CILKA (Exil) Benoit fournier. Happy passersby with their bodies wet; salt, iodine and always the indispensable blue of the sea at night.
Thus, sometimes earth, sometimes water, Benoît Fournier’s real and imaginary worlds are created. They are all real if we think that they are produced from a sealed box that permits immersion in a liquid element, creating the potential for a new perspective. And they are unreal because water in movement will always be an epiphany. Even when he does not know what the final result will be, the use of the semi-submerged camera with a view both below and above the surface provokes an intuitive state of sensory experience. So the water has the central role, uncontrollable, its own master and, in this case, challenging constantly the eye of the photographer – what will the next image be?
It lives and dies daily with each submersion to be born again dripping. Text by Diogenes Moura. Sans titre. Sans titre. Eric Marais. Eric Marais. Eric Marais. Eric Marais. Eric Marais. Accueil - Francois Delebecque. Annie Leibovitz et la peinture. Laetitia Molenaar et Richard Tuschman : Photographie d'après Edward Hopper. Le résultat est heureux, avec une très belle reconstruction des lumières d'Hopper dans un résumé limité aux principes de composition et d'éclairage.
Si nous comparons les images qu'obtient Laetitia Molenaar à une peinture d'Hopper, nous constatons que la principale différence d'aspect tient à l'absence de la touche dans la photographie. La présence de la touche donne aux tableaux d'Hopper une sorte de fragilité plus grande à la fois aux personnages et à la représentation. Laura Hofstadter : photographie et peinture. La réussite de la Mère de Whistler par Laura Hofstadter, comme celle de son autoportrait à la manière de Degas, tient à ce que le contraste des valeurs est presqu'exclusivement à la manœuvre dans les deux tableaux repris.
Degas d'ailleurs faisait nombre de ses peintures d'après photographie, et la couleur dans ses scènes de cabarets ou ses danseuses ne manque pas d'arbitraire. Finalement la photographie en noir et blanc à la manière de ces œuvres ne constitue pas une grande réduction du sens de l'image proposée. Si on regarde plus attentivement le sol de l'autoportrait en mère de Whistler de Laura Hofstadter, on constate toutefois un assez grand négligé dans le traitement de cette partie de la photographie, bien mieux traitée chez Louboutin. Tierra de sueños: La India rural y colorista de Cristina García Rodero. Magnum Photos Photographer Portfolio. Philippe Halsman, Astonish Me! Gillian wearing - Search. Florence Henri ou l'image construite au Jeu de Paume. Florence Henri (1893-1982) est une femme qui a cultivé la liberté, une figure cosmopolite qui n'hésite pas à changer radicalement d'activité artistique.
Et, du piano à la photographie, en passant par la peinture, elle rencontre toujours les artistes qui comptent et se fait remarquer rapidement. La liberté lui vient sans doute d'une enfance mouvementée, puisqu'elle nait à New York en 1893 d'un père français et d'une mère allemande. Elle perd sa mère à deux ans, part vivre dans sa famille maternelle en Silésie jusqu'à neuf ans. Títulos profesionales. La pintura clásica y la fotografía urbana se dan la mano. Convierte cada momento en único. Santos Montes. Latest - enriqueparra.net. Biografía. Masao Yamamoto. Small things in silence. Las máscaras de Lourdes. Les photographies d'Edgar Degas. Edgar Degas ( 1834 – 1917 ) est surtout connu pour ses peintures et sculptures qui ont souvent fait scandale et réalisées lors du mouvement impressionniste auquel il participe tout en ayant un style bien distinct.
CHRISTIAN MAURY: Galería. STÉNOPÉS - annickmaroussy. Philippe Ramette renverse le parvis de la Part-Dieu avec sa photo monumentale. Photographers. Albert Watson II. EDWARD BURTYNSKY. Interview Alberto Garcià-Alix par Henry Chapier. Benoit Courti. Sebastião Salgado. * Juanan Requena. Francesca Woodman. Ryan Enn Hughes / Director + Photographer / Toronto, Canada - GIFS. Photography. Doisneau, Paris les Halles : l'expo événement. L'expo Doisneau se prolonge sur vos tablettes Fort du succès de l'expo "Doisneau, Paris les Halles" qui s'est tenue à l'Hôtel de Ville jusqu'à fin avril, Paris.fr vous propose de prolonger le plaisir de cette expo sur votre iPad grâce à une application gratuite, riche en photos et vidéos.
Retrouvez tout l’univers de l’exposition « Doisneau Paris les Halles » sur votre iPad Plébiscitée par les 110.000 parisiens et touristes qui l’ont visité au printemps 2012, l’exposition « Doisneau Paris les Halles » se prolonge désormais sur une application iPad gratuite. A travers le regard amoureux et précieux du photographe qui a célébré ce quartier parisien et ses pavillons Baltard comme personne, cette application vous propose une visite interactive de l’exposition, des interviews, des reportages et bien évidement de superbes clichés de l’illustre photographe. Helmut Newton. Depuis la mort d’Helmut Newton (1920 -2004), aucune rétrospective du photographe n’a eu lieu en France, pays où il a cependant créé une partie majeure de son œuvre, notamment en travaillant pour l’édition française de Vogue.
Sulfureux, parfois choquant, l’œuvre de Newton a cherché à restituer la beauté, l’érotisme, l’humour, parfois la violence que sa sensibilité lui permettait de relever dans les rapports sociaux des mondes qu’il fréquentait : la mode, le luxe, l’argent, le pouvoir. L’exposition réunit plus de deux cents images, quasi exclusivement des tirages originaux ou « vintage » réalisés sous le contrôle d’Helmut Newton : polaroïds, tirages de travail de divers formats, œuvres monumentales.