Le théâtre antique Ce texte est extrait du site www.theatrons.com Des premiers hommes aux Grecs Naissance de la tragédie La scène théâtrale grecque Les théâtres permanents en pierre, dont les ruines sont encore visibles, sont construits après le ive siècle av. J. Les théâtres en plein air, semblent avoir été conçus pour accueillir un orchestre (espace circulaire plat, réservé au chœur), au bas d’une scène surélevée pour les acteurs, ainsi qu’une rangée de gradins en demi-cercle, construits à flanc de colline autour de l’orchestre. Ces théâtres pouvaient accueillir jusqu'à 20 000 spectateurs. Les acteurs (uniquement masculins) portent des vêtements ordinaires ou parfois des costumes, mais aussi des masques plus grands que leur visage, permettant de mieux les voir et d'indiquer la nature de leur personnage. Le plus ancien texte que nous connaissons sur l'art du théâtre est "la Poétique" d’Aristote (330 av. Dionysies, tragédie et comédie Dionysos A partir de 545 av. La tragédie antique grecque La "comédie nouvelle"
Autour de l’exposition « Mondes tsiganes, la fabrique des images » - Lettres - Éduscol Des ressources documentaires et pédagogiques du musée national de l’Histoire de l’immigration. À l’occasion de l’exposition temporaire « Mondes tsiganes, la fabrique des images » qui se déroule dans ses murs du 13 mars au 26 août 2018, le musée national de l’Histoire de l'immigration propose des ressources en ligne et un dossier téléchargeable en format PDF. Le dossier pédagogique (PDF, environ 6 Mo) conçu à l’attention des enseignants présente les grandes sections de cette exposition en deux volets qui explorent le rapport de la photographie aux Tsiganes. Il propose également des points d’entrée dans les programmes scolaires et des clés de lecture permettant d’aborder en classe la richesse, la complexité et l’ambivalence de l’imaginaire photographique des mondes tsiganes. Autre actualité en lien :
- Pièce (dé)montée Les dossiers pédagogiques en ligne « Pièce (dé)montée » accompagnent des spectacles de l’actualité théâtrale en partenariat avec les grands lieux de création aussi bien de la région parisienne que partout en France (Théâtre du Rond-Point, la Comédie-Française, La Criée à Marseille, Comédie de Reims…). De nombreux documents iconographiques, des entretiens, des pistes de travail, des rebonds vers d’autres champs artistiques ou domaines de savoirs proposent un parcours d’interrogations et d’activités pratiques avec les élèves. Nos nouveaux dossiers Retrouvez sur reseau-canope.fr les dossiers pédagogiques « Pièce (dé)montée » - année 2022 - année 2021 - année 2020 - année 2019 - année 2018 - année 2017 - année 2016 - année 2015 - année 2014 Nos archivesConsultez les dossiers « Pièce (dé)montée » des années antérieures (à partir de 2003).
Les meilleurs sites pour regarder des grandes pièces de théâtre en ligne gratuitement Article mis à jour le 11 mars 2021 par Fidel Navamuel La période de confinement n’est pas encore terminée pour le monde de la culture et du théâtre en particulier. Heureusement le rideau se lève encore en ligne grâce à des initiatives formidables de grandes compagnies ou de grands théâtres. Voici une petite compilation des sites qui vous offrent de regarder des grandes pièces de théâtre en ligne gratuitement. En attendant de…retourner au théâtre pour de vrai. Les pièces du théâtre du Soleil en ligne Coup de coeur personnel pour la troupe du Théâtre du Soleil et Ariane Mnouchkine qui vous lancent une invitation au théâtre qu’on ne peut refuser. La comédie continue ! Que le spectacle continue ! Le festival d’Avignon en ligne Le plus grand festival de théâtre au monde n’aura pas lieu cette année dans la cité des papes. Théâtre et canapé au grand Théâtre de l’Odéon Le Café de la Gare pour tous les cafés théâtres Les cafés théâtres ont vu naître de grands comédiens. Madelen.
theatrons.com - Théorie et origines du théâtre Ce texte est extrait du site www.theatrons.com Que vous soyez acteur, metteur en scène ou enseignant, il peut être bon, pour mieux maîtriser l'art que vous pratiquez d'en connaître un peu plus sur ses origines ou sa théorie. C'est en tout cas ce que je me suis dit (à moi-même) au tout début du développement de ce site... Je me suis donc plongé le nez dans tout un tas de sites et de bouquins et je me suis mis à cogiter comme un fou sur les différences entre comédie et tragédie, sur le jeu de la caricature et sur le jeu intérieur, sur le rôle du théâtre et sur son histoire. Je me suis même rendu coupable d'une apologie du méchant qui m'a donné beaucoup de plaisir. Mes réflexions m'ont finalement amené à mettre au point une "théorie du pneu" qui pourra, peut-être, constituer une motivation supplémentaire pour les cyclistes et les mécaniciens qui liront ces pages.
Le théâtre latin I - Les origines En 364 avJC, les Romains empruntèrent aux Etrusques leurs danses et les utilisèrent lors des jeux. Mais c'est en 240 que naît officiellement le théâtre romain : les magistrats chargent un Grec, Andronikos, de donner les premiers Ludi Scaenici (jeux scéniques). Pour cela, il traduit en latin des pièces du théâtre grec. 'et seulement par la suite que des auteurs (Plaute, Térence, Sénèque) écriront des pièces originales, mais très fortement inspirées du modèle grec. Au début les nobles Romains refusent qu'un théâtre soit construit dans Rome. II - Organisation Après des débuts discrets, le théâtre se développe progressivement. Ces spectacles n'ont lieu qu'à l'occasion de solennités religieuses. Pour y assister les spectateurs ne paient pas de droit d'entrée. Les acteurs (actores, histriones) et les danseurs (saltatores) sont généralement des esclaves ou des affranchis. Les accessoires sont plus perfectionnés que dans le théâtre grec. III - Le théâtre Vocabulaire :
01 - Le projet i-voix (Dante par Domenico di Michelino + Rimbaud par Ernest Pignon-Ernest) i-voix est un projet pédagogique mené par des lycéen.nes du Lycée de l'Iroise à Brest et du Liceo Cecioni à Livorno dans le cadre d'un partenariat eTwinning. Il poursuit les objectifs suivants : - par l'écriture, favoriser la lecture : les articles publiés par les élèves sur ce blog, qu'il s'agisse d'impressions subjectives, d'observations, de commentaires, de recherches d'intertextualité, de jeux poétiques, de réécritures diverses, permettent de rendre la lecture active et sensible, de diversifier les modes d'appropriation d'un texte, de goûter des œuvres littéraires d'hier et d'aujourd'hui ... - par la pratique et l'innovation régulières, explorer et habiter le numérique comme un espace de recherche, d'expression, de construction des savoirs, de relation aux autres, de création, de poésie même : participer aux mutations culturelles en cours et à l'avènement d'un humanisme numérique ... (Dessin de Claire )
Un outil collaboratif de documentation chronologique pour une prise de notes multimédia lors d’une activité ou d’un événement. Une présentation reprise la page d’accueil des Cahiers du studio, un site sous licence CC by sa nc Constatant le peu d’échanges entre les artistes de la scène sur leurs manières de faire et leurs pratiques, le Studio-Théâtre de Vitry-sur-Seine, lieu de fabrication théâtrale, a souhaité développer un instrument réflexif pour favoriser le partage des processus de création des compagnies de théâtre. Cet instrument, conçu itérativement et in situ, s’intitule Les Cahiers du Studio et facilite la collecte de traces pendant les activités de création. Les crédits détaillés et les contributeurs sont listés sur la page github du projet. License d’utilisation CC BY-NC-SA 4.0 : libre et gratuite. Télécharger Les Cahiers du Studio version 2.3.4 : pour Windows pour Linux pour macOS La notice d’installation et d’utilisation de l’application se trouve dans la partie docs de notre site : latelier-des-chercheurs.fr/docs/manuel-les-cahiers-du-studio
Théâtre classique Po-p-ésie Faire l’acteur avec la méthode Stanislavski Histoire et principe de la méthode Selon Cieutat, (2006) à l’occasion d’une interprétation que Constantin Stanislavski, alors jeune acteur, estima magistrale, il se mit à imaginer la façon de transmettre les découvertes qui lui semblèrent exceptionnelles. Il imagina des moyens et exercices pour développer un état de créativité constant permettant de rester inspiré sur scène. Huit grands exercices et principes résultèrent de ce Système énoncé dans La Formation de l’acteur, l’un des ouvrages fondamentaux de Stanislavski (1926) : Apprendre à aller au fond de soi-même L'acteur irait donc puiser au fond de lui-même, de ses ressentis, expériences et émotions associées pour "jouer juste". Le système de jeu de Stanislavski s'appuie donc sur une vision psychologique, qui va puiser dans l'inconscient de son âme. Bonus : un reportage sur Stanislavski Sources Autant-Mathieu, M. Mots-clés: Théâtre stanislavski actors studio jeu d'acteur improvisation Voir plus d'articles de cet auteur
La Commedia dell'arte La Commedia dell'Arte est un théâtre anti-littéraire: elle se joue non à partir d'un texte rédigé à l'avance, mais d'un simple canevas, d'un "scénario": par exemple un galant fait remettre un billet d'amour à une jeune fille à la barbe de son propre père, le grotesque Pantalon. A partir de là, les acteurs improvisent, construisent un dialogue. La pièce est ainsi une sorte de création collective. Dans ce système tout repose sur l'acteur. Cela fait toujours son effet. Le côté comique (de ce théâtre) réside dans les ridicules ou les monstruosités de la nature, dans les visages déformés, les nez caricaturaux, les fronts pointus, les crânes chauves, les longues oreilles, les jambes torses. Cela explique son succès.
Créer un jeu de cartes sur la mythologie- Lettres Rapide descriptif L’activité consisté à créer un jeu de 7 familles sur la mythologie : Dieux, Déesses, Monstres, Héros, Dieux marins, Enfers, Muses. Chaque famille compte 5 personnages (dont le nom sera donné en grec) soit 35 cartes au total. 3 séances : un temps de recherche documentaire : recherche d’informations et recherche d’une image (reproduction d’une œuvre d’art qui représente le personnage) à l’aide d’un document de collecte ; un temps d’exploitation des recherches : écriture d’une notice (texte synthétique qui présente le personnage) ; un temps de finalisation : conception graphique de la carte (texte et image). Cartes créées avec le logiciel Canva Le temps de recherche Les élèves sont en binôme et piochent un personnage. Au début des recherches, les élèves complètent un document de collecte, mis à leur disposition sur l’ENT. Le temps d’exploitation des informations On peut alors poser les deux consignes d’écriture suivantes :