Archiver le présent. Définition(s) des communs. Les penseurs du web – The Internet’s Thinkers. (This article is in French below ; to read it in English go here).
Qui sont les plus importants penseurs d’Internet ? Quels sont les livres majeurs qu’il faut absolument avoir lu pour comprendre le Web ? Le transmédia et nouvelles pratiques transversales - Narbonne culture EDCC. Le transmédia offre à l’artiste plasticien un fort potentiel de nouvelles pratiques transversales pour de nouvelles perspectives au sein de la création contemporaine et de sa propre destinée.
« L ’Art numérique » Un nouveau mouvement dans le monde de l’art contemporain by Célio Paillard. Archée – arts médiatiques & cyberculture. Le son et lumière de Friedrich Kittler. Dieter Mersch : Théorie des médias. Introduction de Emmanuel Alloa.
Traduit de l'allemand par Stephanie Baumann, Philippe Farah et Emmanuel Alloa (titre original : Medientheorien zur Einführung, Junius Verlag GmbH, Hamburg, 2016). HYPERVIVANTS par Valérie Morignat © 2009. C'est le fantôme sensoriel du réel qui meut le corps numérique.
Art, Science, and the Media Lab — MIT Media Lab. I never thought I would give an MIT talk that addressed politics, but the events of the last seven months have forced the issue.
This is not a partisan statement: I don’t much care where you are on the political spectrum, but as you know as well as I, recent events have taken a very disturbing turn for those of us who value knowledge and open thought. Without even touching on economics and society in all of its dimensions, what scares me now is that we are facing a reversal of public thought about what the Media Lab has stood for throughout its existence: the primacy of science and art in our lives. This is a political statement because public politics is driving this change. But science and art are not just options or political choices, they are the warp and weft of society, the difference between us and mice.
Blog.artsper. L’art contemporain se décline à l’infini.
Il regroupe un ensemble illimité de visages, de styles et de significations… Si bien que l’on peut parfois se sentir un peu perdu. Pour s’y retrouver, nous avons décrypté un abécédaire par une sélection inévitablement exhaustive de mots-clés éclairants sur le sujet.
Processing. Actes du colloque L'art a-t-il besoin du numérique ? de 2004. Introduction, par Manuela de BARROS L'art a-il besoin du numérique?
R. Luke DuBois: Insightful human portraits made from data. Bug Art : à la limite du contrôle. Cécile Babiole - image / musique / installations / performances. Archéologie des médias : une collection “ordinaire” Jacques Perconte - Horizons - Exposition - Galerie Charlot. À la recherche d’une nouvelle cosmologie, Jacques Perconte explore le monde physique – le corps, ce qui l’entoure, la lumière, le ciel, la mer, la terre – tout en interrogeant la place du sujet dans le monde.
Grâce à ses outils de prédilection, caméras, algorithmes d’encodage, programmation et logiciels de traitement de l’image, il interroge le réel au prisme de l’horizon, première ligne de construction de notre perception. Les œuvres de Jacques Perconte mettent en évidence le paradoxe de ce concept : limité et illimité, l’horizon se situe au carrefour entre physique et métaphysique, entre connaissance et expérience. Ouvrage - Corps en Immersion. Cet ouvrage rassemble les actes du Colloque international Les Arts Immersifs – Interactions, Imsertions, Hybridations des Corps Pluriels, qui s’est déroulé le 25 juin 2014, au Musée Aquarium de Nancy.
Il propose une réflexion collective sur la représence du corps dans et à travers différents types de dispositifs. En effet, les arts immersifs accomplissent un engagement supplémentaire, sollicitant la profondeur du corps de l’activant par empathie, extase ou encore vertige. Le narcissisme et la culture moderne / COLLEGE INTERNATIONAL DE PHILOSOPHIE. Cc Flickr / IIOzz Il s’agit donc d’analyser ses conditions historiques d’émergence à partir de la démocratie et de l’individualisme pour comprendre ce qui le spécifie.
Don Mccullin Photographie. Jean benoit lallemant. Resistance is futile. Chefs-d’œuvre sur Twitter : découvrez le détail qui tue. Géolocalisation « MOBACTU / by @laurenceallard. Database – a public installation on the subject of surveillance. La photo numérique mobile. Une esthétique autre. Par André Rouillé Le numérique qui est en train de bouleverser en profondeur toutes les activités de la planète a d'abord été perçu comme une simple amélioration des dispositifs techniques existants. Notamment en photo où, dans les premières années de ce siècle, le choix du numérique a obéi à des considérations quantitatives — de la facilité et de la rapidité en plus, et des coûts en moins — plus qu'esthétiques.
Il a fallu attendre l'automne 2007 pour que l'iPhone d'Apple vienne provoquer une véritable rupture en nature dans la photo et procéder à un changement radical des conditions de sa pratique et à son essor vertigineux. Actuellement, en 2014, sur une population mondiale de 7,1 milliards d'habitants, on dénombre près de 7 milliards d'abonnements actifs au mobile (1). Soit presque un mobile par habitant, la plupart équipés d'appareils photos numériques. Manifeste des Arts Mobiles. La révolution numérique sera mobile. Smartphone, tablette, wearable camera, montre intelligente et bientôt drone forment une constellation de technologies digitales d’écriture et d’écrans connectés dans les mains des usagers.
Certains d’entre eux, suivant des intentions plurielles allant de la quête artistique à la reconnaissance de soi, les investissent en tant que support d’écriture créative. Ces praticiens, ces talents, ces artistes se réapproprient des genres constitués (photographie, littérature, vidéo, art numérique, installations) ou mettent en forme des genres en devenir (digital painting, applications transmedia, dataculture, créations algorithmiques etc.) Il existe désormais des créations mobiles à part entière qui représentent un enjeu crucial pour la création artistique actuelle. (04/02/2009) Transdisciplinarité et genèse de nouvelles formes artistiques. Rapport d'étude à la Délégation aux Arts Plastiques Ministère de la Culture Jacques Sirot Sally Jane Norman Responsable du Responsable. Outils et méthodes pour faciliter la production collaborative dans les groupes de travail en ligne. Version numéro 2 du 12 mai 2011 Le Point de départ La proposition : trois outils et trois rôles clés “Le chef d'orchestre” “L'attrapeur” “Le cartographe” Les membres du groupes : “les explorateurs” La production du groupe et son adoption.
Outils et méthodes pour faciliter la production collaborative dans les groupes de travail en ligne. Philippe Boisnard métaphysique des flux. Une liaison contemporaine. Arts des nouveaux médias · Une émission de radio sur Les Immatériaux. Quand l'art navigue dans les bas-fonds du web.