Mech-Fossils – Lex Talkington Zombie Yeti on Behance dannytupang Hallo en welkom op mijn site, ik ben Danny Tupang en werk ruim 25 jaar als freelance vormgever, en elke dag denk ik weer " Wat heb ik toch een leuke baan!” Als grafisch vormgever en art director werk ik regelmatig voor grote reclame/mediabureaus en uitgeverijen, maar natuurlijk ook voor kleinere en startende ondernemingen. De werkzaamheden varieren van tijdschriften, boeken, logo’s, folders, posters, billboards tot aan websites en alles wat daarbij hoort. In het verleden heb ik ook meubels ontworpen voor diverse opdrachtgevers. Ik hoop hier op korte termijn weer mee te beginnen... Advertentie voor Material Xperience, met als opdracht een element of elementen bedenken die in alle uitigen van Material Xperience gebruikt kunnen worden. Drie roll-up banners voor de Dutch Rockt Research Association. Diverse logo ontwerpen Boek 75 jaar Schaerweijde 200 pagina's Boekje van Siemens over energiebesparen Animatie filmpje Rabo Bank over mobiel betalen Boek over orgels in Nederland 520 pg.
L'incroyable sketchbook de Kerby Rosanes ! Sketchy Stories, c’est le nom donné par l’artiste philippin, Kerby Rosanes, à ses créations. Gribouiller et dessiner des montres, voici la passion de ce jeune illustrateur qui use de son crayon comme personne. Bonne découverte ! The Art Works of Nagato Iwasaki|岩崎永人公式サイト 作品集1983-2019 À 97 ans, il peint des toiles avec Windows 95 À 97 ans, Hal Lasko surnommé « The Pixel Painter », peint avec le logiciel très ancien « Microsoft Paint » sous Windows 95. Avec ses gros problèmes de vue, il utilise la technique du « Pointillisme » aidé avec l’outil de zoom pour concevoir des tableaux en art 8-Bit. Chaque jour, Lasko assemble et fait danser les pixels 10 heures durant. Ses peintures numériques ont fait l’objet d’une exposition et d’un mini-documentaire. Vous pouvez même acheter ses oeuvres en ligne sur hallasko.com via : @au_taquet / Foxnews
PSM SCALE MODELS Les illustrations de NYCHOS ! Focus aujourd’hui, non pas sur le street-art mais sur les illustrations démenbrées de NYCHOS , membre du collectif The Weird… Laurent Gauthier | Objets Chasse au trésor, jouissance du sol et de l’espace, voyage intérieur au gré des pas dans les labours. Des vestiges d’ anciens épandages affleurent ça et là ( fleurs de terre ? ) que le regard réinvente ; sauvetage en pleine terre. Alchimie quand le ramassage change immédiatement le statut de l’objet ; alchimie quand sa mise en scène le propulse dans un ailleurs insoupçonné, “beau comme la rencontre d’un parapluie et d’une machine à coudre sur une table à dissection” cher à Lautréamont. Bien sûr, il s’agit d’abord d’un jeu sur le pouvoir évocateur de l’objet, mais ces assemblages n’ont pour autre but que de transcender le réel afin de déboucher sur un autre plan de perception ; l’enjeu du jeu ! Univers-gigognes, usines à mystères issus d’un geste de survie, prophylactique dans son essence même.
Geoffrey Dorne | Designer in Paris | Graphic Designer Mike Rivamonte Ultra Copains Daisuke Shimodaira on Tokyo Otaku Mode Daisuke Shimodaira, born in 1986, Nagano prefecture. He is a junk artist who reuses scrap parts, an artist with great knowledge. Influenced by his blacksmith grandfather, he specializes in handling iron materials, but is also skilled in the application of animal bones and other raw materials. He received awards at “gt.moo Collection 08” (gt.moo gallery) and “Niigata Art Exhibition Sculpture Category” from a young age and also opened his own exhibition at Hitsuji Art Gallery. He is gathering attention from TV and other media. Shimodaira’s starting point for creating his art was in technical high school. His turning point among his works was “Giant” (2007). The main material he uses for his creations is junk parts scattered around any ordinary dump site. written by essayist Kouji Sakurai Most of Daisuke Shimodaira’s art is so-called “junk art.” Only if one looks at his works with his opinion on life and death in mind can he get close to the abyss of Shimodaira’s works.
Interview with Vector Artist Caramelaw Today we have a special guest here at Abduzeedo, I'm proud to present this interview with Sheena Aw, also known as her illustrator alias Caramelaw. She told us more about her story, her creative process and other cool topics. Check it out. You can see more of Caramelaw's work at her Website. 1) First of all I would like to thank you for doing this interview, it's an honor for us to present more about you to our readers. Hello and thank you very much for having me. :) Well, I was always a dreamer when I was young. 2) Which artists do you use for reference? Takashi Murakami, Tokidoki, Tado, Pete Fowler, Friends with You, Camilla D'Errico, Mark Ryden 3) Your style is extremely happy, colorful and childish in some way and I must say you got some quite distinguishable characters and use of color. I was doing a lot of random stuff at first. My World of Madness 4) Describe us a bit about your creative process while creating a piece. I'm a toy fanatic. 6) How do you describe your daily routine?