[Histoire de l'art] L’oeuvre d’art de la semaine NOUVEAU 45 nouvelles fiches soit 669 en tout. Il s’agit de présenter une fois par semaine à la classe, une oeuvre d’art (sur affiche – vidéo projecteur…). Cette oeuvre d’art sera analysée par la classe selon ces étapes : 1 Découverte de l’oeuvre affichée au tableau 2 Ecrit, individuel (en quelques mots) ce que je vois… (description concrète)comment c’est fait ? 3 Oral, collectif reprendre collectivement les descriptions des élèvesmettre en commun les titres attribuésdécouverte du véritable titre et de l’artistedistribution et lecture de la fiche mémoire 4 Individuel Les élèves complètent la fiche artiste en remplissant la partie « mon avis » et en commençant le cahier du peintre. Enfin, les élèves gardent la fiche dans leur classeur et on affiche la fiche en couleur pour la classe. Un carnet de peintre : il s’agit ici de retrouver l’oeuvre tracé au crayon, afin de pouvoir s’en emparer par la main et non plus seulement par les yeux. Les fiches « Oeuvre d’art » à télécharger Art du visuel
Top 10 des dessins de Marc Allante, de 2 à 25 ans, itinéraire d’un artiste S'il existe des indices évidents permettant de différencier un tableau de maitre d'un dessin d'enfant, il est plus délicat de voir dans ce dernier les germes d'un gros talent artistique. On part tous, pourtant, de la même ligne, mais certains mettent des petits coups d'accélérateurs qui laissent sur place le commun des mortels. C'est le cas par exemple de Marc Allante, un artiste franco-chinois basé à Hong Kong, qui a pris soin d'archiver ses plus belles réalisations depuis l'age de 2 ans pour nous permettre de mesurer sa progression. Et de nous montrer à quel moment on a été largué. 2 ans C'est loin d'être du grand art, mais on distingue clairement les traits caractéristiques du visage. Source photo : Marc Allante Et vous, vous avez décroché à quelle étape ? Source : La page de l'artiste via 22 words
Art : à la manière de Marc Allante Edit du 14/03 : ajout d'exemples de réalisations d'élèves Je partage ici un coup de coeur pour un artiste franco-chinois installé à Hong-Kong et qui se nomme Marc Allante. Je trouve son travail plein de poésie et facilement adaptable en classe. Les deux toiles présentées ci-dessus s'appellent "Déluge" et "Pour deux". Pour créer une oeuvre à la manière de Marc Allante, utilisez de l'encre de chine que l'on fera couler sur du papier dessin tenu verticalement. Voilà, à vous de jouer! les silhouettes D'autres silhouettes - Merci Theoboulo Un exemple de réalisation par Theoboulo (merci à elle) Des exemples d'oeuvres réalisées par mes élèves. Le matériel nécessaire:
Le portrait.... Arts-plastiques CP-CE1 Voici notre nouveau coup de coeur , notre nouveau projet... "Aujourd'hui je suis..." de "Mies Van Hout"... bientôt le 1er avril avec le thème du poisson sous toutes ses formes !!! Mazouzou et moi allons donc à nouveau travailler ensemble sur ce projet ...que vous découvrirez au fur et à mesure comme pour l'arbre et l'hiver de mélissa Pigois : ici . Nous allons donc travailler sur les expressions du visage, sur le portrait, sur les poissons. Des illustrations de l'album pour vous mettre l'eau à la bouche ... c'est le cas de le dire !!! Si vous souhaitez consulter l'album, vous pouvez aller sur le blog de la maison d'édition ici Voici les premières productions de mes élèves...( ce n'est que le début car ce n'est pas encré...) Voici ma programmation sur ce projet ( qui évoluera au fil du temps).... Voici les fiches de travail: Et la 3ème: Et les fiches des artistes découverts par le biais de cet album... ou sur le thème du portrait : ici D'autres albums pour travailler sur les poissons...
smART Class Arts plastiques | Le monde du 2e cycle Vous trouverez ici plusieurs idées de projets à créer en arts plastiques. La plupart des photos que vous verrez sont les créations d’élèves de 3e et 4e année. Aussi, n’hésitez pas à aller consulter les sites suivants qui peuvent s’avérer une belle source d’inspiration. - Recettes pour créer du matériel tactile - Goops à manipuler ou à modeler - Dessiner des mains en 3D - SAÉ de la commission scolaire des affluents qui proposent plusieurs activités inspirées d’artistes. SAÉ sur les dragons provenant de la commission scolaire des affluents. Le_retour_des_dragons_SAE-2 Projet pour la visite de l’auteure Martine Latulippe réalisé par Élisabeth Bourassa. Exploration des personnages mis en scène dans les livres de Martine Latulippe. Réalisation des personnages en y ajoutant des bagues de cartons sous le personnage afin de créer un relief. Pour Noël, SAPINS FESTIFS, idée d’Élisabeth Bourassa réalisée par des élèves de 3e année. Avec du papier construction, créer un cône. Aimer : J’aime chargement…
35 000 peintures à télécharger gratuitement (et légalement) 35 000 tableaux de grands maîtres en format numérique haute définition. C'est ce que vous pouvez télécharger sur le site de la National Gallery of Art de Washington DC, rapporte OpenCulture.com. Au menu, des Van Gogh, des Gauguin, des Rembrandt, des impressionnistes comme Monet et ses nénuphars, Manet, Cézanne et ses maisons de Provence, Degas et ses danseuses, Renoir etc. "Les utilisateurs peuvent télécharger et utiliser gratuitement et légalement, sans limite, toutes les images disponibles sans demander l'autorisation de la Gallery", peut-on lire sur le site web, qui explique que toutes ces oeuvres sont "libres de droit", c'est-à-dire "dans le domaine public", si on traduit en droit français. Pour ce faire, plusieurs solutions: se rendre dans la partie "collections" -galerie française, autoportrait, musique...- ou encore directement dans le moteur de recherche si vous chercher une oeuvre ou un artiste en particulier. >> Voir aussi: les images les plus recherchées
Une ressource gratuite et géniale pour vos cours d’art En 2011, Google a lancé le Google Art Project. Le but de ce projet est d’utiliser la technologie pour rendre l’art disponible à tous peu importe votre endroit sur terre. Voici une vidéo qui explique le fonctionnement du site. Voici une vidéo qui montre le fonctionnement du Google Art Project. Voici une 2e vidéo qui montre le fonctionnement du site Google Cultural Institute. Et si jamais vous passez à Paris, vous pourrez aller visiter le Lab de l’Institut culturel. Ils ont même mit en place une extension pour le navigateur Chrome si vos élèves travaillent avec des Chromebook.
Des tasses personnalisées à l'aide de marqueurs Sharpie - Le Bar à Idées Que vous soyez caféinomane comme moi, ou plus de type thé, vous possédez sûrement une panoplie de tasses! Mais quoi de mieux que d’avoir SA tasse. Celle que vous sortez le matin avec l’envie de vous verser un bon café chaud. J’adore les trucs personnalisés et j’ai eu envie de me créer une belle tasse juste pour moi! On voit beaucoup de tasses personnalisées à l’aide d’un marqueur Sharpie permanent. Par contre, sachez qu’après quelques lavages il y aura éventuellement une décoloration. Ces crayons sont disponibles dans plusieurs couleurs et grosseurs de pointes. Le Matériel Tout d’abord, nul besoin d’une tasse chère ou de qualité exceptionnelle. Étape 1 Avec un peu d’alcool à friction nettoyez bien la surface de la tasse pour y enlever toutes matières grasses ou résidus de colle provenant des étiquettes. Étape 2 Une fois la feuille imprimée, sélectionnez la taille de design la mieux adaptée à votre tasse et découpez autour. Étape 3 Étape 4 Étape 5 Et voilà! Laissez-aller votre créativité
Les papiers découpés de Matisse à Londres : "Mes courbes ne sont pas folles !" Henri Matisse dans son atelier © Lydia Delectorskaya Voilà ce que disait Henri Matisse à propos de ses papiers découpés. Il était un grand adepte du fil à plomb pour les installer dans l’espace. Jusqu’à sa mort, et malgré la maladie qui l’empêchait de peindre pendant ses 11 dernières années, la composition de ses œuvres a été tout à fait rigoureuse. Nu Bleu (I), 1952 © © Fondation Beyeler - photo © Robert Bayer, Bâle Il faut le voir attaquer le papier coloré à la gouache de ses grands ciseaux pour comprendre son énergie ! Il faut le voir juché sur une chaise dessiner les vitraux d’une chapelle à l’aide d’un fusain fixé au bout d’une longue tige, en vraie grandeur !... Nuit de Noel, 1952 © photo MoMA Matisse s’acharnait à produire du plaisir et du bonheur pour les autres, là où un autre se serait lamenté de frustration. L’Escargot,1953 © Tate
Pourquoi les découpages de Matisse sont plus intéressants que ceux de vos enfants De simples feuilles découpées. Les dernières œuvres d'Henri Matisse paraissent simplissimes... mais sont aussi géniales. Explications. Il y a un peu moins d'un an, le musée Matisse du Cateau-Cambrésis (Nord) recevait une drôle de donation : des bouts de papier colorés et découpés en forme d'algues, de fleurs, d'oiseaux… Certains de ces découpages, minuscules (3 centimètres), ne sont pas loin du confetti. Pour faire simple, depuis la Renaissance italienne, il y a plus de 500 ans, les artistes se sont divisés en deux catégories, comme nous le rappelle le blog De la toile à la scène : les virtuoses de la couleur et les maîtres du trait. Toute sa vie, Henri Matisse cherche à trouver un équilibre entre les deux. Pour arriver à ce résultat, le peintre a demandé à des assistants de recouvrir de grandes feuilles de papier (Arches, Canson…) avec de la gouache. L'intérêt de cette technique ? Formes et couleurs ne sont pas tout à fait les mêmes. Informations pratiques : Du 3 mars au 9 juin 2013
Les femmes au perroquet | Fernand Léger - Musées nationaux des Alpes maritimes Séquences Arts Plastiques Collége | Bronzo Reader tableau œuvres6me objet design tableau œuvres6eme représentation de l’ objet.N°2 tableau œuvres6eme représentation de l’ objet tableau œuvres6eme objet détourné tableau œuvres 6EME objet antiquité à 1900 SUJET N 6eme victoire SUJET 6EMEmiroir SUJET 6EMEcabinet de curiosité SUJET 6EMEbanc de méduses immatérialité Ressources Séquences DUREE : 3 heures Incitation : « Bon souvenir de…» Contraintes : Travail numérique Groupe de 2 Format : carte postale (Quelques cartes postales qui seront étudiées afin de faire émerger les écarts entre fiction et réalité). Relation au programme : La construction, la transformation des images. (le détournement d’image) Présentation du sujet Verbalisation autour de quelques exemples de cartes postales. Recherches d’images sur internet (création d’une banque de données autour du thème sélectionné). Approche des questions : - Quel thème / paysage ? - Comment intégrer les différents éléments, tout (en parallèle)
Autour de l'autoportrait. De la ressemblance à la mise en scène de soi. - ARTPLASTOK Dispositif pédagogique de huit séances. Réalise ton autoportrait en t’observant dans le miroir. Quatre séances de réalisation et une séance d’apport culturel. Objectif : Cette réalisation est la première d’une série qui va permettre à l’élève d’envisager la diversité des autoportraits. Contenu : Travail graphique mettant en jeu des compétences mises en avant lors des dernières réalisations puis travail de mise en couleur à la peinture, technique nouvelle pour les élèves. Contrainte : Réalisation au crayon de papier, puis mise en couleur. Champ artistique Vincent Van Gogh Autoportrait en chapeau de feutre, 1887Huile sur carton, 41x32cm. Cet autoportrait peu être comparé à une photo d’identité type photomaton : une vue de face en plan moyen. Vincent Van Gogh Autoportrait, 1887Huile sur carton, 19x14cm. Ce qui frappe tout d’abord, c’est la gamme colorée employée par Van Gogh. Première séance Les élèves notent le sujet dans le cahier et la verbalisation qui suit est assez rapide. Deuxième séance