FOTOGRAFIAR ANIMALES INVISIBLES Guía de Fotografía Digital en ParaSaber Precio a consultar Curso Superior de Fotografía Digital Centro de formación: Escuela Sup. de Artes y Espectáculos TAI Contenido teórico: Cámaras. Cuerpos, Óptica y Respaldos Digitales para Medio y Gran Formato P20 y P25 Phase One Procesado de Imágenes Digitales con Capture One Pro Iluminación Profesional en Estudio y Exteriores Estética y Composición Fotografía de Producto Bodegón Publicitario La Modelo... 2.150 € IVA inc. Programa Superior en Digital Business Centro de formación: Spain Business School . Máster en Digital Business Management Centro de formación: Online Business School -OBS- MÓDULO ENTORNO COMPETITIVO Y ESTRATEGIA La economía digital y la sociedad del conocimiento Nuevos paradigmas económicos: entender cuáles han sido los motores del cambio que han propiciado el cambio de etapa en que vivimos. 13.250 € IVA inc. Máster en Digital Business - Full Time Centro de formación: EAE - Business School 189 € IVA inc. Electronica digital 1. Centro de formación: DELENA 3.995 € IVA exento .
iluminación | Zenit Image Hoy vamos a tratar el cine negro, el cual tuvo sus inicios durante los años 1940 y 1950, y en la iluminación que se usaba. El termino de cine negro proviene del francés ‘film noir’ y fue el crítico italiano Nino Frank el primero en usarlo. El periodo de máximo esplendor del cine negro fue justo después de la Segunda Guerra Mundial. El estilo visual del cine negro tiene su origen en las primeras películas expresionistas alemanas. El gabinete del Dr. Los protagonistas del cine negro son personajes complicados, que no tienen motivaciones muy definidas. La temática del cine negro gira en torno a hechos criminales y delictivos. Sobre la temática, hay dos temas que destacan en la narración del cine negro, la pesadilla fatalista y el pasado angustioso. En la pesadilla fatalista destaca la casualidad. El pasado angustioso. También usan mucho la iluminación de baja intensidad. En cuanto a la dirección de la luz, para crear misterio y tensión, se usa una luz lateral, intensa y sin ningún filtro.
Tutoriales | timelapses.tv - El Arte de Capturar el Tiempo Trípode motorizado Una de las primeras cosas que incorporé a mi equipo para timelapse fue un trípode motorizado. Se trata de un trípode de telescopio que adapté para pode colocarle encima la cámara de fotos. Leer más Intervalómetro Seculine TWIN1 ISR He “descubierto” un intervalómetro que según rezan sus indicaciones, cumple perfectamente con todas las condiciones para convertirse en la mejor opción para los que nos gusta crear vídeos timelapse a partir de una secuencia de fotografías. Leer más Error 99 Si habitualmente te dedicas a disparar miles de fotografías para crear un vídeo time-lapse, y eres usuario de cámaras de la marca Canon, te conviene saber que un día verás en la pantalla LCD de tu réflex el temido mensaje de Error 99. Leer más CHDK son las siglas del “Canon Hack Development Kit”, un software desarrollado libremente por programadores Leer más Crear time-lapse con Final Cut (III) Leer más Crear time-lapse con Final Cut (II) Leer más Crear time-lapse con Final Cut Leer más Leer más Pclix
iluminación | En busca de la fotografía perfecta Maestros del desnudo Hoy vamos a tratar el tema del desnudo artístico a través del descubrimiento de sus mejores representantes. Evidentemente, como siempre comento, toda lista, por ser subjetiva, está sujeta a diferentes opiniones. En la lista que he elaborado creo que están los mejores representantes del desnudo dentro del arte fotográfico. Me gustaría añadir que cuando efectuamos una fotografía de desnudo corremos el peligro de cruzar la fina linea que separa la fotografía de desnudo artístico de la pornografía. El desnudo artístico es una disciplina complicada que intenta mostrar, desde el máximo respeto y sensibilidad, toda la belleza que atesora el cuerpo humano. Para la fotografía de desnudos la iluminación ha de ser la adecuada para conseguir dotar a la imagen de volumen y contraste. Y nada más. Edward Weston Página oficial: Horst P. Horst Paul Albert Bohrmann, conocido como Horst P. Página oficial: Helmut Newton Howard Schatz
10 Verbos para Mejorar Tus Fotos de Paisaje | Conoce el Mundo de la Fotografía Si eres nuevo en fotografía, creo que te vendrán bien que tengas en cuenta estos verbos si quieres mejorar tus fotografías de paisaje. Copíalos y tenlo a mano, básicos pero fundamentales. 1.- Planificar Busca información del sitio que vas a visitar en google o en una guía localCarga las baterías, ten tarjetas de memoria suficientePrepara todo el día antes con tranquilidad. 2.- Madrugar Es aconsejable llegar con tiempo suficiente para empezar la jornada sin prisas y quién sabe el amanecer que te espera. 3.- Andar Muévete y busca las mejores ubicaciones sobre lo que quieres fotografiar. 4.- Visualizar Visualiza en la mente como quedará la foto, los elementos que vas a incluir,etc.. 5.- Simplificar No incluya muchos elementos en la imagen, sujeto principal en primer plano y un fondo adecuado. 6.- Usar 7.- Configurar Valor Velocidad Obturación, DiafragmaEl Iso, Balance de Blancos, (si disparas en jpeg)Mejor opción siempre que puedas configurar en Raw 8.- Vigilar 9.- Accionar 10.- Comprobar Disfrutar
La vida se vive una sola vez: mayo 2012 Milton H. Greene (1922 -1985) fue un fotógrafo estadounidense, especializado en moda y en retratar a las celebridades de la época. Estuvo activo durante más de cuatro décadas y es mundialmente conocido por las sesiones de fotografía que hizo con Marilyn Monroe. Gracias a su trabajo, ganó muchos premios nacionales e internacionales. Nacido en Nueva York, Milton Greene se interesó por la fotografía desde niño, incluso llegó a recibir una beca para el prestigioso Pratt Institute. Pronto se hizo aprendiz del fotógrafo Elliot Elisofen y en poco tiempo logró ser el ayudante de Louise Dahl-Wolfe, el fotógrafo de moda conocido por sus portadas y páginas de moda de Harper ‘s Bazaar. Durante la década de los 50 y 60 publicó su trabajo en las mejores ediciones nacionales, incluyendo Life, Look, Harper’s Bazaar, Town & Country y Vogue. Es una fotografía en Blanco y Negro de Marilyn Monroe, es un formato cuadrado, tiene mucha profundidad de campo porque no hay ningún sitio desenfocado.
Minimalismo en la fotografía Las fotos que tiene publicadas Hengki Koentjoro en su portafolio son muy impactantes, sobre todo la galería llamada MiniM, son fotografías minimalistas, pro no por eso se ven mal, todo lo contrario, crean una atmósfera de tranquilidad y paz. Todas las fotos ahí publicadas son interesantes, además de esta galería tiene algunas más que también vale la pena que le den una checada. Por ejemplo la galería que tiene donde muestra fotos que toma a troncos y raíces de árboles. Si entran a su portafolio les aseguro que disfrutarán de hacerlo, acá la dirección | [behance.net/hengki24] Fotos La lente Fresnel | Off camera flash El Sol es la fuente luz natural habitual con la que vemos y fotografiamos, ya que con la luz de la Luna, pocas fotos se hacen en relación a las realizadas con el Sol. Pero cuando estamos trabajando en un estudio fotográfico con focos de luces artificiales … ¿ como hacemos para emular al Sol ? Las técnicas son variadas, pero si queremos hilar muy fino en la iluminación, debemos acudir a un accesorio con una lente Fresnel. En la teoría el sol emite “rayos paralelos” y el mejor accesorio fotográfico para emular esta dirección de la luz es disponer de una lente Fresnel delante de la fuente de luz. En otro post ya hablé de este magnífico accesorio, pero podemos repetir que su característica esencial es que el haz de luz del flash actúe como el sol, ya que al utilizar un elemento óptico, éste hace que los rayos de luz – en vez de dispersarse – se proyecten paralelos. @ Richard and Pam Winegar Bardell & McAlister 9.5 2K Fresnel © George Hurrell Clase Moda GrisArt / Barcelona studios Arri lighting