Mise-en-scène. The arrangement of everything that appears in the framing – actors, lighting, décor, props, costume – is called mise-en-scène, a French term that means “placing on stage.”
Études photographiques. Infographic: History of Cameras, Early Years to Today’s Camera Phones. Heros of nature smoke city. La chambre claire. Plan (cinéma) Pour les articles homonymes, voir Plan.
Un plan dure généralement quelques secondes ou quelques dizaines de secondes et constitue l'unité de base du langage cinématographique. Lors du montage, un plan doit être raccourci pour prendre harmonieusement sa place au sein d'autres plans. Il peut être morcelé en plusieurs autres plans qui deviennent alors des plans de montage, intercalés dans d'autres plans. Parfois, à la demande du réalisateur, on tourne un plan long fixe, qui peut durer plusieurs minutes. Les icônes du photojournalisme, ou la narration visuelle inavouable. (English version) «Images sacrées d’une société laïque», les icônes du photojournalisme sont, selon les chercheurs en communication Robert Hariman et John Louis Lucaites, des emblèmes qui s’imposent d’eux-mêmes à l’esprit du temps.
Couronnement d’une tradition qui ne retient de la photographie de presse que ses succès les plus glorieux, l’ouvrage No Caption Needed (“Pas besoin de légende”) confirme la représentation selon laquelle l’image médiatique serait une nouvelle peinture d’histoire – mais une peinture spontanée, paradoxale, miraculeuse, dont on se borne à constater les effets. Comment la photographie, qui relève théoriquement de l’enregistrement documentaire, peut-elle produire ces allégories dignes des arts graphiques? Une autre description est possible. L’Agence française de presse (AFP) diffuse plus de 2000 photographies par jour.
Conseils pour analyser une image. Cette fiche méthodologique est proposée par Sciences Po, associé à OpenClassrooms, pour accompagner les lycéens vers le bac et les études supérieures. Nous publions progressivement neuf fiches e-methodo conçues par des enseignants de lycées et de Sciences Po : rédiger une dissertation, un commentaire de texte, prendre des notes, lire une carte, faire une recherche sur Internet, organiser son temps durant un examen ou un concours. Introduction. Discussions and More: Say things about a picture. All this week we are celebrating the publication of Discussions and More Second Edition, a fully updated and revised edition of Penny Ur’s classic: Discussions that Work.
Today we bring you ‘Say something about a picture’, one of the many activities featured in the handbook. How to write about your photographs. I frequently run into being asked by photographers how they can become better at writing about their own work.
This is not an easy topic to talk about, certainly not without using specific examples. But I thought I’d do so anyway, in the hope that those who are interested in it might get something out of it. Before going into any of the details, I will have to make a disclaimer: I wrote a piece about statements before. The following, just like this previous article, inevitably is based at least to some extent on my own personal preferences as someone who reads a lot, who writes a lot (mostly about photography), who looks at a lot of photography, and who teaches in a graduate photography program. Whether there is a perfect recipe for how to approach writing about one’s own photography is not clear. I will also have to make an assumption: I’m assuming that you, the photographer, want to be understood.
How do you write about your photographs? De paysage en paysage. Alfred Stieglitz (1864-1946) et le mouvement de la photo-Secession Alfred Stieglitz a étudié la photographie en 1883 à Berlin.
De ses photographies, on retiendra les très beaux clichés de New York sous la neige ou dans la brume présentées ci-après comme Winter Fifth avenue, The Flat iron (1902) ou Spring showers (1902) sur laquelle un arbre isolé et penché se détache avec précision sur un paysage flou, ou bien encore Horses (1904). De Paul Strand on retiendra le portrait saisissant d’une femme aveugle Blind(1916), de Gertrude Käsebier Spring, ou d’Edward Steichen The Flat iron(1909), une sublime épreuve à la gomme bichromatée bleu-vert qui confère au cliché la charge poétique d’un tableau impressionniste. Infographic: Evolution of Camera and Photography. Nearby Café: History of Photography Calendar. Nearby Café: History of Photography Calendar. We produce it with the assistance of assorted nabobs, know-it-alls and scalawags -- a motley crew that could include you.
We consider it unfortunate that notable events -- even including the births and deaths of historic figures in the field -- too often become reduced to the year of their occurrence. GilbR-Arts-Pédagogie: Analyses d'images Kertész. J’ai fait analyser à mes élèves futurs professeurs des écoles cette reproduction de la photographie « LA FOURCHETTE » de André KERTESZ. (1926 ou 28 ) Cette œuvre figure dans la liste indicative du Ministère en arts visuels/plastiques.
C’est incontestablement un chef-d’œuvre, mais un chef d’œuvre austère qui ne flirte pas avec l’exubérance du baroque, c’est le moins que l’on puisse dire. Je copie et colle ci-dessous six analyses. Elles sont dans l’ordre qui me convient le mieux, de la plus classique et simple à la plus olé olé. Ces textes sont donc de type assez différent à chaque fois.
Vous ne pourriez lire qu'un des cinq premier, mais lisez le sixième pour comprendre la raison de cette présentation. (Le septième celui de Chantal, il est une réponse fantaisiste et humoristique au mien, le mien est le sixième.) Mon "analyse poétique" a été écrite par réaction lorsque les copies des élèves commençaient à m’ennuyer tant elle se ressemblaient. Premier texte. Anne. Deuxième texte. Marie. Eric. Gilbert. André Kertész - La fourchette - magie des images. André Kertész - La fourchette, Paris 1928 - The Art Institute of Chicago (Ada Turnbull Hertle Fund 1984.593) Presentation du contexte et auteur J'ai choisi cette image photographique puisque je suis resté fasciné de l'exposition sur André Kertézs, organisée à la Galerie Nationale du Jeu de Paume, l'un des meilleurs représentants de l'avant-garde photographique à Paris.
“Kodakoration” 1 Christopher Phillips, “The Judgement Seat of Photography”, October, n°22, automne 1982 (traduction (...) 1L’histoire des modes d’exposition de la photographie, de ses formes d’accrochage et de scénographie a attiré l’attention des chercheurs dès les années 1980, en particulier à travers les études pionnières de Christopher Phillips aux États-Unis et d’Ulrich Pohlmann en Allemagne1.
Le sujet n’en demeure pas moins un large champ à défricher, tant sont nombreuses les manifestations encore à explorer, les conventions d’accrochage à interroger, et tant ont été riches les solutions adoptées depuis cent cinquante ans – une diversité insoupçonnée à visiter les expositions de ces dernières décennies. 2Non seulement la photographie est un sujet d’étude déterminant pour faire l’histoire du médium exposition au xxe siècle, mais à l’inverse l’exposition constitue un élément clé de l’histoire de la photographie. 8 Sur le Linked Ring, voir Margaret Harker, The Linked Ring. 10 rules of photo composition (and why they work) In photography, it’s not just what you shoot that counts – the way that you shoot it is crucial, too. The DEVELOP Tube Photography Video Channel on YouTube. Peter Dench is raising funds for his photobook project The British Abroad; the merry antics of the [young] British abroad photographed in all its glorious splendour and excess.
To help: This project will only be funded if at least £6,000 is pledged by Sat, Apr 4 2015 7:00 PM EST. From Peter: Hello! I'm Peter Dench, an award-winning British photojournalist with over 15-years experience. I've had the privilege to travel extensively across the globe on assignment for magazines including The New Yorker; TIME; Sunday Times; Telegraph; Weekend Guardian; GQ and STERN. Since 2012 I’ve, been documenting the British party phenomenon across some of Europe's best beach destinations: Ibiza, Bulgaria, Cyprus, Majorca and Croatia. THE BRITISH ABROAD: The world of the clubbing holiday is a place of extremes, and one of the greatest is alcohol. On the main strip in Ayia Napa, I met 19 year-old Calum, a plumber from Scotland, being jovially pushed along by friends in a wheelchair. La photographie sous l'angle juridique.
Ecrits et ressources sur l'image. Ecrits et ressources sur l'image. Signification du bleu. Signification du Bleu. Exercices du cours. Magazine Photo - Presse dédiée à la Photographie. La photographie pictorialiste. La naissance du mouvement pictorialiste. Les tableaux célèbres recomposés en photos. By GOLEM13 Twitter : @ | 23 décembre 2011 Le projet « Remake » lancé par le site booooooom.com est un concours où l’on vous demande d’adapter en photo les œuvres artistiques célèbres (Tableaux, photos, sculptures…). Un agréable travail de composition, certains travaux sont assez fidèles aux œuvres originales d’autres sont des interprétations très personnelles.
Frontière / Alex Webb. A chaque numéro de Cleptafire nous proposons à un photographe, un critique, un enseignant d’analyser un cliché célèbre. Nous confions « Frontière » du grand reporter Alex Webb à Yann Datessen, l’un des auteurs en résidence de ce premier numéro, qui est aussi le responsable des ateliers photographiques de l’université Paris-Sorbonne. Pour tout dire, je ne savais pas grand chose d’Alex Webb* sauf qu’il était grand photoreporter pour l’agence Magnum et que, connaissant son visage pour l’avoir vu sur le web -sans jeu de mot, il avait vraisemblablement aujourd’hui une soixantaine d’années. Ce qui frappe au premier abord c’est la beauté surréaliste de cette scène, une beauté comme « intruse », un miracle d’envoûtement qui va complètement à rebours de l’action. La règle des tiers en photographie. J’entame avec ce billet une nouvelle série d’articles sur la composition en photo.
La première qui vient à l’esprit est la règle des tiers, un classique de chez classique. Pour ne pas limiter la règle des tiers à « elle consiste à placer le sujet sur un point fort » je vais tacher d’aller plus loin, en étoffant l’article avec des exemples qui sortent du sentier de la photo, histoire d'illustrer les possibilité expressives de cette règle. En conclusion je vous livre des conseils pratiques pour mettre en application la règle des tiers. Présentation de la règle des tiers La règle des tiers vous invite à considérer vos photos comme découpées en tiers horizontaux et verticaux : Les lignes horizontales et verticales marquent les tiers, on les appelle lignes de force.Les points aux intersections sont les points forts. Exemples d'application. Plantations d'arbres vues d'en haut. Les paysages altérés de John Pfahl. Accueil. Sémantique de l’image : pour une approche méthodique des messages visuels.
Tirages photographiques : définitions. Le tirage, c’est l’opération qui va permettre d’obtenir, à partir du négatif, un ou plusieurs positifs en inversant la gamme des gris (du négatif) pour retrouver les valeurs du sujet. Le mot tirage désigne à la fois le résultat et l’opération qui, de nos jours, se pratique généralement au laboratoire à l’aide d’un agrandisseur. Un tirage n’est pas toujours un agrandissement. Il peut être une réduction. Il peut aussi être effectué par contact (le négatif étant maintenu en contact avec le papier sensible). Dans le cas des contacts, le négatif et le positif ont alors une taille identique. Les figures de rhétoriques dans la communication 3. Un oeil sur les marques engagées et la communication du développement durable. Classe de Seconde 6 : TP Sémiologie de l’image publicitaire. Le Touran de Volkswagen. Rhétorique visuelle et procédés expressifs. Creative Advertising Archive & Community.
Publicité et Rhétorique : Les figures de style utilisées par les publicitaires. Lecture d'images. Par Damien Bressy. Persée : Portail de revues en sciences humaines et sociales. Lire l'image.