kom.post | kom.post Safer Internet Day (France) Georges Jeanclos rejoint ses Dormeurs. Le sculpteur est décédé à 63 ans. Dans son atelier à la Bastille, le sculpteur Georges Jeanclos aimait montrer sa façon très modeste de travailler la terre glaise. Il l'étirait jusqu'à former une mince galette, puis frappait celle-ci, d'un geste sec, contre des objets, des plans ou même le sol. Georges Jeanclos, Georges Jeankelowitch pour l'état civil, né en 1933 à Paris, avait reçu une formation académique à l'Ecole des beaux-arts. Ses Dormeurs, par exemple, sorte d'alternative aux gisants d'autrefois. A la galerie Albert Loeb (Paris) où le sculpteur expose (rarement), François Mitterrand aime à se rendre. Elisabeth LEBOVICI
La Fabrique des monstres ou Démesure pour mesure (pièce de théâtre musical) What would Frankenstein be today? When Marie Shelley wrote her modern Prometheus two-hundred years ago, the climate was drastically modified by a volcanic eruption. With a few friends on the edge of Lake Geneva, she played at telling scary stories. In La Fabrique des monstres, Jean-François Peyret directs actors locked up in a theater because of a climactic problem – two actors used to theater and film, Jeanne Balibar and Jacques Bonnaffée, two young artists, Joël Maillard and Victor Lenoble, accompanied by a musical machine imagined by Daniele Ghisi, based on an uncontrollable algorithm. This work will premiere at the Théâtre Vidy-Lausanne before its performance in Bobigny during ManiFeste-2018. Jean-François Peyret conceptionDaniele Ghisi musical composition, commissioned by IRCAM-Centre PompidouRobin Meier IRCAM Computer Music DesignWith Jeanne Balibar, Jacques Bonnaffé, Victor Lenoble, Joël Maillard A Théâtre Vidy-Lausanne, Compagnie TF2 Production.
EPHA - Université Paris 8 PRCE (qualifications CNU : 18 - Arts, 71 - Sciences de l’information et de la communication (2013) nathalie.gm.desmet(at)gmail.com Champs de recherche Les expositions « vides » et les formes minimales de l’exposition (stratégies sémiotiques, énonciatives et discursives qui accompagnent la production d’expositions dans lesquelles il n’y a rien à voir ou qui ne sont pas visibles ; enjeux artistiques et institutionnels de telles formes ; liens entre ces pratiques curatoriales et l’économie de l’attention). Héritage de l’art conceptuel dans les pratiques curatoriales contemporaines Critique de l’art contemporain et métacritique (formes et formats actuels de la critique d’art (pratiques collaboratives artistes/critiques, nouveaux types d’écritures (critique d’art créative, incidences du numérique), critique de l’art émergent). Publications Direction d’ouvrage : Articles et chapitres d’ouvrage (sélection) - « Take me, drop me » (à propos de l’exposition « Take me (I’m Yours) »), esse, n°86, 2016 Revue
Pierre Barbaud (compositeur) Media Art Design [ Dominique Moulon ] Critique d'art et curateur indépendant, Dominique Moulon a étudié les arts visuels à l'Ecole Nationale Supérieure d'Art (ENSA) de Bourges et est titulaire d'un doctorat en Arts et Sciences de l'Art. Il est membre de l'Observatoire des Mondes Numériques en Sciences Humaines (OMNSH), de l'Association International des Critiques d'Art (AICA), de l'Association Internationale des Commissaires en Art Contemporain (IKT) et du Prix Opline pour l'art contemporain en ligne. Fondateur du site MediaArtDesign.net et initiateur du MoocDigitalMedia.paris, il écrit des articles pour Art Press, Digital MCD, The Seen, Neural et est aussi le Directeur Artistique de la media art fair Variation (Show Off). Dominique Moulon enseigne les digital médias à l'Ecole Professionnelle Supérieure d’Arts Graphiques (EPSAA) de la Ville de Paris, à l'Ecole de Communication Visuelle (ECV) et la Parsons (The New School for Design). • Rendez-vous de Némo #5, Ignorance ou servitude volontaire ? Vidéo et télévision Presse Prix
Qu'est-ce que la musique algorithmique ? Définition Faites rouler un dé à 6 faces. Imaginez que le 1 correspond à un silence, et les 5 autres faces aux notes d’une gamme pentatonique. Jetez le dé plusieurs fois jusqu’à obtenir une mélodie. L’algorithme peut permettre de déterminer les événements sonores : à l’échelle macro (hauteurs, dynamiques, rythmes, phrases, instrumentation, forme)à l’échelle micro (synthèse du son, par forme d’onde ou synthèse granulaire par exemple) Le compositeur Philippe Manoury aime résumer les capacités d’un ordinateur à seulement trois choses : exécuter ce qu’on lui demande, capter des signaux extérieurs et générer des nombres aléatoires. On parle indifféremment de musique algorithmique, de musique générative (terme notamment utilisé par Brian Eno), ou encore de musique procédurale (terme davantage utilisé dans le domaine de la musique pour jeux vidéo). Frontières La musique algorithmique peut ainsi emprunter à d’autres formes d’expression musicale certains de ses modes de fonctionnement, notamment :
Biographie : camillellobet.fr Camille Llobet Née en 1982 à Bonneville (74). Vit et travaille à Sallanches (74). llobetcamille@gmail.com 2017 Partition, en résonance avec la Biennale de Lyon, Galerie de l’Etrave, Thonon-les-Bains. 2016 Voir ce qui est dit, Centre d’art le 3 Bis f, Aix en Provence. 2014 Second, Centre d’art Madeleine-Lambert, Vénissieux. 2013 Prosodie, en résonance avec la Biennale de Lyon, Buffet Froid, Lyon. 2010 Après coup, Galeries Nomades de l’Institut d’art contemporain, Villeurbanne/Rhône-Alpes, L’Attrape-couleurs, Lyon. EXPOSITIONS COLLECTIVES (sélection) 2018Celebrating the body, Mac Kenzie Gallery, Regina, Canada. 2017 Salon Camera camera, Galerie Espace à vendre, Hôtel Windsor, Nice.Prix Movimenta, la Grande Halle du 109, Nice.Brouhaha, Galerie du Granit, Belfort.Avec les yeux d’un sourd, MAC VAL, Vitry-sur-Seine.Comme les chutes d’eau déjà tremblent dedans la source, Centre d’art Madeleine-Lambert, Vénissieux. 2016Partition du silence, Galerie Anne-Sarah Bénichou, Paris.