Histoire des arts - Éduscol Communisme et art en URSS (1917-1953)Au Grand Palais à Paris, l'exposition « Rouge. Art et utopie au pays des soviets » retrace les liens entre création artistique et projet de société (Lire la suite >>)MN/Lab : la nouvelle plateforme numérique du Mobilier nationalLe Mobilier national a lancé, le 2 avril dernier, MN/Lab, une nouvelle plateforme numérique de ses collections mobilières et textiles.Les manufactures (Lire la suite >>)Qu'est-ce que la muséologie ?La revue Culture et Musées a consacré en 2013, pour ses 20 ans, un numéro hors-série à la muséologie.
Mini-sites du Louvre Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Gustave Caillebotte ; catalogue de ses oeuvres L'édition 1994 du catalogue raisonné de Marie Berhaut répertorie 565 oeuvres peintes par Gustave Caillebotte, mais nous avons retenu ici uniquement les peintures et pastels pour lesquels des photos en couleurs sont disponibles - 347 à ce jour - permettant ainsi une appréciation plus intéressante de son oeuvre. Des mises à jour interviendront en fonction du résultat de nos recherches. Les dates indiquées sont souvent sujettes à caution, les mentions pouvant largement varier selon les auteurs de thèses consacrées à Caillebotte. En cas de conflit, nous avons essayé de déterminer une date vraisemblable en fonction du sujet et du style.
Œuvres à la loupe Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Accueil>Arts & éducation>Oeuvres à la loupe Œuvres à la loupe Les Œuvres à la loupe sont conçues dans l'esprit de deux collections : Palettes, bien connue du grand public et l'Œuvre en scène, présentée à l'Auditorium du musée. Thématiques dans l’art La Chimère dans l’art : La chimère dans l’art Le Corps dans l’art : Le corps dans l’art Clefs d'analyse Allez au contenu Allez au menu principal Allez à la recherche Change language Accessibilité Soutenez le Louvre Accueil>Arts & éducation>Clefs d'analyse
Mes natures mortes préférées CONSEILS POUR L’APPROCHE DE LA NATURE MORTE dite Nature morte à l‘échiquier ou Nature morte aux cinq sens. Plusieurs étapes. 1) Lecture "littérale" (dénotation) Observer le tableau en relevant les éléments qui s’adressent à chacun des cinq sens : LA VUE : que voit-on ? Le tableau présente à nos yeux au premier plan un luth (plus précisément une mandore lutée – ou mandorle, qui a donné le mot mandoline) à six cordes en bois clair posé sur un cahier de musique, un jeu de cartes (précisément on remarque : un valet de trèfle sur le sommet du jeu, un cœur, un autre trèfle), une bourse de velours plissé de couleur vert foncé, fermée par un cordon doré, orné de glands, qui semble contenir beaucoup de pièces (on appelait cette bourse une aumônière – cf. argent pour faire l’aumône, le don d’argent –, et on la portait à la ceinture le plus souvent).
L'impressionnisme Francetv.fr plus L'impressionnisme Partager sur Réagir Peintres Édouard Vuillard, né le 12 novembre 1868 à Cuiseaux (Saône-et-Loire) et mort à La Baule le 21 juin 1940 (à 71 ans), est un peintre français. Membre fondateur du mouvement nabi (prophètes en hébreu), il était peintre de figures, portraits, intérieurs, natures mortes, peintre à la gouache, dessinateur, graveur, illustrateur, peintre de compositions murales et de décors de théâtre. Édouard Vuillard (de son nom complet Jean Édouard Vuillard) est le fils de Joseph François Henri Vuillard et d´Alexandrine Justinienne Marie Michaud. A sa naissance, son père était percepteur des contributions directes et sa mère sans emploi ; ils étaient alors âgés respectivement de 55 et 29 ans.
Le manga, entre culture populaire et produit de masse - francetv éd... Bien que parfois synonymes, les termes de « culture populaire » et de « culture de masse » sont souvent présentés comme antinomiques. L’avènement des industries culturelles aurait fait disparaître sous une avalanche de produits formatés la « véritable » culture populaire – folklores, carnavals, contes de nos veillées, chansons gaillardes ou frondeuses... Il semble pourtant que la bande dessinée japonaise a réussi à combiner la force de frappe de la culture de masse et certaines des caractéristiques essentielles de la culture populaire. Cela aide à comprendre le succès que le manga remporte hors du Japon, notamment en France, où il a conquis, en une dizaine d’années, environ 37% du marché de la bande dessinée, et vend quelque 12 millions de volumes par an. Le manga est un produit de masse.
Peintres américains du Far-West Tableau ci-dessus : la chasse aux bisons (Charles Russell) Lorsqu'on s'intéresse à l'Ouest mythique et aux tribus indiennes, deux noms sont vites incontournables : Frédéric Remington et Charles Russell, tous deux peintres et sculpteurs. On doit à Russell une magnifique série de tableaux consacrés à la vie des Indiens (tout comme Remington d'ailleurs) mais ma préférence va à Russell, un des rares hommes de son époque à avoir eu autant de respect et de considération pour les Indiens. Charles Russell (1864-1926) était un jeune chien fou, dépourvu d'éducation, et fasciné par l'Ouest sauvage qu'il arpenta de nombreuses années. Chasseur, conducteur de bétail... Tout était bon pour passer le plus de temps possible à l'air libre, dans les grands espaces.
Kandinsky : Jaune-rouge-bleu - Centre Pompidou - Dossier pédagogique Vassily Kandinsky (1866 - 1944) « CrÉer une Œuvre c’est créer un monde Kandinsky est universellement reconnu comme l’inventeur de l’abstraction lyrique. Van Eyck “If you love art, you’ll love this show” – BBC“So unlikely to be repeated that the museum might as well use ‘now or never’” – Wall Street Journal“ «Die größte Jan van Eyck-Ausstellung, die es je gegeben hat» – das ist nicht gerade ein Understatement” – Die Zeit“Un moment exceptionnel … Van Eyck comme vous ne le verrez plus jamais” – La Libre La plus grande exposition jamais consacrée à Jan van Eyck Du 1er février au 12 mars 2020, le MSK a accueilli la plus grande exposition dans l’histoire sur Jan van Eyck. Près de 130 000 visiteurs se sont approchés plus proche que jamais de Van Eyck, mais malheureusement la crise de COVID-19 nous a obligés à fermer l’exposition plus tôt que prévu. Seule une vingtaine d’œuvres du maître flamand sont conservées dans le monde.