Les théories de l’apprentissage vues par les arts plastiques – Arts Plastiques
Pendant longtemps, la psychologie n’a pas profité à l’enseignement. Celui-ci dispensait son savoir de manière descendante sans se soucier du profil de l’apprenant. L’enseignant joue le rôle d’un modèle inaccessible tant son savoir est grand et sa parole ayant valeur d’un dogme. Mais depuis des décennies, la psychologie a changé la manière de percevoir le fait d’enseigner en proposant d’autres systèmes qui pour certains, renversent les rôles: où l’élève devient le constructeur de son savoir et de ses compétences. J’ai repris le plan de la source plus complète en fin d’article de l’Académie de Nice. Le modèle transmissif d’apprentissage: C’est le cours magistral par excellence où les élèves écoutent, prennent des notes et osent parfois, quand la parole leur est donnée, de poser des questions. L’enseignant fait sa transposition didactique chez lui et transmet ses connaissances à son public. L’élève est celui qui ne sait pas et l’enseignant celui qui sait. Le constructivisme: La métacognition:
arts plastiques - InSitu - comment transmettre une leçon d'arts plastiques ?
Une leçon d'arts plastiques (mais en va-t-il autrement d'une leçon de mathématiques ou d'éducation physique et sportive ?) est un objet singulier et complexe qui articule des mots, des matériaux, des instruments et des outils, du rationnel et de l'irrationnel, du prévisible et de l'inattendu, des incidents et des trouvailles, de l'imaginaire et du factuel, des connaissances, des œuvres, de la théorie... et des élèves ! Transmettre une leçon condamne donc à simplifier, schématiser, réduire : il faut faire des sacrifices. Et c'est pourquoi la chose dite ou écrite n'est jamais la chose vue, vécue et parfois rêvée. La chose communiquée n'est guère plus qu'un reflet falot d'une réalité complexe et insaisissable d'un seul point de vue. Plusieurs observateurs verraient-ils d'ailleurs la même chose ? Nous ne prétendrons pas ici réinventer une didactique ou reformuler des problématiques. Et cette idée-là, sans aucun doute, doit pouvoir se transmettre.
didactique et arts plastiques | un blog pour mettre en questions ce qui touche à l'apprentissage des arts plastiques, visuels et de l'espace
Textes théoriques - ac Lille
Textes théoriques sur les arts plastiques Effondrer la surface / La poussée des regards dans la peinture / Isabelle HERBET, IA-IPR d'arts plastiques de l'académie de Lille Édition de L'Harmattan /Collection : Ouverture Philosophique - Arts vivants / Otobre 2019 Cet ouvrage porte sur ce que recouvre la surface picturale contemporaine. Du dessin aux arts plastiques. Cet ouvrage porte sur l’histoire de la discipline des « arts plastiques », de ses origines — depuis les prémices de l’invention d’un enseignement du dessin dans la forme scolaire — jusqu’aux années 2000. Librement et généreusement mis à la disposition de tous par les auteures, c’est la dernière version actualisée. Structuré de manière chronologique, l’ouvrage révèle et situe les grandes étapes qui ont formé la mutation du dessin aux arts plastiques. Enjeux éducatifs de l’image numérique en arts plastiques par Patricia MARSZAL, IA-IPR d'arts plastiques de l'académie de Lille Il n'existe pas de critère pour la recherche.
écrits de bernard-andré GAILLOT
La pratique- Arts plastiques - ac Poitiers
Définition : Activité de création réfléchie et développée à partir de questions artistiques. Au centre de notre enseignement, la pratique est indissociable de toute séquence d’arts plastiques. Expérience concrète essentielle, elle doit avoir du sens pour l’élève, associer le faire, le sensible et la réflexion. C’est matérialiser une recherche, une démarche exploratoire, expérimentale et artistique. Dans les programmes : • 6ème : « A tous les niveaux de l’école, l’enseignement des arts plastiques se fonde sur la pratique dans une relation à la création artistique. » • Cycle central : « La pratique, sur laquelle se fondent ces enseignements, fait interférer en permanence les acquisitions de repères culturels et de moyens techniques, dans une dimension constamment créative. • 3ème : « L’élève sait ce qu’est une démarche (entreprendre un projet, répondre à une question plastique ou à une incitation, tenir compte des contraintes). Dans l’évolution de la discipline : Ce qui fait question :
Bibliographie pour les débutants - In situ - Nantes
Bernard-André Gaillot, Arts Plastiques, PUF, 1997 Claude Roux, Enseignement de l'Art : la formation d'une discipline, Collection Rayon Art, éd. J. Chambon, 1999 Arts Plastiques au collège Enseignement en Situation d'autonomie CRDP Lyon 1987 L'Artistique - Arts Plastiques et enseignement Actes du colloque de St Denis CRDP Créteil 1997 Situation d'enseignement en Arts Plastiques en classe de 3° - Pratiques et effets INRP Paris 1990 InSitu Le bulletin des professeurs d'arts plastiques CRDP Pays de la Loire Fabrice Wateau, Manuel d'Arts Plastiques, comment savoir si c'est de l'art ou pas ? Donald Woods Winnicott, Jeu et réalité - l'espace potentiel. Paul Valéry, Degas Danse Dessin, Editions Gallimard, 1938 Henri Michaux, Emergence-résurgences, Flammarion, 1972
Problématiser | Enseignement des ARTS PLASTIQUES
Faire la différence entre problème et question ; construire des problématiques et problématiser, voilà le "problème". Le document Eduscol s’appuie sur diverses ressources théoriques, propose des éléments de réflexion pour : définir et construire une problématique, construire des problématiques et problématiser ; comprendre la modélisation de la structure logique d’une problématique ; établir une différence entre problème et question. Problématiser ce n’est pas discuter de son opinion ; problématiser nécessite de se situer dans un champ de questions intellectuellement légitimes.
