séquence d’ouverture devait représenter des femmes désespérées à travers différentes époques, en utilisant des œuvres picturales plus ou moins célèbres. La première image du générique est inspirée d’un tableau de Lucas Cranach l’Ancien, un peintre du XVème siècle, représentant Adam et Eve dans le jardin d’Eden. S.
Petite grammaire du code comique Christian Biet: Petite grammaire du code comique D'une comédie à l'autre, on retrouve les mêmes procédés. En voici donc une liste qui ne saurait être exhaustive, mais qui présente les principaux d'entre eux. Procédés comiques portant sur la structure de la pièce * Les parallélismes, les oppositions : dédoublement de situations et de caractères qui permettent d'observer des conséquences semblables ou différentes selon les cas. Exemple : deux jeunes gens ont bien des choses à se faire pardonner et rencontrent leur père. * L'échange des rôles : par le déguisement qui permet un chassé-croisé, des malentendus, ou des quiproquos. * L'utilisation d'un code comique répertorié : reprise d'un schéma connu sur lequel on va jouer, en le compliquant, ou en ajoutant un autre type de comique. * La rupture et le contre-pied : enchaînement de scènes comiques, sombres, informatives, surprenantes, de ballets, de farce franche, etc. * Le stratagème farcesque : ruse, tromperie, mensonge.
Comment écrire un bon scénario de film en 5 étapes : la méthode de A à Z. - Cinéaste indépendantCinéaste indépendant | Devenir cinéaste… et vivre de sa passion. Vous voulez devenir cinéaste, mais vous ignorez comment écrire un scénario de film, avant de passer derrière la caméra pour le réaliser. Vous ne savez pas vraiment par où commencer. Même si vous parvenez à passer l’obstacle de la page blanche, vos scénarios finissent leur vie dans un tiroir, inachevés. Vous avez essayé d’y mettre toute la volonté du monde, mais vous perdez toujours la motivation tôt ou tard. Bref, vous sentez qu’il vous manque un élément crucial : une méthode ! Rassurez-vous, c’est tout-à-fait normal. Dans cet article, je vous propose de suivre 5 étapes, qui vous permettront d’écrire un scénario de A à Z, de l’idée à la relecture. Avant de commencer, il est important de ne pas considérer l’écriture, comme une « simple » introduction au processus de création d’un film. Celui-ci se doit de répondre à un certain nombre de critères, notamment de structure et de mise en forme. Étape 1 : Comprendre son idée. Cette première étape est en fait la plus cruciale ! Dernière étape !
Le narrateur , le point de vue, le rythme de la narration Autour de "Pauvre Juliette." Le narrateur peut être dans l'histoire. Il dit "Je" Dans cette première image l'histoire est racontée par Bruno. " Aujourd'hui, je suis sorti avec Juliette. L'histoire peut être racontée par Juliette " Bruno m'a emmenée à la foire. L'histoire peut être raconté par un témoin extérieurqui voit la scéne et la raconte. "J'ai vu un couple arriver. Le narrateur peut-être extérieur à l'histoire. Il peut donc être omniscient: il sait tout des personnages. " Juliette ne se sentait pas trop bien, elle avait envie de voir du monde. Il peut être interne et prendre le point de vue d'un personnage et ne voir l'histoire qu'au travers les yeux de ce personnage. Ici Bruno. " Bruno était heureux . il regardait sa fiancée et la trouvait belle. Ici Juliette. ( c'est le choix que fait Gougaud dans la première partie du texte) " Elle avait mis sa plus belle robe. Mais le point de vue peut être externe. " Les deux fiancés s'assirent à une table de la buvette.
Ma méthode d’écriture – Nathalie Lenoir, auteure-scénariste Chaque auteur(e) professionnel(le) a sa propre façon d’aborder un sujet, et développe au fil des ans un rituel pour le mener de l’idée initiale à son aboutissement sur la page. Je vous propose de découvrir ma propre méthode, non qu’elle soit supérieure aux autres, mais je suis placée pour en parler, en revanche. ^^ Et qui sait? Elle vous donnera peut-être quelques idées pour développer la vôtre? Je crois vous avoir déjà confessé que je passe très vite du brainstorming à la rédaction d’un squelette, puis de trois versions d’un traitement, avant de rédiger le scénario/roman, qui connaitra lui aussi trois versions, et plus si affinités. Mais ce travail de construction à proprement parler est toujours précédé d’une longue période de réflexion/expérimentation, afin de laisser « infuser » le sujet. 1. Je cherche sur Google tout ce que je peux trouver sur le sujet en question, à partir de plusieurs requêtes (une bonne quinzaine je pense). biblio & filmographie 2. squelette 3. 4. 5. Dans "News"
Les 10 Etapes pour écrire un film Je tenais à faire cet article sur comment écrire un film en 10 étapes car la semaine dernière, l’un d’entre vous m’a posé une question anodine sur l’écriture du synopsis. Après lui avoir répondu, cette personne m’a demandé s’il n’était pas plus judicieux de faire une bible des personnages (définir les personnages) avant de raconter l’histoire. Je lui ai répondu par l’affirmatif. Evidemment, il est préférable de travailler sur les personnages avant de travailler sur le synopsis. C’est pourquoi j’écris cet article : les 10 étapes pour écrire un film. Apprendre le cinéma, c’est aussi savoir se remettre en question ;o) Même si vous vous êtes lancé dans l’aventure de l’écriture ou de la réalisation, il est parfois salutaire de retourner aux bases. Mes chers amis et lecteurs voici donc : les 10 étapes pour écrire un film. 1) L’idée (ou pitch) Cette étape est simplement ce qui vous pousse à vouloir écrire un scénario/ raconter une histoire. Exemple : 2) Le thème Le message associé peut être : Etc…
Banques de textes écrits et sonores Ces banques de documents écrits ou sonores contiennent des textes et des livres dont les droits sont libérés pour usage en milieu scolaire. Notez que les nombreux textes répertoriés sur ces sites ne peut-être pas tous pertinents pour vos élèves. Pour vous aider nous avons identifié avec une icône la langue du site : pour le français et pour l'anglais. ABU : la bibliothèque universelle Ce site donne libre accès au texte intégral de 288 œuvres littéraires francophones, produites par des auteurs variés ayant marqué le 19e siècle. ABU est l'une des plus anciennes bibliothèques numériques d'ouvrages en langue française. Audiocité.net Écoutez un roman, une nouvelle, un poème d'auteur classique ou contemporain. Bibliothèque du Congrès américain Ce site en anglais de la Bibliothèque du Congrès américain offre une imposante banque de documents photo, audio et écrits. Bibliothèque électronique du Québec Cette bibliothèque contient des textes d'auteurs appartenant au domaine public. Books Should Be Free
L’Ars Almadel – Partie IV du Lemegeton Article publié le 13 fév 2007 L’Ars Almadel, art de la magie zodiacale, fait partie du Lemegeton avec la Goetia (démonologie), la Theurgia Goetia (magie terrestre) & l’Ars Paulina (magie planétaire). Les Quatre Chora de l’Almadel ne sont pas à proprement parler les quatre directions, ou les quatre éléments. Ils semblent représenter les équinoxes & les solstices au sein du Zodiaque. Elles représentent aussi les saisons & les couleurs qui leur sont associées sont saisonnières : le blanc du printemps, le rouge de l’été, le vert foncé de l’automne & le noir de l’hiver. Chaque Chora gouverne une saison et ses trois Signes Zodiacaux. Il semble que concernant les pouvoirs des anges, l’on doive se rapporter aux pouvoirs associés aux Signes qu’ils dirigent. Spartakus FreeMann Ici Commence la Quatrième Partie de ce Livre Qui est Appelée L’Art Almadel de Salomon Faites cet Almadel de pure cire blanche ; mais les autres doivent être colorés selon la Hauteur invoquée. De la Seconde Chora L’Invocation
La Grande Bibliothèque Numérique en ligne... - Centre de documentation pédagogique de l'Oise Cette sitographie mise à jour régulièrement est composée de trois parties : 1) des livres, BD, encyclopédie, ouvrages scolaires, plans, cartes, revues, etc. 2) Poésie, pièces de Théâtre et dans notre fonds documentaire, 3) des livres à écouter sur tous supports (Web, tablettes...) Des livres que tu peux télécharger, lire, écouter, échanger, utiliser pour tout ce qu'il te plaira. Tu trouveras des livres utiles, au programme des classes d'école, de collège et de lycée. Et ne manque pas de revenir de temps en temps : nous rajouterons régulièrement de nouveaux textes et de nouveaux compléments. Et pour ceux qui ont des difficultés avec la lecture : Bibliothèque numérique de littérature de jeunesse libreDe la lecture sans limite pour les 0 - 12 ansCe site met à votre disposition plus de 550 livres qui sont élevés dans le domaine public ou proposés sous licence libre. Des livres, BD, encyclopédie, ouvrages scolaires, plans, cartes, revues...
Coaching écriture Débutons la semaine avec une motivation en acier trempé, d’accord amis lecteurs? Voici quelques sages résolutions que nous souffle à l’oreille feu le grand romancier Henry Miller. Comme vous avez été trèèèès sages, je vous les traduis ci-dessous… Lire le reste de cet article L’écriture est comme un sport: si l’on veut « passer professionnel », il faut la pratiquer quotidiennement et nourrir sa créativité à l’aide d’exercices. Le scénariste et blogueur Scott Myers préconise aux scénaristes débutants un programme d’entrainement que je trouve fort judicieux, parce que réaliste… Lire le reste de cet article A quoi un producteur ou chargé de développement reconnait-il si un scénario est signé par un scénariste professionnel ou un débutant? Dans les faits il y a un grand nombre de maladresses que l’on apprend à éviter avec l’expérience. Lire le reste de cet article Ces quatre dernières semaines, on m’a copieusement abreuvée de « tu vas à Cannes? Lire le reste de cet article
Techniques d’Écriture : La Technique du Touriste — Kayane Note : juste histoire de préciser, ce n’est pas Kayane qui écrit cet article, mais Red. Je dis ça juste pour éviter que vous preniez mal la phrase qui va suivre ou qui vous ne montiez dans un ascenseur émotionnel qui ne devrait pas exister. Si vous avez la malchance de me suivre sur Twitter, entre trois milliards de RT rigolos et ou à consonance engagée, vous m’avez probablement vu tweeter trois fois sur quatre à propos des romans que je suis en train d’écrire. Et vu que je suis totalement à fond dans ma phase de traduction des premiers volumes à des fins purement personnelles, le nombre d’articles sur le blog s’en est trouvé assez fortement réduit. Et en cela, je tenais à faire mes excuses, puisque du coup, j’ai pas mal décroché du jeu vidéo (mais rassurez-vous, ce n’est pas non plus totalement le cas et j’y reviendrai bien assez tôt, notamment avec une critique à venir demain). Kézaco ? Dans le cadre du cinéma, Star Wars fait aussi figure de bon exemple. Benjamin « Red » Beziat