Gurafiku: Japanese Graphic Design

ccnerdfactory.wordpress Accueil — signes POST PARTY DEPRESSION information is beautiful Been getting a ton of requests for ‘how to’s and guides for creating decent visualizations and information designs. Made me think: maybe I could do some workshops in this area. I like developing ideas and working with people. Could be fun! So if you think you’d like to attend a workshop on visualization or organize one for your organisation, please fill in this quick form (30 seconds). In the meantime, you might be interested in a section I’ve been building in a far-flung corner of the site. The most recent one explores the stages we went through creating an infographic for Wired magazine about planets in other solar systems – or “exoplanets”. (Microscopic, dark and unimaginably far away, these tiny celestial objects should be impossible to spot. Here’s how we created it. Timelines: TimeTravel in TV and Film Yup, we went through 36 drafts of this. Versioning: Because Every Design Is Good For Something How do you flag and label 142 countries on a single map without choking the result?

ETIENNE MINEUR, (une) histoire du design interactif - foxylounge Etienne Mineur (designer et professeur), au cours de cette conférence, revient rapidement, mais largement, sur les points marquants de l’histoire du design intéractif, avec un large crochet pour la spécificité des jeux vidéo. Quelles sont les nouvelles formes visuelles et esthétiques introduites par la révolution des technologies numériques ? Par delà les écrans, comment influencent-elles le design ? Dans cette conférence, il sera question d’Arpanet, de l’invention de la souris, de Pong, de Space Invaders, de Tim Mott et de Larry Tesler (Xerox), du MIT et du MediaLab, de Nintendo, des Demomakers, des premières interfaces graphiques, du SMS, de Google, de l’Open Source, du Web 2.0, d’Apple, de Sony, d’Adobe, de Microsoft... Piouf, rien que ça ! Ça c’est passé au Cube le 13 octobre 2009 et je vous propose de suivre cette conférence (là, tout de suite, maintenant !) Etienne Mineur, (une) histoire du design interactif - 1/3 Etienne Mineur, (une) histoire du design interactif - 2/3

Masami Yanagida Kenneth Jansson Portfolio Artistes Pierre di Sciullo, né en 1961 est un graphiste et typographe français. Il édite de 1983 à 1997 les manuels "Qui ? Résiste" qui mêlent texte, images, collages, citations et détournements. La série du minimum m'a particulièrement intéressée. La typographie Minimum bong se décline dans tous les espaces du Centre Nationale de la Danse à Pantin. Le mot "danse" prône sur le bâtiment, ses lettres d'aluminium s'étendent sur 10m de long et jusqu'à 3,5m de hauteur. Il a également dessiné un alphabet touareg "l'Amanar". La plupart de ses projets sont regroupés dans le site internet "quiresiste.com".

↪ diagnosisbastard: We’re going on tour with our friends from Pyramido in April!See you there!Facebook event (Source: diagnosisbastard) retrofutureground: Danny Haas Crafts Magnificent 'Star Wars' and Superhero Prints [Art Until the day comes when Shepard Fairey starts making Star Wars posters, Danny Haas' Darth Vader and Boba Fett prints will have to tide you over. He's got some pretty rad designs, though, and his Yoda, Luke and Han prints would all be transferable to t-shirts in a perfect world.Haas takes a handful of different approaches to his work, which he shares on his own website and sells through his Society6 page. A few of his other pieces are available on shirts and iPhone covers there, including a Fairey-ish series of secret identity hero works featuring Superman, Batman and Iron Man. All this set seems to be missing is a Composite Superman iPhone skin and a Lando Calrissian print (and it should go without saying that a Lando T-shirt done in Haas' style would blow up multiple Death Stars with its awesomeness). Check out our favorite Haas products that do exist and sound off with your own requests after the jump.

Le champ de forces des métiers du design Note : Cet article est une participation au concours : Le design, des métiers ? Prouvez-le en images ! Je vous propose ma contribution pour le concours « Le design, des métiers ? Prouvez-le en images. » Je ne sais pas si le terme « image » est le plus approprié : j’ai conçu ce modèle pour que les designers puissent positionner leur pratique au sein des larges champs du design… Faites-le vôtre et n’hésitez pas à me faire part de vos commentaires ! Designer produit de formation, global de passion, Estelle Berger est également doctorante en Arts Appliqués. www.yume-studio.fr Tokujin Yoshioka Tokujin x Moroso, Biennale de design de Milan, 2007 C’est en 2007 que j’ai découvert le travail de Tokujin Yoshioka pendant la Biennale de Design. Une petite galerie était envahie de pailles transparentes posées simplement les unes sur les autres, formant une structure alvéolaire faisant penser à des nuages. D’une simplicité déconcertante, la texture ainsi créée nous emmène dans un univers poétique tout en légèreté. C’est d’ailleurs ce qui caractérise le travail de Tokujin Yoshioka. C’est cette esthétique minimale qui a séduit de si nombreux clients prestigieux comme Cartier, Hermès, Issey Miyake et bien d’autres. Honey Pop Chair, papier, 2001 Design of the Year, Design Miami, pailles de plastique Phenomenon pour Mutina, panneaux de céramique, 2010