Louis Khan. Alvar Aalto. Le Corbusier. Coop Himmelb(l)au — Wikipédia - Waterfox. Déconstructivisme — Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
La déconstructivisme est un mouvement artistique, particulier à l'architecture, qui a trouvé son nom dans celui du mouvement littéraire de la déconstruction dont l'universitaire Jacques Derrida fut le théoricien et la figure de proue. Son nom se réfère aussi au mouvement du Constructivisme russe des années 1920 dont il reprend certaines des inspirations formelles. Il revendique la philosophie postmoderne, en particulier ses idées de fragmentation et de polarité négative, qu'il associe à des processus de design non linéaire, à des thèmes comme la géométrie non euclidienne, en poussant à l'extrême des thèmes de l'architecture moderne comme l'opposition entre structure et enveloppe, entre plancher et mur, et ainsi de suite.
Les apparences visuelles des réalisations dans ce style sont caractérisées par une imprédictibilité stimulante et un chaos contrôlé. Pourquoi déconstruire l’architecture ? En quoi consiste la déconstruction ? Bernard Tschumi — Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Folie du Parc de La Villette. Déconstructivisme — Wikipédia - Waterfox. Buckminster Fuller - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. Richard Buckminster "Bucky" Fuller (/ˈfʊlər/; July 12, 1895 – July 1, 1983)[1] was an American architect, systems theorist, author, designer, inventor, and futurist.
Buckminster Fuller was the second president of Mensa from 1974 to 1983.[2] Biography[edit] Years later, he decided that this sort of experience had provided him with not only an interest in design, but also a habit of being familiar with and knowledgeable about the materials that his later projects would require. Ephemeralization - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. Ephemeralization, a term coined by R.
Buckminster Fuller, is the ability of technological advancement to do "more and more with less and less until eventually you can do everything with nothing".[1] Fuller's vision was that ephemeralization will result in ever-increasing standards of living for an ever-growing population despite finite resources. The concept has been embraced by those who argue against Malthusian philosophy.[1] Fuller uses Henry Ford's assembly line as an example of how ephemeralization can continuously lead to better products at lower cost with no upper bound on productivity. Biosphere. Peter Cook (architecte) - Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Peter Cook (2009) Peter Cook est un architecte britannique né en 1936 à Southend-on-Sea, au Royaume-Uni. Il entreprend des études d’architecture de 1953 à 1960 et obtient un diplôme en 1960 de la London’s Architectural Association. De 1961 à 1974, il fonde, avec d’autres jeunes architectes, le mouvement Archigram, revue avant-gardiste architecturale. Il a participé à l’invention d’une architecture en prise directe sur la société de consommation et de communication.
Peter Cook enseigne depuis 1964 en Angleterre et donne des conférences dans le monde entier. 1998 : Prix de l’American Institue of Architects pour son livre « Primer »1999 : Prix Jean Tschumi de l’Union Internationale des Architectes (UIA)2002 : RIBA‘s Royal Gold Medal à Archigram2002 : RIBAS’s Annie Spink Award for Excellence in Education à Peter Cook. Archigram - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. Archigram agitated to prevent modernism from becoming a sterile and safe orthodoxy by its adherents. Unlike ephemeralisation from Buckminster Fuller which assumes more must be done with less material (because material is finite), Archigram relies on a future of interminable resources. The works of Archigram had a Futurist slant being influenced by Antonio Sant'Elia's works. Buckminster Fuller and Yona Friedman were also important sources of inspiration. Modules plugged in to structure of building itself plugged into transport.
Metabolism (architecture) - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. Interior of one of the capsules in the Nakagin Capsule Tower Metabolism メタボリズム was a post-war Japanese architectural movement that fused ideas about architectural megastructures with those of organic biological growth.
It had its first international exposure during CIAM's 1959 meeting and its ideas were tentatively tested by students from Kenzo Tange's MIT studio. During the preparation for the 1960 Tōkyō World Design Conference a group of talented young architects and designers, including Kiyonori Kikutake, Kisho Kurokawa and Fumihiko Maki prepared the publication of the Metabolism manifesto.
They were influenced by a wide variety of sources including Marxist theories and biological processes. Their manifesto was a series of four essays entitled: Ocean City, Space City, Towards Group Form and Material and Man, and it also included designs for vast cities that floated on the oceans and plug-in capsule towers that could incorporate organic growth.
Waterfox. "Beauty connotes humanity" Peter Eisenman — Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Pour les articles homonymes, voir Eisenman. Peter David Eisenman est un architecte et théoricien américain, né le à Newark. Il vit et travaille à New York. Il est devenu la figure majeure de la déconstruction architecturale, celui qui régulièrement a intégré de façon explicite un questionnement philosophique dans son processus de conception. Biographie[modifier | modifier le code] Déconstructivisme — Wikipédia - Waterfox. Mémorial aux Juifs assassinés d'Europe — Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre.
Vue sur le Mémorial. Le Mémorial aux Juifs assassinés d'Europe (allemand : Denkmal für die ermordeten Juden Europas), également appelé Mémorial de l'Holocauste (allemand : Holocaust-Mahnmal), est un monument situé au centre de Berlin, entre la porte de Brandebourg et la Potsdamer Platz, en Allemagne, perpétuant le souvenir des victimes juives exterminées par les nazis au cours de la Shoah. Historique[modifier | modifier le code] City of Culture of Galicia - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. City of Culture of Galicia Museum of Galicia In February 1999 the Parliament of Galicia held an international design competition for a cultural center on Mount Gaiás.
The entrants were Ricardo Bofill, Manuel Gallego Jorreto, Annette Gigon and Mike Guyer, Steven Holl, Rem Koolhaas, Daniel Libeskind, Juan Navarro Baldeweg, Jean Nouvel, Dominique Perrault, Cesar Portela, Santiago Calatrava, who later withdrew his proposal, and Eisenman, whose proposal was selected for both conceptual uniqueness and exceptional harmony with the place. The concept of the project is a new peak on Monte Gaiás, made up of a stony crust reminiscent of an archaeological site divided by natural breaks that resemble scallops, the traditional symbol of Compostela.
The building site has also become the base for the development of a public transparency urban experiment by the Spanish architect and artist Andrés Jaque. References[edit] Ludwig Mies van der Rohe - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. Ludwig Mies van der Rohe (born Maria Ludwig Michael Mies; March 27, 1886 – August 17, 1969) was a German-American architect.[1] He is commonly referred to and was addressed as Mies, his surname.
Along with Le Corbusier, Alvar Aalto, and Frank Lloyd Wright, he is widely regarded as one of the pioneering masters of modern architecture. Mies, like many of his post-World War I contemporaries, sought to establish a new architectural style that could represent modern times just as Classical and Gothic did for their own eras. He created an influential twentieth-century architectural style, stated with extreme clarity and simplicity.
Minimalism - Wikipedia, the free encyclopedia - Waterfox. In the visual arts and music, minimalism is a style that uses pared-down design elements. Minimalist design[edit] Architecture contemporaine. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. L'architecture contemporaine est par définition l'architecture produite maintenant, et cette qualification est donnée aux courants architecturaux de ces dernières décennies appartenant à l'histoire immédiate. Mais d'une façon encore plus générale le XX siècle est l'époque contemporaine définissant pour son architecture alors son caractère « contemporain », et dans ce cas voir l'Histoire de l'architecture#Époque contemporaine.
L'architecture contemporaine est actuellement variée, elle associe des arts plastiques aux savoirs de la construction[1] et elle fait des références dans le style architectural à l'« architecture moderne » (par exemple en intégrant l'image de la charpente acier historique « shed » visible en transparence dans la façade d'édifices monumentaux construits actuellement) en plus des immuables références aux colonnes et frontons antiques. Elle sert un but pratique durable ou éphémère sur du bâti ancien ou nouveau. Le verre. Frank Lloyd Wright. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Wright. Il est l’auteur de plus de quatre cents projets réalisés, musées, stations-service, tours d’habitation, hôtels, églises, ateliers, mais principalement des maisons qui ont fait sa renommée.
Il est notamment le principal protagoniste du style Prairie et le concepteur des maisons usoniennes, petites habitations en harmonie avec l’environnement où elles sont construites. Frank Lloyd Wright 1957 Interview. America's Castles-The Homes of Frank Lloyd Wright. Prairie School. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. La Prairie School est un mouvement architectural de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle qui concerna surtout le Mid-Ouest des États-Unis.
Le style est marqué par la présence de lignes horizontales, de toits plats, de larges avant-toits en saillie et d'une ornementation maîtrisée. Il se place en rupture avec les façons de construire du XIXe siècle. L'horizontalité devait rappeler le paysage plan des Grandes Plaines, et expliquer le nom de cette école. Le principal initiateur fut Louis Sullivan, mais d'autres architectes appartiennent à ce mouvement : Voir aussi[modifier | modifier le code] Sur les autres projets Wikimedia : Prairie School, sur Wikimedia Commons Bibliographie[modifier | modifier le code] Frank Lloyd Wright & the Prairie School in Wisconsin : An Architectural Touring Guide by Kristin Visser.
Article connexe[modifier | modifier le code] Liens externes[modifier | modifier le code] Architecture organique — Wikipédia - Waterfox. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. L'architecture organique est une philosophie architecturale qui s'intéresse à l'harmonie entre l'habitat humain et le monde « naturel » au moyen d'une approche conceptuelle à l'écoute de son site et intégrée à lui, faisant du bâtiment et de son mobilier une composition unifiée et intriquée à son environnement.
Le concept d'architecture organique fut développé par les recherches de Frank Lloyd Wright (1868-1959) qui considérait qu'une maison naissait de la rencontre des nécessités des gens et de l'esprit du lieu, à la manière d'un organisme vivant. Robert Venturi. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Pour les articles homonymes, voir Venturi. Robert Venturi, né le à Philadelphie (États-Unis) est un architecte américain. Il est considéré comme un des précurseurs du postmodernisme. Biographie[modifier | modifier le code] Il a obtenu le prestigieux prix Pritzker en 1991. Il a construit de nombreux édifices mais c’est surtout son œuvre théorique qui a eu une forte influence.
Charles Jencks. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Landform au Scottish National Gallery of Modern Art. Charles Jencks, architecte et historien de l'architecture né en 1939 à Baltimore. Avec la parution en 1977 de The Language of Postmodern Architecture, il est un des promoteurs du Postmodernisme, qui s'est développé dans le sillage de l'essai fondateur de Robert Venturi : Complexity and contradiction in architecture (1966). Postmodernisme. Un article de Wikipédia, l'encyclopédie libre. Le postmodernisme désigne, dans son sens restreint[1] un mouvement artistique, théorisé par le critique d'art Charles Jencks[2], qui engage une rupture ironique avec les conventions anhistoriques[3] du modernisme en architecture et en urbanisme, tout particulièrement avec les prétentions à conclure l'histoire et à ignorer la géographie.
Dans Le Langage de l'architecture postmoderne, paru à Londres en 1977[4], qui est le livre-manifeste de ce mouvement[5], Charles Jencks réinscrit l'architecture dans le fil d'une histoire générale des mouvements artistiques, incite à un retour aux compositions et aux motifs empruntés au passé[6], à un éclectisme s'appuyant sur un regard nouveau portant aussi bien sur la culture populaire et son expression architecturale (le « vernaculaire commercial » de Robert Venturi[7]), que sur la culture savante (le « néoclassique » de Ricardo Bofill). Le Ray and Maria Stata Center au MIT. Delcol.R..